HISTÓRIA DO REGGAE

JUNIOR TOOTS

2012-01-30T16:04:00.000-08:00

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Nascido como um leão na paróquia de Saint Mary na Jamaica, Junior Toots , cujo nome é Clayton Hibbert , nasceu em 07 de Dezembro de Gloria Tate e de um dos fundadores da música Reggae, Toots Hibbert. Como tantos outros grandes cantores do Reggae, Junior Toots começou a cantar quando jovem na igreja em sua cidade natal. Como seu pai faz várias turnês, o jovem Clayton viveu com seus avós nas montanhas mística do interior de Saint Mary, onde ele aprendeu a importância da relação do homem com o Todo-Poderoso e da natureza,a responsabilidade e amor por outros seres vivos. À medida que envelhecia, ele se aventurou em Kingston para fixar residência com seu pai. Enquanto em Kingston, ele foi testemunha da dura realidade da sobrevivência da cidade, o que provaria ser influente em sua música nos próximos anos. Depois de experimentar os ensaios de um dia do grupo de seu pai The Maytals,o jovem Junior Toots foi atingido com um desejo insaciável de entreter as pessoas. Já começa a desenvolver a sua voz, sua presença nestes ensaios deu-lhe uma aula viva que apenas poucos músicos podem dizer que têm assistido. Através do trabalho dos Maytals,a Junior Toots foi mostrado seu ofício e ele magistralmente integrou esse conhecimento ao longo de sua carreira. No início dos anos 1980 Junior Toots migrou para Connecticut, nos Estados Unidos para viver com sua mãe, onde ele trabalhava, ia para a escola, e cursava a Greenwich High School. Durante este tempo, além de coreografar e dar aulas de dança para Paula Appleby, ele foi transmitido diariamente na MTV com a hostess Downtown Julie Brown como dançarina em seu show. Isto o levou a realizar localmente nos cafés locais e em vários eventos em Connecticut. Durante esse tempo Junior Toots desenvolvia o estilo vocal de seu pai, realizando hip hop e rap. Equipado com características de seu pai e a voz lendária de marca registrada , seu primeiro lançamento foi um single de dub intitulado Praise Jah em 1989. Mais quatro singles logo em seguida, incluiram:Harder and Harder, Dangerous Living, Poor People Feel it, e Nothing to Gain,produzido por Mahroon para Wild Lyfe fe Muzik. Em 1997, gravou com Junior Toots,Everton Blender, Mickey Spice e Jack Radics na compilação aclamada Reggae Mood Swingz . No final dos anos 1990, Junior Toots ganhou o Jams Home, um prêmio dado a partir da rádio FM 92,3 the Beat, que lhe deu a oportunidade de abrir para Biggie Smalls e Nate Dogg. De 1997 até 2004, Junior Toots excursionou com Toots and The Maytals, abrindo shows com suas músicas originais Holding Firm, Jah Give Us Victory, e outras músicas. Ele continuou em turnê com Toots and The Maytals, bem como trabalhou em compilações com vários músicos na Califórnia, e na gravação de singles de Reggae / Hip Hop com Toots na Jamaica.Após anos de turnês, Junior Toots decidiu levar algum tempo para desenvolver e definir seu próprio estilo e lançar sua carreira solo. Isto começou com o álbum Living Roots em 2006, lançado com a KCA Productions, que introduz a sua mensagem raízes poderosas de justiça e bondade com os ritmos em estilo dancehall original. No mesmo ano, ele lançou o single "Dangerous", com o artista Hip Hop / Reggae do norte da Califórnia Wisdom, que explodiu na cena underground, e o single "Jah is Real", que foi número um em muitas estações, incluindo a KLRN em Miami, Flórida. Com a intenção de tomar a sua carreira para o próximo nível, Junior Toots estabeleceu sua própria gravadora independente, Crown of Fire Records, em que ele lançou o álbum Crown of Fire em 2006. Por um par de anos, ele viajou na Costa Oeste dos EUA e trabalhou no álbum seguinte, Reggae Got Soul, que foi escrito no mês da história negra e incluiu os singles "Herbsman", "Keep Your Side by Jah" e "Reggae Got Soul" . Embora o álbum ficou pronto em 2008, não foi liberado até 2010. Após anos de treinamento e em seguida, encontrar sua própria expressão artística, Junior Toots está agora lançando o seu mais recente álbum, "A Little Bit of Love" ,em Março de 2012. Este álbum coloca em movimento as mensagens para cima de entrega que tantos estão à procura , e esta luz positiva com um ritmo elevado, consciente, Reggae das raízes, Ska e rhythm and blues todos juntos em um pacote. A música do Junior Toots faz você querer dançar, mover, estar ciente, pensar e fazer bem para os outros, ao mesmo tempo.´´O Reggae music e o negócio da música, em geral, foi impactado pela recessão. Então, eu estava mais inspirado do que nunca para reencarnar o espírito e o bom sentimento da música Reggae e o up-tempo do Ska e incluir lotes de participação da multidão em performances ao vivo. Também a contribuição do pai para a música Reggae foi uma grande inspiração. Meus filhos são a minha maior inspiração para mim, porque eu quero ser uma inspiração para eles e para a próxima geração de Hibberts ",encerra Junior Toots..
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Discography

A Little Bit of Love - Coming March 2012
Reggae Got Soul - 2010
Crown of Fire - 2006
Living Roots - 2006
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Junior Toots ~ Official Fanpage

THE JAMAICANS

2012-01-30T13:18:00.000-08:00

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The Jamaicans foi um trio de ska e rocksteady formado na Jamaica em 1967, composto pelos membros Tommy Cowan , Norris Weir e Martin Williams..
The Jamaicans originalmente começou como uma banda conhecida como The Cool Shakes, composta por Jerry Brown e o amigo de infância Norris Weir, Martin Williams juntou-se mais tarde. Em seguida, Tommy Cowan se juntou ao grupo para torná-los um quarteto. O grupo logo mudou seu nome para The Jamaicans, e gravaram dois singles para Duke Reid no Treasure Isle - "Pocket Full of Money" e "Diana". Eles também poderiam assumir o primeiro lugar na Ilha do Festival Song Contest em 1967 com o clássico rocksteady "Ba Ba Boom" (por este tempo sem Jerry no grupo), escrita por Cowan e Weir sobre o Festival da Independência da Jamaica . "Ba Ba boom" foi introduzida em 1967 Concurso de Canto do Festival da Independência (agora conhecido como o Concurso de Canto Popular ), que havia sido inaugurado por organizadores do Festival do ano anterior, e The Jamaicans levaram para casa a vitória naquele ano com "Ba Ba Boom", que se tornou sua canção mais conhecida. Além de "Ba Ba Boom", The Jamaicans tiveram outro hit local com "Things You Say You Love", o single Fire, Fire (Babylon Burning),e gravaram uma cover da canção de Curtis Mayfield "Dedicate My Song to You". Outra canção escrita e gravada pelo trio, "Black Girl", foi mais tarde coberto pelo disco do grupo Boney M. The Jamaicans se separaram em 1972.
Apareceram em diversas coletâneas do selo Trojan e outros,e a Jamaican Gold lançou em CD uma compilação do The Jamaicans chamada Baba Boom Time (20 Rocksteady/Reggae Hits (1967-1972),em 1996..
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Discography

SINGLES:
Fire, Fire (Babylon Burning)

Compilation albums

Baba Boom Time (20 Rocksteady/Reggae Hits (1967-1972) (Jamaican Gold, 1996)

The Jamaicans
Origin	Jamaica
Genres	Reggae
Years active	1967–1972
Labels	Trojan , Jamaican Gold
Members
Tommy Cowan Norris Weir Martin Williams

BRENT DOWE

2012-01-30T12:54:00.000-08:00

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Brent Dowe foi um dos cantores e membros fundadores do trio vocal The Melodians. Eles foram um dos maiores grupos da Jamaica do rocksteady, e gravaram uma série de singles clássicos durante o final dos anos 1960 e início dos anos 1970 que incluía o famoso internacionalmente 'Rivers of Babylon "e" Sweet Sensation ". O grupo foi formado na área de Greenwich Town de Kingston em 1963 e incluiu Tony Brevett e Brent Dowe, que dividem os vocais, além do cantor de harmonia Trevor McNaughton.
Dowe deixou o grupo em 1973 e gravou alguns álbuns solo como Build Me Up em 1973 e What Love Can Do (gravado no estúdio Tuff Gong,de Bob Marley) em 1981..
Contou com músicos como Ken Parker, Rita Marley e Marcia Griffiths nos backing vocais, Winston Grennan e Style Scott na bateria, Jackie Jackson e Flabba Holt no baixo, Bingy Bunny,Lynn Taitt,Sowell e Hux Brown na guitarra, Winston Wright no órgão,Gladstone Anderson no piano e Tommy McCook,Headley Benett e Bobby Ellis nos metais.
Brent Dowe caqntou temas como Build Me Up,I'm Gonna Love You,Close To You,Don't Give Up,You Can Tell The World,A Little Bit Of Love,Ungreatful Baby,Without Me,Something You Don't Have,Heartbreaking Love,
Don't Loose Your Soul,What Love Can Do,Swing & Dine,I Need Someone To Love,Stick To My ,Word,Survival,Leaving Babylon,Get Closer ,It Comes and Goes e Help My Fellowmen

Rivers of Babylon é uma canção gravada por Brent Dowe e Trevor McNaughton da banda The Melodians em 1972. Foi popularizada por um cover de 1978 por Boney M.. A versão original dos The Melodians apareceu na trila sonora do filme de 1972, The Harder They Come. A canção é baseada no Salmo 137 da Bíblia, um hino que expressa o lamento do povo judeu no exílio, após a conquista de Jerusalém em 586 a.C.. Os Rios da Babilônia que são referidos na canção são os rios Eufrates, seus afluentes, e o rio Tigre. A canção também possui fragmentos literais do Salmo.
O trio se reuniu novamente, mais uma vez no início dos anos 1980 e gravaram um álbum de reunião do novo material. Brent Dowe sofreu um ataque cardíaco e faleceu em sua casa em Hugenden, Jamaica, em 29 de janeiro de 2004, com a idade de 59 anos..
Em 2006 saiu um disco tributo a Brent Dowe ´´ Bunny Lee Presents The Late Great Brent Dowe (from The Melodians)..

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http://www.roots-archives.com/artist/459

Releases

1973

Build Me Up

1981

What Love Can Do

2006
Bunny Lee Presents The Late Great Brent Dowe (from The Melodians)

Productions

Appears on

As a musician

Vocals

Brent Dowe - Build Me Up [1973]
Brent Dowe - What Love Can Do [1981]

Backing Vocals

U Roy - Jah Son Of Africa [1978]

Others

Arranger

Brent Dowe - What Love Can Do [1981]

THE MELODIANS

2012-01-30T12:29:00.000-08:00

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The Melodians é um trio vocal do reggae formado na área de Greenwich Town em Kingston , Jamaica em 1965, por Tony Brevett ( sobrinho do baixista do The Skatalites, Lloyd Brevett ),Brent Dowe e Trevor McNaughton . Renford Cogle assistia com a escrita e a organização do material .
Em 1966, The Melodians fez sua gravação de estréia com Coxsone Dodd no seu rótulo Studio One com as versões "Lay It On" "Meet Me", "I Should Have Made It Up" e "Let's Join Hands (Together)." De 1967 a 1968 eles tiveram um número de acertos com Duke Reid no seu rótulo Treasure Isle , incluindo"You Have Caught Me", "Expo 67", "I'll Get Along Without You" e "You Don't Need Me. Depois da gravação de "Swing and Dine" para a produtora de discos Sonia Pottinger , eles gravaram seu maior hit, " Rivers of Babylon "com Leslie Kong . Esta canção se tornou um hino do movimento Rastafari , e foi destaque na trilha sonora para o filme , The Harder They Come,estrelando Jimmy Cliff. .Após a morte de Kong, em 1971, eles gravaram para Lee Perry e Byron Lee no seu Dynamic Studios. Em 1973, Brent Dowe deixou o grupo para uma carreira solo.O grupo foi reformado brevemente alguns anos mais tarde, e novamente no início de 1980. The Melodians se reagruparam novamente na década de 1990 como parte do revival das raízes e continuaram a tocar e gravar. Em 1992 eles gravaram "Song of Love", que foi emitido na etiqueta do Tappa Zukie. Ao longo da década de 1990 depois eles continuaram em turnê internacional, incluindo aparecendo no Sierra Nevada World Music Festival, na Califórnia em 2002. Em Novembro de 2005 The Melodians embarcou em uma turnê na costa oeste dos EUA. Na noite de 28 de Janeiro de 2006, depois de um ensaio em preparação para uma apresentação a ter lugar na semana seguinte da residência do primeiro-ministro jamaicano, Brent Dowe sofreu um ataque cardíaco fatal na idade de 59 anos. Os dois membros originais restantes Tony Brevett e Trevor McNaughton continuam em turnê na Europa e nos EUA apoiado pelo grupo Yellow Wall Dub Squad.
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http://en.wikipedia.org/wiki/The_Melodians

Partial discography

Albums

Rivers of Babylon ( Trojan , 1970)
Sweet Sensation (Trojan, 1976)
Sweet Sensation: The Original Reggae Hit Sound ( Island , 1980)
Irie Feelings (Ras, 1983)
Premeditation (Skynote, 1986)

Compilation albums

Swing and Dine (Heartbeat, 1993)
Rivers of Babylon (Trojan, 1997)
Sweet Sensation: The Best of the Melodians (Trojan, 2003)
http://www.roots-archives.com/artist/109
196X
- Sweet Sensation
1977
- Sweet Sensation
197X
- Pre-Meditation
1983
- Irie Feeling
[Compilations]
- Rivers Of Babylon [1967-73]
- Swing And Dine [196X-7X]
Appears on
16 Dynamic Reggae Hits
A Live Injection
A Place Called Africa
Ba Ba Boom Duke Reid
Baba Boom Time
Best Of Beverley's Records
Boom Shaka Lacka
By Special Request
By The Rivers Of Babylon
Café Jamaica
Catch This Beat
Club Reggae Vol 1
Cultural Dub
Duke Reid Rock's Steady
Duke Reid's Treasure Chest
Dynamic Rockers
Gas Greatest Hits
Gems From Treasure Isle
Hey Boy Hey Girl
History Of Trojan Records 1968-71
History Of Trojan Records 1972-95
Hottest Hits
Hottest Hits Vol 2
House Of Lovers
King Kong Compilation
Leslie Kong's Connection vol 1
Leslie Kong's Connection vol 2
Moonwalk
Musical Feast
Original Jamaican Classics vol 3
Ranking Miss P Presents Sweet Harmony
Reggae Chartbusters
Reggae Love Songs
Reggae To Reggae
Simply Reggae
The Harder They Come
The Heavy Sounds Are On Dynamic
The Original Labour Of Love Collection
This Is Reggae Music
Tighten Up Vol 4
Tougher Than Tough
Treasure Isle Presents Tribute To Peckings
Trojan Jamaican Hits Box Set
Trojan Lovers Box Set
Trojan Mod Reggae Box Set Vol 2
Trojan Originals Box Set
Trojan Ras Reggae Box Set
Trojan Records Sampler 2002
Trojan Reggae For Kids Box Set
Trojan Rocksteady Box Set
Trojan Singles Box Set
Trojan Singles Collection
Trojan Sunshine Reggae Box Set
Trojan UK Hits Box Set
Version Galore
Young Gifted And Black
Your Ace From Space

As a musician

Vocals

Melodians - Sweet Sensation [1977]

ERROL SCORCHER-TRIBUTO

2012-01-30T10:17:00.000-08:00

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Errol Scorcher,cantor,disc-jóquei, produtor e proprietário de etiqueta veterano, faleceu no hospital de Spanish Town, St Catherine, numa quinta-feira, 19 de Janeiro de 2012. Tinha estado no hospital desde terça-feira após o desmoronamento em seu repouso em St. Catherine. A causa de sua morte foi um vaso sanguíneo rompido em sua cabeça. Em muitos Web sites do reggae e mesmo no livro de Colin Larkin "The Virgin Encyclopedia of Reggae"foi alistado como inoperante desde 1982. Isto foi causado pela morte de um disc-jóquei menos conhecido de Errol Shorter, que foi disparado e morto nesse ano.Nascido Errol Archer na paróquia de St Catherine, Jamaica, em 1956, Errol Scorcher começou sua carreira como um disc-jóquei no princípio dos anos 1970 , executando para um número de sistemas de som, onde cultivou seu estilo original. Embora seu single de estréia intitulado "Leggo Mi Hand Babylon";não foi muito bem sucedido, controlou alguma atenção no dancehall. Este desapontamento inicial não o intimidou, e sua perseverança veio à tona quando liberou uma série de singles de sucesso na metade dos anos 1970s. Estes incluíram o popular "Jolly Bus Ting" e "Engineers Affair". Em 1978 sua notoriedade foi mais levantada quando seu single "Peace Truce" (no riddim do Culture de "Stop Fussing and Fighting" ) foi liberado. O acordo exaltou o armistício entre os fatores políticos rivais em Kingston ocidental em 1 de Janeiro de 1978, no que culminaria no One Love Peace Concert, que caracterizou o retorno legendário de Bob Marley aos palcos jamaicanos. No mesmo ano se juntou com Nicodemus, Nigger Kojak e Mother Liza no sistema de som Tapetone, reconhecido extensamente como o primeiro risco no dancehall de King Jammy's . Errol Scorcher conseguiu descoberta que procurava em 1979, quando liberou o popular "Roach Inna Di Corner" no riddim "Real Rock" riddim..Essa música foi um grampo do dancehall em muitos eventos superiores. Continuou o sucesso de "Roach Inna Di Corner" com o single "Frog In A Water" no riddim quente de então " My Conversation" (em qual o vocal original de Slim Smith é ouvido atrás do de Scorcher). Em 1980 empreendeu uma série de sessões de gravação com Ansell Collins, tendo por resultado o ilustre "Mosquitoes" , que descreve o relacionamento de amor e ódio de Errol com os insetos e vida jamaicana. O sucesso conduziu ao Errol Scorcher dar forma a sua própria etiqueta para a liberação de "Rope In" and "DJ Spirit" , assim como Tony Tuff' com "Hustling". Em 1982 foi considerado como um veterano, embora tivesse sucessos com " Bwoy rude Step" , " Deixando Go" e "Wife and Sweetheart"produzido por Winston Riley no " Johnny Dollar" riddim. O fato de que foi listado morto em 1982, quando estava nas alturas de sua carreira, foi uma das razões que pouco foi ouvido de Errol Scorcher nos anos que se seguiram. No verão de 2010 estava segundo as informações recebidas de volta ao estúdio, trabalhando em novos acordos e em um novo álbum (que caracteriza acordos tais como o "Borrow Man", "Bad Mind" e "Gospel Medley) devendo ser liberado mais tarde. Igualmente fundou seu próprio selo "Upsetter Sound", dando a muitos artistas próximos uma oportunidade ,quando tentava injetar energia positiva..
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http://www.reggae-vibes.com/
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http://www.roots-archives.com/artist/234

Releases

1978

Rasta Fire (Errol Scorcher & The Revolutionaries)
Tony Tuff Meets Errol Scorcher (Tony Tuff Meets Errol Scorcher)

1980

Productions

Tony Tuff - Hustling [1981]
Tony Tuff Meets Errol Scorcher - Tony Tuff Meets Errol Scorcher [1978]

Appears on

As a musician

Vocals

Errol Scorcher & Revolutionaries - Rasta Fire [1978]
Horace Andy & Errol Scorcher - Unity Showcase [1980]
Tony Tuff Meets Errol Scorcher - Tony Tuff Meets Errol Scorcher [1978]

OMAR PERRY

2012-01-30T03:57:00.000-08:00

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Omar Perry (nome verdadeiro Mark Perry), nasceu em Kingston Jamaica em 1968 , é um músico de reggae jamaicano. Ele é o filho de Lee Scratch Perry . Na idade de 6 anos, Omar Perry e sua irmã mais nova Marsha gravaram algumas músicas de seu pai como Thanks we get e Ram Goat . Naquela época, freqüentando sua casa os maiores artistas do advento do reggae ( Max Romeo, Junior Murvin , Bob Marley , juntamente com o Wailers ), ele aprendeu sobre a bateria. Quando adolescente, deixou a escola no ano de 1980 e formou a banda "The Upsetter Juniors " com seu irmão Sean e a irmã Marsha. Eles criaram seu próprio selo de mesmo nome, de vez em quando tocavam em alguns shows, produziam alguns artistas locais e lançaram o single Positive Vibration até 1990 . Ele começou a carreira como engenheiro no estúdio com 4 faixas de um amigo antes do encontro com Boris Gardiner, que o beneficiou com um equipamento de 8 faixas. O círculo estará fechado no estúdio One Blood de Junior Reid , com 24 faixas, onde trabalhou com artistas como Tyrone Taylor, Big Youth ,Jah Ganz e Terry Mason . Em 1996 , Omar Perry deixou a Jamaica para voar para a África como ele sempre sonhou. Durante quatro anos, foi embaixador do Reggae na Gâmbia durante as animações na National Radio 1 DJ ,e em vários clubes e abrangendo as aldeias por uma série de concertos. Transmitindo o seu estilo, Omar atualmente vive e trabalha na Bélgica , onde se apresenta regularmente em festivais e nas salas de cinema na Europa, ou na abertura para Sly and Robbie , Mykal Rose, Buju Banton , Horace Andy , Alton Ellis . Entretanto, ele também trabalha com alguns nomes consagrados como Dreadzone, Mafia and Fluxy, Mad Professor , Cutt Ruff, gravando com Ghetto Priest , Earl Sixteen , Dub Incorporation e Riddim K2R . Em 2003, Adrian Sherwood produziu seu primeiro single ´Rasta Meditation´. Enquanto participava de uma grande turnê de 2005 com Horace Andy , Omar Perry encontrou o diretor artístico Guillaume "Stepper" Briard. Eles iriam trabalhar em conjunto para alcançar o seu primeiro álbum, produzido por Dominique Misslin da No Direction Home ( Mano Negra , NTM , Lokua Kanza , Willy N'for, Ismael Isaac , Mory Kante , Takfarinas , Earl Sixteen , Horace Andy , Ken Boothe ) . No mesmo ano, ele participou da canção Achtah do Dub Incorporation . O primeiro álbum solo de Perry ´´Man Free´´,saiu no final de 2007. Em 2007, Omar Perry fez uma turnê européia, junto com o artista Jah Mason .Suas performances no palco são autênticas e presentes,e são unanimemente reconhecidas pela crítica e pelo público. Desde 2008 tem participado em muitos festivais na França e na Europa como o Paleo Festival, na Suíça, o Festival de Dour, na Bélgica, e Festival Couleur Café, na Bélgica também.Em 2009, Omar grava seu segundo disco ´´Can't Stop Us´´.Omar também dividiu o palco em 2011 no Zenith em St Etienne com o grupo de Dub Incorporation . Em 2011, Omar lançou o seu terceiro álbum The Journey. Um álbum que Omar Perry decidiu distribuir na plataformas digitais. Encontramos no disco a presença de Anthony B, Earl 16, e a lenda Kiddus I..
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http://fr.wikipedia.org/wiki/Omar_Perry

Discographie

2007 - Man Free
2009 - Can't Stop Us
2011 - The Journey
Omar Perry

Omar Perry par Nicolah Martin
Données clés
Nom Mark Perry
Naissance 1968
Jamaïque
Activité principale Chanteur
Genre musical Reggae
World music
Années d'activité Depuis 2003

Données clés
Nom	Mark Perry
Naissance	1968 Jamaïque
Activité principale	Chanteur
Genre musical	Reggae World music
Années d'activité	Depuis 2003

TARRUS RILEY

2012-01-30T03:33:00.000-08:00

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Tarrus Riley,nascido Omar Riley,em 1979, no The Bronx , Nova York , Estados Unidos) é um cantor americano-jamaicano do reggae,e filho do também cantor Jimmy Riley .A incursão Tarrus Riley na música foi inevitável. O talentoso cantor e compositor sempre foi cercada pela música desde tenra idade. Seu pai é o veterano cantor de reggae Jimmy Riley . Riley aprendeu muito por apenas estar no ambiente do negócio da música. Ele pegou muito rapidamente o dom e fez sua estréia de gravação quando adolescente. "Eu sempre amei a música, eu costumava ser deejay mas todos me incentivam a cantar. Eles costumavam me chamar de "Singy Singy" porque eu estava sempre cantando ", comentou Riley. Em 2004, Tarrus lançou seu primeiro álbum,´´Challenges´´. "Tive a sorte de ter gravado o meu primeiro álbum com uma gravadora independente de Miami". O segredo para seu sucesso é bastante simples - "quando a preparação encontra a oportunidade", declarou um auto-confiante Riley . "Eu canto para o povo - essa é a contribuição que eu posso fazer e depois de eu fazer uma canção,. Nem sequer é mais minha, ela pertence ao povo" .Conhecido por sua música 'healing', Tarrus lançou seu segundo álbum ´´Parables´´ em 2006, para aclamação geral, e gerou os singles “Stay With You”, “Beware”, “She's Royal”, “Lion Paw”,entre outros. "Eu trabalhei em ´´Parables´´ com Dean Fraser, e eu não fiquei surpreso com o sucesso que teve, mas o quão rápido tudo aconteceu ", Riley refletiu. "Eu conheço Dean de muito tempo e trabalhar com ele em algo tão grande e histórico como Parables foi uma honra", disse também. " Parables foi um construtor de confiança e estabeleceu a base para tudo o que eu vou trazer para o meu público". "Eu me defino assim que eu faço a música instigante sobre a consciência negra e experiências. Eu quero abrir a mente das pessoas e deixá-los pensar. Minha música não é preconceituosa em relação a cor, classe, credo ou nacionalidade ", explicou ele apaixonadamente. "Eu almejo mulheres e crianças com a minha música porque a escravidão adulterou a mente da mulher e é por isso que eu escrevi She´s Royal. Ela é a chefe da família que ela tem o poder de influenciar os jovens, os homens e mulheres de amanhã ", acrescentou Riley. Tarrus trabalha com um grupo de amigos em um movimento intitulado orgulhosamente BLAKSOIL - Bredren Living According King Selassie I Overstanding & Iritical Livity.. Através deste movimento, Riley espera ainda atingir o alvo da consciência de nossas mulheres e crianças. Riley tem consistentemente acumulado prêmios por seu trabalho. Entre os seus prêmios estão o melhor Cantor, melhor Vocalista Masculino, Artista Cultural, Canção do Ano e Melhor Canção. Algumas das instituições que têm recompensado Riley com prêmios incluem Youth View Awards, The Star People's Choice Awards, EME Awards, e Reggae Academy Awards.. Riley disse: 'Tenho recebido prêmios tanto local quanto internacionalmente. Mas para ser honesto, o melhor prêmio que recebo constantemente é do próprio povo, quando eu posso olhar na cara deles e ver a impressão que a minha música tem feito ,que é o melhor prêmio que posso receber ". No entanto, Tarrus é titular orgulhoso do Jamaica's CVM TV's 15th Anniversary Award, realizado em Fevereiro de 2009, para a ''Canção Mais Admirada no últimos 15 anos",para o hit," She´s Royal ". "Esse prêmio significa muito para mim porque foi escolhido pelo povo nas ruas", disse Riley. Em 2009 Riley lançou seu terceiro álbum ´´Contagious´´ sobre a Cannon Productions. O álbum foi distribuído pela VP Records . Ela continha os hits como Start Anew, Contagious, Good Girl Gone Bad com Konshens e Superman, e uma cover de Robin Thicke original.O ano de 2010 viu o lançamento do topper gráfico Protect the People, que escalado vários gráficos na Jamaica e no Caribe.O início de 2011 viu o lançamento do tema Black History ´´Shaka Zulu Pickney´´ que foi destaque no ritmo Nyabingi da Bombrush Music. O vídeo para a canção que foi dirigido por Saulter Storm foi bem recebido em seu lançamento. Seu interesse em educar a juventude sobre a História dos Negros resultou na competição Tarrus Riley Freedom Writers Competition, que decorreu na estação de rádio da Jamaica Irie FM. 2011 também viu o lançamento de singles para vídeos , incluindo Come Ova and Never leave I. Ambas as canções se tornaram hinos nas rádios jamaicanas, bem como em vários territórios do Caribe. Riley tem realizado shows em várias etapas ao redor do mundo. Suas performances têm atraído opiniões muito boas da mídia no Caribe, América do Norte, Estados Unidos e Europa. Riley faz uma digressão pela Europa uma vez por ano, tocando em festivais de reggae importantes em vários países europeus.As mais recentem performances de Riley de alto nível incluem Jamaica Jazz and Blues Festival em 2011, Reggae Sumfest 2010, Betty Wright and Friends in concert in Jamaica, e Palmyra Foundation's Fundraising . Tarrus também encabeçou o show Hennessey Artistry, em Dezembro de 2011. Entre seus prêmios em 2011 estão os Prêmios EME (Excelência em Música e Entretenimento) para o melhor Artista e Vocalista Cultural Masculino do ano. Riley também ganhou em 2011 o Youth View Award for Cultural Artiste of the Year. Riley está atualmente trabalhando no lançamento de seu quarto álbum de estúdio, que é esperado para 2012. ..
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http://en.wikipedia.org/wiki/Tarrus_Riley

Discography

Challenges (2004), VP
Parables (2006), VP
Contagious (2009), VP
Awards & nominations
2007 - Jamaica Observer Artiste of the Year
2008 - Excellence in Music & Entertainment (EME) Awards - Cultural Artiste of the Year (nominated), Male Vocalist of Year Award, Song of The Year ("She's Royal")
2008 - Reggae Academy Awards - Best Reggae Song, Most Popular Song (both for "She's Royal"), Best Solo Male Vocal Performance, Breakthrough Reggae Artiste
2009 - Caribbean-American Heritage Awards - Reggae Runnins Caribbean Heritage Award
2009 - MOBO Awards - Best Reggae (nominated)
2009 - Soul Train Music Awards - Best Reggae Artist (nominated)
2011 - (EME- Excellence in Music and Entertainment (Jamaica)- Cultural Artiste of the Year and Vocalist of the Year (Male)
2011 - Youth View Awards (YVA's) - Cultural Artiste of the Year
2011 - UNIA Marcus Garvey Award - For Contribution of Music

Tarrus Riley
Performing at Negril Escape, 2009
Background information
Birth name	Omar Riley
Born	1979 The Bronx , New York City , United States
Genres	Reggae
Instruments	Vocalist, Guitar
Years active	Mid-1990s–present
Labels	VP , Cannon Productions
Website	http://tarrusriley.com/

CARLTON PATTERSON

2012-01-29T17:29:00.000-08:00

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Dado o seu vocal e DJ discos de sucesso, é quase inexplicável que o produtor e mestre do dub Carlton Patterson,igualmente conhecido como Michael Scotland, não é tão conhecido como colaboradores contemporâneos como King Tubby, Bunny Lee, Niney, Yabby You, Glen Brown , Winston Riley ... Duplamente surpreendente quando você percebe que os lados um a esses perigosos dubs contaram os melhores vocalistas e DJs do período no Studio One,o veterano Larry Marshall, Horace Andy, Barrington Levy, Sugar Minott, Barry Brown, Trinity, Dillinger, I Roy, Eek- A-Mouse. Ansell Collins, Sly Dunbar e Lloyd Parks formaram a pedra angular deste som da banda sempre vital. Steve Barrow da Blood and Fire reuniu uma coleção excelente, com grandes entrevistas, lembranças e detalhes, que irá percorrer um longo caminho para restaurar os supremos singles de Carlton Patterson para a sua devida posição em qualquer coleção da boa música roots reggae.
Os superpesados 21 dubs tributo ao todo poderoso King Tubby lançado sob o talento Carlton Patterson. Focado inteiramente em uma impressão altamente colecionável, Black and White in Dub de Carlton Patterson mostrar o dub, este lançamento lindamente arquitetado disponibiliza alguns dos mixes centrais de Tubby dos anos setenta, e pode orgulhar-se que as quinze faixas nunca foram antes relançadas em CD ou LP.
A produção de Patterson, quando executado através de sistemas de som altos, reproduz tão bem até hoje,com um perfeitamente ponderado tratamento, contrabalançado de ritmo e melodia, com a evolução futurista do melhor período do dub, pesado em sua presença atendente.
Também gravou o álbum com King Tubby ´´Psalms Of Drums´´ (Carlton Patterson e King Tubby),com a participação dos toasters DJs Dillinger,Trinity,Ray I, e também do baixista Lloyd Parks.
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http://www.roots-archives.com/artist/118

Also known as Michael Scotland.

Releases

197X

Psalms Of Drums (Carlton Patterson & King Tubby)

[Compilations]

Black And White In Dub [Carlton Patterson & King Tubby - 197X]

Productions

Carlton Patterson & King Tubby - Psalms Of Drums [197X]
Joseph Cotton - Dancehall Days [1976-84]
Various Artists - Black & White Reggae Classics Vol 1 [198X]
Various Artists - Black & White Reggae Classics Vol 2 [197X]
Various Artists - Ravers Rock Allstars [197X]
Various Artists - Total Recall Vol 10 [198X]

Appears on

ARKLAND PARKS and DRUMBAGO ALL STARS

2012-01-29T07:47:00.000-08:00

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Arkland Parks era um baterista jamaicano e líder e membro do grupo Drumbago All Stars que caracterizou em muitos skas antigos, gravando igualmente proeminentemente na etiqueta Blue Beat , onde trabalhou ao lado de seu amigo Prince Buster.
Também eram conhecidos como Drumbago Band ou Drumbago's Orchestra.
Foi também membro do Skatalites,o primeiro baterista,depois substituído por Lloyd Knibbs,para quem foi a grande inspiração..
Gravaram singles também com Justin Hinds e Baba Brooks (Justin Hinds & The Dominoes,Drumbago e Baba Brooks - King Samuel / Jordan River ,7" Single) e Diane Lawrence( Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour ,7" Single..)
Também trabalhou com Leslie Kong na sua gravadora Berveley´s na banda de estúdio Beverly´s All-Stars,que contava com membros do Skatalites , Arkland “Drumbago” Parks na bateria, Lloyd Brevett no baixo,Jerome “Jah Jerry” Hines na guitarra, Roland Alphonso no tenor saxofone e Charlie Organaire na harmônica..Gravaram com Bob Marley seus absolutos primeiros singles em 1962,One Cup Of Coffee,Judge Not e Do You Still Love Me?
Tocou também com a banda de Clancy Eccles,The Dynamites,com quem gravou o single´´Dulcemania´´,em 1968..
Faleceu ao redor de 1968 ou 69 em algum lugar na Jamaica..
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Also known as Drumbago Band, Drumbago's All Stars, Drumbago's Orchestra, Arkland Parks.

Appears on

As a musician

Drums

Dave & Ansel Collins - Double Barrel [1971]
Various Artists - Coconut Ska [1963-64]
Various Artists - Reggae Jeggae [1968-69]

Percussions

Techniques - Techniques In Dub [197X]

DISCOGRAFIA:

Singles e EPs

Magic Notes, The, Drumbago And Jazz Beat, The - Rosabel / I'm Not Worthy (7")

Blue Beat

1961

Justin Hinds & The Dominoes Drumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)

Ska Beat

1964

Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour (7")

Ashanti

1974

ALVIN HAUGHTON

2012-01-29T07:12:00.000-08:00

Alvin Haughton,Andrew Tosh,Live Wyya, Dean Fraser,one friend e Ernie Smith,sit down to game of dominoes...
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Alvin Haughton é um percussionista jamaicano ativo desde o começo dos anos 1970s..
Tocou muitos anos com Burning Spear,fazendo parte de sua Burning Band..
Com Burning Spear gravou álbuns como People Of The World e Resistance,ambos em 1986...
Também tocou percussão com Joe Higgs,Beres Hammond,Boris Gardiner,Carrier ,Cedric Im Brooks, Ernest Ranglin ,George Allison ,Harold Butler ,Lacksley Castell ,Meditations, Mighty Diamonds, Papa San,Anthony Red Rose e Sonia Spence,entre outros..
Também trabalhou com o Israel Vibration,com quem gravou álbuns como ´´Unconquered People´´, ´´Unconquered People Dub ´´e ´´Israel Dub´´..
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http://www.roots-archives.com/artist/4835

Percussions

Beres Hammond - Let's Make A Song [1981]
Boris Gardiner Happening - Sledgehammer [1975]
Burning Spear - People Of The World [1986]
Burning Spear - Resistance [1986]
Carrier - The Beginning [1983]
Cedric Im Brooks - United Africa [1978]
Ernest Ranglin - Ranglin Roots [1976]
George Allison - Exclusive [198X]
Harold Butler - Africa On My Mind [1978]
Joe Higgs - Unity Is Power [1979]
Lacksley Castell - Princess Lady [1983]
Meditations - Guidance [1978]
Mighty Diamonds - Changes [1981]
Papa San Meets Anthony Red Rose - Frontline [1986]
Sonia Spence - Pure Love [198X]

http://www.discogs.com/artist/Alvin+Haughton

Instruments & Performance

Is What's Happening

(LP)

Dynamic Sounds

1973

Unconquered People

◄ (10 versions)

Tuff Gong

1979

Guidance

◄ (2 versions)

Tad's Record

1979

Every Day And Every Night

(12", Maxi)

Eurodisc

1979

Unconquered People Dub

◄ (2 versions)

Rave Music Ltd.

1980

Princess Lady

◄ (2 versions)

Negus Roots

1983

Greatest Hits

◄ (3 versions)

Greensleeves Records

1984

Resistance

◄ (4 versions)

Heartbeat Records (2)

1986

People Of The World

◄ (2 versions)

Blue Moon Productions

1986

Live In Paris

◄ (2 versions)

Slash Records

1988

Mistress Music

◄ (7 versions)

Slash Records, WEA

1988

Kingston and 2 more…

Lavilliers* - O Gringo

Barclay

1989

Mek We Dweet

Island Records

1990

Jah Kingdom

Mango, Mango

1991

Estimated Prophet (as Alvin Hawton)

Various - Deadicated

Arista

1991

Israel Dub

Greensleeves Records

1991

The World Should Know

◄ (5 versions)

Déclic Communication, Déclic Communication

1993

Practice What Jah Teach

(CD, Album)

Culture Press

1995

Je Descends Le Bar and 4 more…

Pierpoljak - Kingston Karma

Barclay

1998

Who Is This Man

◄ (2 versions)

VP Records

1999

Je Fais C'Que J' Veux

◄ (2 versions)

Barclay

2000

Children Of Tomorrow and 4 more…

Gentleman - Journey To Jah

Four Music

2002

Once Upon A Time In Jamaica

(CD, Album)

XIII BIS Records

2002

A Tribute To Reggae's Keyboard King - Jackie Mittoo - Interpretations & Improvisations

◄ (2 versions)

VP Records

2004

Sign No Contract

Lyricson - Born 2 Go High

Special Delivery Music

THE STARLIGHTS

2012-01-29T05:59:00.000-08:00

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Stanley Beckford (1942-2007) era um cantor e compositor jamaicano do mento e reggae , e vencedor do concurso da canção do Festival da Independência da Jamaica em 2007.
The Starlights, praticamente desconhecidos fora da Jamaica, são uma das principais influências na "Fabricação de Hits" da ilha, de 1973 a 1979. O vocalista principal Stanley Beckford e sua voz penetrante faz um regresso ao Reggae/Calipso, combinação que era peculiar na country music dos anos 70 na Jamaica. Alvin Ranglin’s da G.G.’s Records, orgulha-se de produzir tal material, onde" "Soldering" e "Dip Them Jah Jah." são as principais pedradas do trabalho. The Starlights são desconhecidos sim fora da Jamaica, mas não no Brasil, Stanley Backford é um velho conhecido dos brasileiros, inclusive quem o tornou conhecido para os brasileiros foram os garimpeiros maranhenses em incursões a procura de pedras ( para quem não sabe pedra em São Luís do Maranhão é um excelente Reggae ). Stanley é um policial aposentado e tentava ganhar a vida na velha Kingston com tal aposentadoria, quando informado que era ídolo em lugar tão distante de sua Jamaica exitou por várias vezes e dúvidou de tal fato. Depois aceitando o desafio saiu da Jamaica rumo à São Luis do Maranhão, onde se apresentou pela primeira vez no I Festival da Integração realizado em setembro de 1993 ao lado de outros jamaicanos que fazem o Maranhão dançar há muito tempo. Eric Donaldson e Jimmy London, sem tirar o brilhantismo e carisma deste simples e carismático homem de pele negra. Acrescento a sua discografia o trabalho Stanley and The Turbines - Wanted Man ( 13 faixas ) com total destaque para a De wuk, Turn mi loose e Ring Ring ( Melô do telefone ), verdadeiros sucessos no Maranhão e Bahia via Programa Reggaespecial com Mr. Raycompany. Há outros CD’s produzidos durante alguns shows dele em Salvador. Stanley é um dos vários artistas da música popular jamaicana que conquistou alguns festivais do gênero em seu país. Os Baianos e Maranhenses tiveram a portunidade de assistir a seis de seus shows, sendo três em São Luis do Maranhão e 3 em Salvador-BA. Uma dessas apresentações foi transmitida ao vivo para toda a Bahia pela TVE durante o show que fora realizado na Concha Acústica do Teatro Castro Alves/Salvador, onde se apresentou ao lado do Boloco Afro Muzenza e seu conterrâneo Primitive.
Stanley foi diagnosticado com câncer na garganta e lutou por quatro anos. Para o final de 2006, Beckford sofreu tratamento de radioterapia no hospital University of the West Indies. Ele deixa esposa, cinco filhas e dois filhos. Em 30 de março de 2007 ele morreu em sua casa em St. Catherine Riversdale. De acordo com a sua mulher, Thelma, ela está tentando o seu melhor para lidar com sua perda. "É só eu sozinho, eu sinto isso. Ele morreu em casa na nossa cama cerca de 03:00 desta tarde (sexta-feira). Ele morreu em meus braços. Eu estava tremendo, dizendo: Stanley, Stanley, mas depois vi o sangue execução de seu nariz, não havia nada que eu pudesse fazer, "Sra. Beckford disse.
Agradecimentos ao amigo Alek Coimbra de São Luis do Maranhão pelas informações desse grande reggae man no Brasil.
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http://www.surforeggae.com.br/
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DISCOGRAFIA:

Also known as Starlites.

Releases

[Compilations]

Soldering [The Starlights Featuring Stanley Beckford - 1973-78]

Appears on

Soldering	Touch of Heaven	Do U Got It?	Wanted Man
		Roots Reggae

LADY SAW

2012-01-29T05:40:00.000-08:00

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Lady Saw nascida Marion Hall,em 12 de Julho de 1968, em Saint Mary,Jamaica, é uma cantora jamaicana do reggae , conhecida como a rainha do dancehall. Saw começou a atuar com sistemas de som com a idade de quinze anos. Ela logo se tornou conhecida por seu estilo de folga (slack style), com canções como "Stab Up De Meat.". Suas performances foram proibidas em algumas partes da Jamaica, embora igualmente performances obscenas de homens não foram. Isto a levou a gravar "Freedom of Speech" em protesto. Lady Saw gozava de um grande sucesso na Jamaica com "Hardcore" em 1985 , e seguiu com "Welding Torch.".Ela também gravou "Condom", alertando as meninas sobre os perigos do sexo heterossexual sem proteção. Em meados da década de 1990 ela havia se mudado para o "consciente" letras. Saw foi a primeira mulher deejay para ganhar um Grammy Award e para ser certificada como uma artista tripla de platina .Lady Saw também é a primeira mulher a dancehall headline shows fora de sua Jamaica natal. Lady Saw lançou sua própria gravadora, Divas Records, em Janeiro de 2010. Lady Saw recebeu uma certificação de ouro da RIAA por " Smile " com Vitamin C .. Lady Saw recebeu uma tripla certificação de platina por "Underneath It All ", a sua colaboração de 2003, com o No Doubt .Em 2002, Lady Saw ganhou um Prêmio Grammy de Melhor Performance por um Duo ou Grupo por seu desempenho apresentado no single do No Doubt ´ Underneath It All ´,que alcançou o número 3 nos EUA na Billboard Hot 100 chart..
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Main article: Lady Saw discography

Albums

Lady Saw
Lady Saw performing in 2007
Background information
Birth name	Marion Hall
Born	12 July 1968 (age 43) Saint Mary , Jamaica
Origin	Kingston , Jamaica
Genres	Reggae Dancehall Reggae fusion
Years active	1994–present
Labels	Divas Records/Toasting Music VP Records
Associated acts	Mashonda , Michael Franti , Eve , Missy Elliott , Steven Seagal , Trina (rapper) , Lil' Kim , Vitamin C and Foxy Brown .
Website	LadySaw.com

RANKING ANN

2012-01-29T05:22:00.000-08:00

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A cantora,música e toaster DJ Ranking Ann nasceu Ann Swinton em Croydon,Inglatera mas foi descoberta pelo produtor Mad Professor através de um contato em Wolverhampton enquanto estava estudando na Universidade. Aparentemente teve alguma participação com o soundsystem Black Rock que foi funcionado por seu irmão. Seu primeiro álbum “A Slice of English Toast” foi liberado na Ariwa em 1982. O acordo próprio é o material clássico do Mad Professor dos meados dos anos 80s , uma versão do riddim Heavenless com sirenes de polícia. Os poemas líricos de Ann tratam da opressão da polícia geralmente, e a conta em particular letras escritas assim como uma primeira pessoa (verdade ou ficção) , cliente de sua apreensão. A capa traseira inclui todos os poemas líricos em favor daqueles que não podem entender o patois carregado de Ranking Ann aka ´´Aisha´´. Eu imagino que o registro foi bem recebido por esquerdistas e por guardianistas ,mas também por aqueles estudantes mais polarizados. Certamente Dick Hebdige, arco-acadêmico das coisas subculturais, dedicou um capítulo inteiro do seu livro Cut ‘n’ Mix (Comedia, 1987) ao acordo da mixagem de Mad Professor . Além disso o Mad Professor ele mesmo fez o ponto que o material de Ann não esteve sendo apreciado até o final dos anos 1980s , quando os acadêmicos e os hippies de Exeter a San Diego exijiram ver Ranking Ann.Em suas notas do encarte na compilação excelente Ariwa 81 Sessions .“Kill The Police Bill” por Ranking Ann foi liberado na Rough Justice Records em 1984 ou em 85. Deve ser sua última liberação ,o single ″ 12 foi produzido pela unidade de sustentação do comitê da polícia de GLC” e publicado pela Ariwa Music do Mad Professor...
Além de cantora Ann é música e toca os teclados,instrumento que tocou no álbum de Leroy Sibbles - ´Selections´em 1985...
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www.uncarved.org/blog/2008/06/
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Also known as Asha.

Releases

[Sort by Title Date]

1982

A Slice Of English Toast

1983

Something Fishy Going on

Appears on

As a musician

http://www.discogs.com/artist/Ranking+Ann

Albums

A Slice Of English Toast

(LP)

Ariwa

1982

Something Fishy Going On

◄ (2 versions)

Ariwa

1984

Singles and EPs

Scritti Politti With Ranking Ann - The Word Girl (Flesh & Blood) ◄ (8 versions)

Virgin, Virgin

1985

Police Bill

(7")

Arrival

Unknown

Kill The Police Bill

(12")

Rough Justice

Unknown

LADY ANN

2012-01-29T04:44:00.000-08:00

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A cantora Lady Ann nasceu Barbara Smith no hospital Jubille em Kingston, e viveu em Kingston 13. Começou a deejaying em 1978 ,e seu primeiro single ´´Plan Your Family´´ com Toyan (1979 na Jah Guidance) e ´´ Shine Eye Boy´´ (1980 na etiqueta Roots Tradition de Errol Mais). Em 1980 encontrou Leon Symoie que a convidou a gravar um par canções para sua etiqueta dos Thrill Seekers este conduziu ao seu primeiro álbum Vanity (liberado na etiqueta de Alvin Ranglin, GG's Records) e o single de sucesso ´´Sataap´´ . Em 1981 encontrou-se com o produtor Blackbeard ,que a produziu para gravar a canção´´Husband and Wife´´ na etiqueta do Mr. Tipsy. Igualmente em 1981 gravaria o que foi se transformar até agora no seu grande sucesso - ´´Informer´´ ,a canção que igualmente foi o título de seu segundo álbum (produções por Joe Gibbs). O single e os álbuns ambos bateram o número 1 na Jamaica e assim Ann foi a primeira disc-jóquei (fêmea) para conseguir isto. Seu sucesso conduziu Ann a excursionar nos EUA e Canadá. Igualmente liberou dois álbuns um pouco obscuros durante os anos 1980's . O álbum Lady Ann em 1982 - produzido por Eric Bubbles (dos African Brothers) e A True Me na etiqueta canadense Rocktone em 1983. Em 1983 foi nomeada a melhor DJ feminina da Jamaica , primeira do ano. Foi entrevistada no livro de reggae Reggae Inna Dance Hall Style. Em 1984, caracterizou em ´´Bossa Nova´´,trilha do álbum de Peter Metro do álbum Peter Metro & Friends (CSA). Igualmente gravou e produziu com Jah Thomas, Sly Dunbar & Robbie Shakespeare, Junjo, Bunny Lee, Jah Life and Shocking Vibes ,entre outros. Em 2008 liberou seu primeiro novo álbum depois de diversos anos Bad Gyal Inna Dance para a JumpUp! Records. Em 2008 o disc-jóquei e cantor italiano Alborosie fêz um ´rework´ do seu single clássico ´´The Informer´´que provou os vocais originais...
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http://reggaelicious.pbworks.com/w/page/8799928/Lady%20Ann
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Discography

Albums

Title	label	Year	matrix/cat number	Country of issue	Comment
Informer	Joe Gibbs Music	1983	JGML-60074	Jamaica	Produced by Joe Gibbs
Vanity	GG's	1983		Jamaica	Produced by Alvin Ranglin
A True Me	Rocktone International	1983	ROCKTONE 0010	Canada	Produced by Leon Symone, Trevor Burke and Basil Rose.
Lady Ann	Connection	198x		Jamaica	Produced by Eric Bubbles. Released either '82 or '83.

Bad Gyal Inna Dance 2008 Jamaica JumpUp! Records
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http://www.roots-archives.com/artist/738

1983

Appears on

As a musician

Vocals

George Phang & Friends - George Phang & Friends At Skateland Live [1984]
Lady Ann - Informer [1983]
Lady Ann - Vanity [1983]

LAUREL AITKEN

2012-01-28T05:56:00.000-08:00

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Laurel Aitken, também conhecido como "padrinho do ska", (Havana, 1925 — Leicester, 2005) foi um músico influente da música da Jamaica. Nascido em Cuba, filho de pai jamaicano e mãe cubana, imigrou para a Jamaica aos oito anos de idade. Na Jamaica, participou de concursos de novos talentos, para turistas que visitavam o Caribe até, ainda muito jovem, se firmar como uma das vozes mais queridas da ilha naqueles anos. As suas primeiras gravações de calipso, mento e rhythm and blues datam de 1952. Com "Boogie in My Bones", single lançado pela então iniciante gravadora Island, de Chris Blackwell, permanceu treze semanas no topo das paradas de sucesso. Na época que o rhythm and blues estourou nos Estados Unidos, nascia o ska na Jamaica e Laurel Aitken foi um dos primeiros a interpretar e gravar o ritmo. Nos anos 1960 começou a fazer rocksteady ainda na Jamaica, e no final dessa década se mudou para Brixton na Inglaterra, fazendo fama na capital inglesa e se tornando um dos maiores nomes do reggae, bem na época em que o ritmo havia estourado na terra da rainha. O rude boy consagrou então temas como "Sally Brown" e "It's Too late", entre outros. Foi também responsável pela popularização do bluebeat (como os ingleses denominavam o ska jamaicano). Foi o artista principal do selo de mesmo nome, disputadíssimo por colecionadores de ska e reggae de todo o mundo. Produziu nomes como Winston Groovy, Prince Buster e outros. Além de trabalhar nos selos ingleses, foi acompanhado pela banda The Rudies, que trazia nos trombones Rico Rodriguez. Teve ainda canções suas editadas por Prince Buster, Duke Reid e outros. Na Inglaterra, encontrou uma audiência fiel entre os jovens da classe trabalhadora, principalmente entre os skinheads, apaixonados pela música negra adotaram para si mesmos temas como "Woppi King", "Jesse James" ou "Haile Selassie" (um dos poucos temas rastafaris que cativaram aos skinheads). Durante os anos 1970 flertou com a temática rastafari (em "Rasta Man Power"), mas definitivamente se consagrou com um herói do skinhead reggae (em "Skinhead Train"). No final dos anos 70, quando o ska e o reggae decairam na Inglaterra e o punk, o mod revival e a 2tone estouravam, colaborou com bandas como o Secret Affair e o The Ruts. Durante os anos 1980 e 19990, fez turnê e deu suporte à várias bandas, entre elas Potato 5, The Busters, Malarians, Ska Flames e Skarlatines. Faleceu aos 80 anos, vitima de um ataque cardíaco, às 8h00 da manhã do dia 17 de Julho de 2005, no Glenfield Hospital, em Leicester, Inglaterra. O artista se recuperava bem de uma dupla pneumonia e de outro ataque cardiaco, sofrido em dezembro de 2003. Em 2007, após uma longa campanha, uma placa azul em sua homenagem foi colocada em sua casa em Leicester. Segundo Toni Face, da Liquidator Music, "Laurel Aitken viu passar todas as modas e estilos importados e nascidos na Jamaica. Gravou de tudo: Mento, calipso, jazz, boogie, rhythm and blues, ska, bluebeat, reggae, rocksteady, skinhead reggae, roots, deejay, toasting, lovers rock e outros estilos mais".
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http://pt.wikipedia.org/wiki/Laurel_Aitken

Discografia

Álbuns

Ska With Laurel (1965, Rio)
High Priest of Reggae (1969, Nu-Beat)
Laurel Aitken Meets Floyd Lloyd and the Potato Five (1987, Gaz's) (com o Potato 5)
Early Days of Blue Beat, Ska and Reggae (1988, Bold Reprive)
True Fact (1988, Rackit) (com o Potato 5)
Ringo The Gringo (1989, Unicorn)
It's Too Late (1989, Unicorn)
Rise and Fall (1989, Unicorn)
Sally Brown (1989, Unicorn)
Rasta Man Power (1992, ROIR)
The Blue Beat Years (1996, Moon Ska)
Rocksteady Party (1996, Blue Moon) (com o Potato 5)
The Story So Far (1999, Grover)
Woppi King (1997, Trybute)
The Pama Years (1999, Grover)
The Long Hot Summer (1999, Grover) (Laurel Aitken and The Skatalites)
Clash of The Ska Titans (1999, Moon Ska) (Laurel Aitken versus The Skatalites)
Pioneer of Jamaican Music (2000, Reggae Retro)
Godfather of Ska (2000, Grover)
Jamboree (2001, Grover)
Rudi Got Married (2004, Grover)
En Espanol (2004, Liquidator)
Live at Club Ska (2004, Trojan)
The Pioneer of Jamaican Music (2005, Reggae Retro)
Super Star (2005, Liquidator)
The Very Last Concert (2007, Soulove) (CD + DVD)

Laurel Aitken
Laurel em 2000.
Informação geral
Nome completo	Lorenzo Aitken
Apelido	The Godfather of Ska El Padriño Boss Skinhead
Nascimento	22 de Abril de 1927 Havana, Cuba
Data de morte	17 de julho de 2005 (78 anos) Leicester, Inglaterra Reino Unido
Gêneros	Mento Calipso Ska Reggae Rocksteady Skinhead reggae
Período em atividade	1952 - 2005
Outras ocupações	Produtor musical

PLUTO SHERVINGTON

2012-01-28T05:41:00.000-08:00

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Pluto Shervington, também conhecido como Pluto ,nascido Leighton Shervington, em13 de Agosto de 1950, em Kingston , Jamaica , é um músico do reggae, cantor , engenheiro e produtor . Shervington começou sua carreira no início dos anos 1970 como um membro da banda Tomorrow's Children. Inspirado pelo sucesso de Ernie Smith "Duppy or a Gunman" e Tinga Stewart "Play De Music", ambos entregues em pesados patois , gravou "Ram Goat Liver" em um estilo similar. O seguinte, o single "Dat" ,fala de um rastafari com um gosto secreto pela carne de porco , ao contrário da su fé,que abomina a carne de porco, e alcançou considerável sucesso internacional nos gráficos em 1976, atingindo o número 6 no UK Singles Chart .A Trojan Records capitalizou este sucesso emitindo novamente seu primeiro single, que chegou mesmo à saída do top 40 no Reino Unido. Shervington se mudou para Miami , Flórida no início de 1980, e continuou a gravar, desfrutando de um outro grande sucesso em 1982 com "Your Honour", que alcançou o topo 20 no Reino Unido . Esta canção tratada como um prisioneiro sendo julgado no tribunal fundamenta sua inocência , em face de evidências intransponíveis pelo contrário.Com a natureza um tanto picante da canção, e estilo cômico, na melhor tradição do calypso , e muitos elementos de reggae. Shervington muitas vezes se apresenta ao vivo em Miami, e periodicamente retorna à sua terra natal para performances. A partir de 2007 ele canta sozinho no Bahama Breeze, em Kendall, Flórida , e todos os domingos no Black Point Marina em Cutler Bay com uma banda de cinco partes. Pluto apareceu no St. Kitts Music Festival, numa sexta-feira ,22 de Junho de 2007, partilhando o palco com Steel Pulse e Sean Paul , entre outros. Além de seu trabalho como cantor, Shervington ganhou uma reputação como um talentoso baixista , e como engenheiro de gravação , nomeadamente engenhhou o álbum de Little Roy de 1974 , Tafari Earth Uprising.
Gravou álbuns como Ram Goat - (Wildflower 1974),Pluto - (Wildflower 1975),Pluto - (Opal 1976), Greatest Reggae Hits - (Wildflower 197x) Ire Mas Rockers Carnival - (Top Ranking 1981) Reggae Fever - (Buck Ram records 1982) e Pluto Again - (KR 1982) ..
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Discography

Albums

Ram Goat - (Wildflower 1974)
Pluto - (Wildflower 1975)
Pluto - (Opal 1976) different titles from Wildflower LP
Greatest Reggae Hits - (Wildflower 197x)
Ire Mas Rockers Carnival - (Top Ranking 1981)
Reggae Fever - (Buck Ram records 1982)
Pluto Again - (KR 1982)
Best of Pluto Shervington Volume 1 - (K&K)
Best of Pluto Shervington Volume 2 - (K&K)
Best of Pluto - (Rhino 1998)
Pure Gold - (Pluto Vibes 2004)
Dat: The Best of Pluto Shervington - (Trojan 2004)
Second Wind - (2009)

Singles

"Dat" - (1975) - UK Number 6
"Ram Goat Liver" - (1976) - UK Number 43
"Your Honour" - (1982) - UK Number 19
http://www.roots-archives.com/artist/747
Also known as Pluto.
Releases
1974
- Ramgoat
1975
- Pluto
1976
- Pluto
197X
- Greatest Reggae Hits
1981
- Ire Mas Rockers Carnival
1982
- Again
[Compilations]
- DAT [197X]
- The Best Of Pluto [197X-9X]
Appears on
20 Reggae Disco Hits
History Of Trojan Records 1972-95
Original Wild Flower Reggae Hits
Trojan Bob Marley Covers Box Set
Trojan Creole Reggae Box Set
Trojan Jamaica Box Set
Trojan Reggae Country Box Set
Trojan Seventies Box Set
Trojan Singles Collection
Trojan Tribute To Bob Marley Box Set
Trojan UK Hits Box Set
Young Gifted And Black
Young, Gifted And Black Vol 2

Albums engineered by Pluto Shervington

Engineer

Little Roy - Tafari Earth Uprising [197X]

As a musician

Vocals

Pluto - Greatest Reggae Hits [197X]
Pluto Shervington - Again [1982]
Pluto Shervington - DAT [197X]
Pluto Shervington - Ire Mas Rockers Carnival [1981]
Pluto Shervington - Pluto [1975]
Pluto Shervington - Ramgoat [1974]
Pluto Shervington - The Best Of Pluto [197X-9X]

Pluto Shervington
Birth name	Leighton Shervington
Born	13 August 1950 (age 61)
Origin	Kingston , Jamaica
Genres	Reggae
Occupations	Singer , musician , engineer , producer
Instruments	Vocals , bass guitar
Years active	1970–present
Labels	Opal, Trojan Records , KR Records

PETER TOSH na PRISÃO

2012-01-27T19:43:00.000-08:00

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Peter Tosh floresceu em uma carreira solo brilhante, uma carreira que permitiu a Peter para transmitir suas mensagens de igualdade e justiça através de sua música e espírito. Seu primeiro projeto solo, Legalize It, tornou-se realidade em 1976. A faixa-título do álbum, Legalize It, pedia a legalização da ganja na Jamaica. Tosh acredita que a ganja, ou erva,é a cura da nação. Peter sentiu que erva deu ao homem um consolo pequeno do resumo dos problemas da vida cotidiana. Para Peter, a erva era uma fonte de inspiração. Peter escreveu todas as suas canções depois que ele fumava erva porque deu-lhe a iluminação espiritual. Peter sentiu que foi por isso que o governo a havia declarado ilegal, como um meio de manter as pessoas para baixo. A música Legalize It causou uma controvérsia tão grande que ela foi proibida na Jamaica. Como resultado, Peter era agora visto como um fora da lei e uma ameaça ao sistema da Jamaica, ou 'shitstem' como Tosh iria colocá-lo. Peter era um revolucionário, um combatente da liberdade que sempre falou o que vinha na sua mente, e não tinha medo de aproveitar uma oportunidade para expor as desigualdades da sociedade jamaicana.
Tosh e Marley passaram seu tempo em Kingston formando uma banda chamada The Wailers. Foi em Kingston, onde Tosh encontrou sua arma de escolha, a música Reggae. Foi através do doce som da sua guitarra, que em um ponto foi na forma de um rifle M-16, que clamava por liberdade. "Esta guitarra está disparando tiros em todos os discípulos do diabo. Música é a minha arma para lutar contra o apartheid, a guerra nuclear e os criminosos de gangues ". A música foi a válvula de escape para se expressar para o público. "Reggae é espiritualmente revolucionário, e a mensagem é divina. O conteúdo da mensagem abre os olhos das pessoas para os males do sistema ,como dentro da música são as sementes da destruição do ´´shitsteem´´ disse."
Peter Tosh foi motivado e conduzido na sua luta contra a Babilônia. Tosh se exprimindo: ´´Eu tenho um trabalho a fazer .Eu sou um veículo para a palavra de Jah, uma chave de caixa de ferramentas dele, então eu devo passar a mensagem,para ser o despertador construtivo das massas negras do mundo, para eles conhecem a si mesmos e os outros saibam o que as pessoas negras suposto ser, e onde´´ .Tosh foi impulsionado por uma força superior que o havia colocado na Terra para essa função específica.Peter era um mensageiro negro. Um homem que gostava de ver a igualdade de direitos e justiça, a liberdade para seu povo. Peter era um grande cantor, um mensageiro e um filósofo.
O governo jamaicano teve todas as chances possíveis para silenciar o artista do reggae revolucionário. Tosh foi franco sobre o tema da brutalização polícia por causa de sua experiência vasta de mão cheia. Tosh fala da polícia: "Eu vejo a marca da besta em suas caras feias,porque eu os vejo reunidos em lugares mal conhecidos como ímpios trecho extraído da sua música "Mark of the Beast",em que narra suas experiências com a polícia..
Mark of the Beast:
´´I see the mark of the beast on their ugly faces
I see them congregating in evil places
I said mi know them a wicked
What have I done to be incriminated
What have I done to be humiliated
I said mi know hoonoo wicked
So you can go on
Go free my be smoke ganja
'Cause I know hoonoo dey a fi ganja
I said mi know them a wicked
They make pledges to destroy even their mothers
So you can imagine what he would do to my brother
I said mi know hoonoo wicked
What have I done to be convicted
What have I got to be coveted
I said mi know them a wicked
I am so careful of them smiling faces
'Cause underneath them are some evil traces
I said mi know them a wicked ´´.....
Ele explica sua situação como ele introduz a canção "Você pode cantar uma revolução, uma ameaça para a sociedade, você se torna uma ameaça para a sociedade."
Peter continuou em sua mesma forma, ferrenho militante. Isso deu ao povo da Jamaica um líder forte quem podia confiar para manter sua moral firme em face da adversidade. Não foi uma coincidência que apenas quatro curtos meses após agressão verbal de Peter sobre os poderes da Jamaica, que ele foi espancado dentro de uma cadeia por mais de dez policiais. Isso, no entanto, foi apenas um dos muitos casos de brutalidade policial envolvendo Peter Tosh. Estes ataques não impediram Peter, embora, como eles pareciam apenas fazê-lo mais louco e mais forte. Peter amava ser o centro das atenções, não por causa da atenção que ele tem, mas devido às questões que lhe permitiu trazer a atenção. Embora esses ataques físicos pouco fizeram para censurar Peter, foram os ataques etéreos que colocou medo em seu coração.
Durante o One Love Peace Concert , de 1978,organizado por Bob Marley , Tosh acendeu um spliff e deu palestras sobre legalização da cannabis, criticando os dignitários que assistiam o show Michael Manley e Edward Seaga pela sua incapacidade de aprovar uma legislação desse tipo. Vários meses mais tarde, ele foi detido pela polícia quando ele deixava o Skateland Dance Hall em Kingston e foi espancado enquanto estava sob custódia da polícia.
No disco de 1981 Wanted Dread and Alive Peter narra sua experiência com a polícia..
Na contracapa,sua ficha policial com suas digitais,e a inscrição Peter Tosh-offense:Inumerous Offense...
No seu último trabalho,No Nuclear War também escreveu uma canção sobre suas memórias na prisão ´´Nah Goah Jail´´,dizendo que não queria mais ser preso por causa da ganja..
Peter também experimentou, em suas próprias palavras, nove tentativas antes que ele foi assassinado em sua casa..

HISTÓRIA DO REGGAE

JUNIOR TOOTS

Discography

THE JAMAICANS

Compilation albums

BRENT DOWE

Releases

1973

1981

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Vocals

Backing Vocals

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Arranger

THE MELODIANS

Partial discography

Albums

Compilation albums

196X

1977

197X

1983

[Compilations]

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Vocals

ERROL SCORCHER-TRIBUTO

Releases

1978

1980

Productions

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Vocals

OMAR PERRY

Discographie

TARRUS RILEY

Discography

Awards & nominations

CARLTON PATTERSON

Releases

197X

[Compilations]

Productions

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ARKLAND PARKS and DRUMBAGO ALL STARS

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Drums

Percussions

Singles e EPs

Magic Notes, The, Drumbago And Jazz Beat, The - Rosabel / I'm Not Worthy (7")

Justin Hinds & The DominoesDrumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)

Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour (7")

ALVIN HAUGHTON

Percussions

Instruments & Performance

Lavilliers* - O Gringo

Various - Deadicated

Pierpoljak - Kingston Karma

Gentleman - Journey To Jah

Lyricson - Born 2 Go High

THE STARLIGHTS

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[Compilations]

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LADY SAW

Albums

RANKING ANN

Releases

1982

1983

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Backing Vocals

Vocals

Keyboards

Albums

Justin Hinds & The Dominoes Drumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)