HISTÓRIA DO REGGAE

KING STITT-TRIBUTO

2012-02-01T05:16:00.000-08:00

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King Stitt, o mais velho DJ da Jamaica,faleceu após uma batalha longa contra o câncer de próstata. Tinha 72 anos. De acordo com Washington Post, Bunny Goodison ,musicologista e amigo de Stitt,confirmou a morte do DJ, que era tratado igualmente para o diabetes em um hospital de Kingston na altura de sua morte. Nascido Winston Sparks, o DJ começou sua carreira no finais dos anos 1950 na cena jamaicana dos sistemas de som. . Sparkes foi dado o Stitt apelido quando era menino e decidiu usá-lo como seu nome artístico, tornando-se King Stitt quando ele foi coroado "rei dos deejays".Começou deejaying com Coxsone Dodd no Sir Coxsone Downbeat Sound System em 1956 ou 1957, influenciado pelos DJs americano DJs ouvido nas transmissões de rádio de Miami e Nova Orleans . Count Machuki , o deejay jamaicano original, notou-lhe a sua dança e ofereceu-lhe tentar a sua mão sobre o microfone. Nascido com uma malformação facial, King Stitt aproveitou e chamou a si mesmo The Ugly, em referência ao filme ocidental de Sergio Leone The Good, the Bad, and the Ugly .Seus lançamentos de discos pela primeira vez com o produtor Clancy Eccles com faixas deejay clássicas como "Fire Corner", "Lee Van Cleef", "Herbman Shuffle", "Vigorton 2" e "Dance Beat".Após o sucesso desses lançamentos, Sir Coxsone começou a divulgar suas próprias gravações de Stitt agora em escassos singles 7 ". Um álbum completo foi lançado por Coxsone ,Dancehall '63 no final dos anos 1990 ,onde Stitt deejaying mais ritmos old-school como Owen Grey" On the Beach ". Um CD completo de difícil encontrar de uma compilação de 7" singles chamado Reggae Fire Beat foi lançado pelo selo Jamaican Gold em CD.
King Stitt pode ser visto selecionando e deejaying no DVD documentário da Soul Jazz sobre o Studio One chamado The Studio One Story. Além disso, King Stitt foi visto recentemente, em 2002 na séries de concertos em Toronto Legends of Ska , onde ele selecionou e deejayed antes, depois e entre as séries. Um documentário do concerto Legends of Ska foi feito, mas ainda não liberado.
Stitt ajudou mais tarde a desenvolver o estilo vocal conhecido como o "toasting",o qual inspirou o hip-hop americano. King Stitt nasceu com uma malformação facial, mas usou isso para sua própria vantagem, chamando-se " The Ugly One.". É mais conhecido pelas canções 'Paradise Plum' e 'Fire Corner' e seu trabalho com produtor Clement Dodd clemente, cabeça da etiqueta e do estúdio jamaicano seminal Studio One lhe ofereceu uma da facilidade na gravação. O King Stitt é sobrevivido por uma filha.
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^{http://en.wikipedia.org/wiki/King_Stitt}

Discography

Albums

Fire Corner - 1969 - Trojan Records
Dance Hall '63 - Studio One (1993)
Reggae Fire Beat - 1969-1970 - Jamaican Gold (1996)

SENYA

2012-01-31T09:30:00.000-08:00

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A cantora Olive´´Senya´´Grant,igualmente conhecida como Ta-Teasha Love,era uma dotada cantora,compositora e executora que nasceu no leste de Kingston, Jamaica, a Capital do reggae das raizes do mundo. Abençoada com uma voz belamente melódica e fundida com o espírito eterno das bases da consciência, do esforço e da perseverança sociais; seu desenvolvimento musical começou quando era completamente nova no princípio dos anos 70 sob a tutela e a orientação de seu mentor, o baixista seminal e legendário Aston “Family Man” Barrett dos Hippy Boys,Upsetters e dos Wailers . Previamente poderia ser encontrada com sua fita do programa demonstrativo no estúdio de Harry J., tentando travar a orelha de um produtor que a gravasse, mas pensaram erradamente que suas canções contiveram referências demais a JAH. …
Mas, foi precisamente essa vibração pesada que travou a atenção do Bunny Wailer “Jah B” , que a trouxe ao Familyman. Após a educação por algumas horas na fundação rootical da música, Senya entrou no estúdio de Randy em 1974 com Familyman e o produtor Clive Chin suportado pelos Wailers. Nas sessões que resultaram ecoou eloquentemente as vozes do assombro, do oppressão, nas canções tais como “Oh Jah Come”(hear the dub) e “Children Of The Ghetto”.. Logo após o concerto histórico One Love Peace Concert em 1978, onde Senya testemunhou pessoalmente os desempenhos legendários de Peter Tosh e de Bob Marley, prendeu a consciência de muitos irmãos negros para saber verdadeiramente do seu “Roots Man”. Em 1979-80, quando Bob Marley instalou um estúdio de gravação dentro de sua casa, o Tuff Gong, conhecida previamente como a Island House, na 56 Hope Road,Senya gravou “Natural Woman” e registarou novamente “Children Of The Ghetto” para testar o novo equipamento . “Natural Woman”, ao expressar sua posição pessoal, igualmente incita todas as mulheres a construir suas vidas na rocha da naturalidade, não na areia de naufrágio da vaidade superficial. Estas duas gravações eram liberações no disco produzido por Familyman, e muito raro álbum “Juvenile Delinquent” , que foi bem recebido e ajustado o estágio para expectativas das coisas para vir. Durante este tempo executou em muitas produções da mostra do estágio do Tuff Gong em torno da ilha. Embora não incluiu uma liberação de um vídeo ou um álbum, seu primeiro desempenho principal abria o segmento do Tuff Gong de 1981,Reggae Sunsplash: Tribute To Bob Marley. Felizmente tomou o palco momentaneamente durante o desempenho dos Wailers de “One Drop” que foi incluída como a última canção no vídeo. Os próximos anos consideraram sua gravação “Show Some Love”, produzido por Jimmy Cliff em sua etiqueta Oneness e “Trying Woman”,na etiqueta de Robert Ffrench. Também, fazendo seu princípio internacional, Senya cantou vocais do revestimento protetor no álbum ilustre “Jerusalem” pelo Alfa Blondy and The Wailers. Tem ido desde então à força para manter suas raizes e cultura. Sua afinidade com o áfono é muito reflexiva de sua viagem pessoal com a vida e firme escora na realidade. Durante a última parte dos anos 1990s, era a cabeça do grupo vocal do revestimento protetor que excursionou o mundo com os The Wailers, por aproximadamente três anos. O desempenho poderoso e inspirado de Senya foi trazido às cidades em toda a Europa, EUA, Canadá, Brasil e o Pacífico Sul que inclui Austrália, Nova Zelândia, Tahiti e Nova Caledônia, ganhando sua experiência imensurável no processo. Enchendo nas aberturas entre o todas estas gravação e datas de desempenho, trabalhou para a organização do Reggae Sunsplash executando vários deveres administrativos atrás das cenas por aproximadamente 16 anos. Controlou um restaurante de 7 dias por semana por muitos anos. Senya igualmente esteve envolvida na organização e no desempenho de muitos eventos da caridade da comunidade local em Kingston. Surpreendente, no meio de tudo isso, levantou uma família, fazendo certamente dela uma das mulheres de funcionamento mais duras no negócio. Infelizmente, na manhã de 19 de Abril de 2001 Senya faleceu sob circunstâncias trágicas.Seu Funeral foi realizado em 6 de Maio de 2001 em Jamdown,Kingston....
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DISCOGRAFIA :Appears on:

Juvenile Delinquent [Various Artists]
Senya & Family Man - Children Of The Ghetto - Juvenile Delinquency
Senya & Family Man - Natural Woman - Strictly Woman

Roots Daughters, Women In Reggae: Holding Up Half The Sky (original “Children Of The Ghetto”)

Randy’s 17 North Parade (original “Children Of The Ghetto” and “Roots Man”)

Cobra Style: Lost Productions (containing the 2 songs from the Juvenile Delinquent album not available on cd)

Familyman In Dub (dub versions of above 2 songs "Dubbing Naturally" & "Pickney Dub"

Impact All Stars-Forward The Bass: Dub From Randy’s, 1972-75 (contains dub version of “O Jah Come”)

12” single available of “Children Of The Ghetto” and “Natural Woman” from Cobra Style

7” single of the original “Children Of The Ghetto” on the Impact! label

Available in England is a compilation by Iron Water Productions feat.
“Are You For Real?”, “Lonely Nights” and “One More Chance” produced by Carlton Hibbert------------------------------------------------------------------------------

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Singles & EPs

Clement Irie / Senya* - Follow Me / Trying Woman (12")

Blue Mountain Records

1988

Senya* & Wailers Band* - Children Of The Ghetto (7", Pin)

Impact!

Unknown

Children Of The Ghetto

(7")

Impact!

Unknown

Ta-Teasha Love / Senya* - Oh Jah Come / Rootsman (10")

Impact!

Unknown

MAJEK FASHEK

2012-01-31T08:38:00.000-08:00

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Majekodumni Fasheke, melhor conhecido como Majek Fashek, é um cantor e músico nigeriano do reggae,um do mais populares desse país africano. Nascido de uma mãe Edo e um pai Yoruba,as várias traduções de seu nome incluem "High Priest who does not Lie", "Powers of Miracles" e "The High Priest does not Live"..
Fashek nasceu em Benin City , Nigéria de uma mãe Edo e um pai iorubá .
Fashek primeiro ganhou fama nacional em um programa de televisão no início de 1980 como um membro do grupo de reggae baseado em Benin,Jastix. Seus companheiros de banda incluíram Ras Kimono e Amos McRoy Gregg. Eles fizeram uma turnê por muitos anos com o grupo de reggae companheiro The Mandators. Em 1988, logo após o Jastix se dissolver, ele começou uma carreira solo e rapidamente se tornou o artista mais conhecido do reggae na Nigéria. Sua canção "Send Down The Rain" foi um sucesso, e ele ganhou seis Music Awards PMAN norte-americanos. Depois de deixar a Tabansi Records , Majek assinou com a CBS Nigeria no início de 1990 antes de ir para Island Records ,na subsidiária Mango Records, um rótulo mais acostumados ao marketing do reggae internacional. Seu primeiro álbum para a empresa incluiu um versão cover de Bob Marley de "Redemption Song". Em 1990 Majek assinou com a Interscope Records e lançou o álbum aclamado pela crítica ´´Spirit Of Love´´, produzido por "Little Steven" Van Zandt . A Flame Tree lançou The Best of Majek Fashek em 1994. Gravou vários discos para várias etiquetas desde então, incluindo Rainmaker pela Tuff Gong em 1997, e Little Patiente para a Coral Music Group em 2004. Fashek é um dos crescentes números de artistas africanos a ser atraído para a música do Caribe, especificamente o reggae, ao invés de híbridos indígenas como fuji , juju , ou highlife . Tendo crescido em uma família com fervor religioso e musical, ele foi exposto aos sons importados de Bob Marley em uma idade precoce, juntamente com as inovações de estrelas locais, como Fela Kuti . As maiores influências Fashek são Bob Marley (a quem ele se parece muito com o vocal). Fela Kuti, e Jimi Hendrix ...
A interpretação de Majek Fashek de ´´Hotel California´´,dos Eagles (do álbum Rainmaker,de Fashek), muitas vezes inclusive é creditada erradamente á Bob Marley..
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Discography

Studio albums

Year	Title	Label
1989	Prisoner of Conscience	Mango Records
1991	Spirit of Love	Interscope Records
1997	Rainmaker	Lightyear Entertainment
2005	Little Patience	Coral Music Group

Majek Fashek
Birth name	Majekodumni Fasheke
Born	Benin City , Nigeria
Genres	Roots Reggae
Occupations	singer , songwriter
Years active	early 1980s —
Labels	Interscope Records
Associated acts	Jastix

ALLISON

2012-01-31T06:00:00.000-08:00

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Allison Mason é uma cantora britânica do reggae,que faz parte do cast da gravadora Twinkle,dos jamaicanos do Twinkle Brothers..
Em 1993 juntou-se ao grupo da harmonia, Ebony Hites,e em 1994 aceitou o papel de Vinette no jogo aclamado, Bups 2.
Em 1994 gravou o álbum de estréia Wailing ,lançado em LP,e produzido por Norman Grant,com Dub Judah, Black Steel e Norman tocando todos os instrumentos..
Gravou em 1996 o álbum ´´Ism Skism´´,contando com músicos como Black Steel, Familyman, Norman Grant e Ranchie no baixo,Norman Grant, Dub Judah, Earl Facey, Carlton Barrett e Sly Dunbar na bateria,Steven Wright, Black Steel, Ronnie Lion e Jerry Lyons nas guitarras,Greg Assin, Victor Cross e Norman Grant nos teclados,Norman Grant e Mark Wright na percussão e Norman Grant, Allison Mason, Victor Cross e Lorna Burke nos backing vocais...
Foi produzido por Norman Grant dos Twinkle Brothers,gravado nos estúdios Twinkle Studio e Lion Studio,e mixado pelo Mad Professor e Demondo nos estúdios Twinkle Studio e Ariwa..
Trouxe temas como This Black Man ,Anto Social ,Ism Skism ,Ism Skism Version ,Mother Play, Sorrow,Show I The Way,Virtuous Woman,The Proverbs Of Solomon, Let His Love Light Shine Bright , Sing With Me e Sing With Me Version..
Nativa de Londres,Allison agora reside em Brixton..
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DISCOGRAFIA
Allison-Wailing-Twinkle-1994
Allison - Ism Skism -Twinkle - 1996

EVERTON BLENDER

2012-01-31T05:28:00.000-08:00

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Everton Blender nascido em 20 de Fevereiro de 1956 como Everton Dennis Williams, em Clarendon, Jamaica, é um cantor e produtor do reggae, conhecido por sua voz suave,vocais de tenor, e arranjos e temas espiritualmente edificantes, com sucesso fazendo a ponte entre as raízes do reggae e o dancehall . Williams nasceu na paróquia de Clarendon, mas cresceu na Maxfield Avenue,em Kingston . Williams começou sua carreira cantando em um concurso de talentos amadores no final de 1970 no Bohemia Kingston Club, cantando canções de Dennis Brown canções sob o nome "Babb, e lançou vários singles, incluindo ". Ele venceu o concurso na segunda tentativa. Blender se apresentou com os sistemas de som Destiny Outernational , Master Voice e Santex ".Lançou vários singles como "Where Is Love" em 1979 e "Sheep Ba Ba Black" em 1985. Blender não conseguiu alcançar sucesso comercial, no entanto, e ele se retirou do negócio da música, retornando ao seu ofício de pintor. Blender retornou a música no início de 1990, quando Garnett Silk , que também trabalhou com o Destiny, apresentou-o para gravar com o produtor Richard Bell , que o contratou para seu selo Star Trail. Desta vez, Blender alcançou sucesso imediato, com "We No Jus' a Come" ,tornando-se um hit na Jamaica. O sucesso de Blender se espalhou para o Reino Unido , onde seu primeiro álbum, Lift Up Your Head, chegou a número quatro no gráfico de música Black Echoes. A faixa-título do álbum foi indicado para o Prêmio da Música da Jamaica. Mais álbuns e singles se seguiram, com seus primeiros singles da segunda fase de sua carreira coletados no álbum A Piece of da Blender: The Singles, lançado em 1996 . Blender foi um dos cantores mais proeminentes na década de 1990 o retorno ao reggae 'cultural', juntamente com Garnett Silk e Luciano . Ele lançou vários álbuns na Heartbeat Records e também montou a seu próprio rótulo Blend Dem Productions, trabalhando com artistas como President Brown , Admiral Tibet , Louie Culture , Jah Mason , Spanner Banner , Richie Spice e Anthony B, bem como produziu suas próprias gravações.
Blender descreveu uma vez o seu processo de composição: "Bem, nós apenas meditamos, e uma vibe vêm a nós, ou simplesmente sento em sintonia e trazer a partir do zero, sem melodias nem nada, e as melodias vêm para mim mais tarde". Blender rejeitou as letras sobre sexo que se tornaram comuns no reggae, afirmando que "Se as pessoas te dizem que elas lixo, você sabe dizer onde obter lixo. Mas procuro fazer as coisas boas e manter limpas minhas consciências interna e externa. Nunca falha, sempre vem a justiça . Isso é para o que nós estamos trabalhando ". Blender já percorreu todo o mundo, visitou a África em 1999, para platéias entusiasmadas, das quais ele disse que "eles precisam saber sobre sua cultura,algumas pessoas gostam de conhecer e ver a cultura jamaicana".
Blender recebeu o prêmio Internacional de Chicago Martins, e prêmios do sul da Flórida do Reggae / Soca em 1996 e 1997 na categoria "Most Improved Entertainer"..
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http://en.wikipedia.org/wiki/Everton_Blender

Album discography

Lift Up Your Head (1994) Star Trail/ Heartbeat
Blend Dem (1995) Malako
Piece of da Blender: The Singles (1996) Heartbeat
Where Do The Children (1997) Heartbeat
Rootsman Credential (1999) Heartbeat
Live at the White River Reggae Bash (2000) Rounder
World Corruption (2000) Greensleeves
Visionary (2001) Heartbeat
King Man (2003) Heartbeat/Blend Dem
It's My Time (2005) Explorer
Live in Berkely (2007) 2B1 (DVD)
Red Razor Riddim (2007) Zion High/Lustre Kings

Everton Blender
Birth name	Everton Dennis Williams
Born	February 20, 1956
Origin	Clarendon , Jamaica
Genres	Reggae
Occupations	Singer - songwriter , producer
Years active	late 1970s – Present
Labels	Heartbeat , Greensleeves , Star Trail, Malako, Rounder , Blend Dem, Explorer

JUNIOR TOOTS

2012-01-30T16:04:00.000-08:00

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Nascido como um leão na paróquia de Saint Mary na Jamaica, Junior Toots , cujo nome é Clayton Hibbert , nasceu em 07 de Dezembro de Gloria Tate e de um dos fundadores da música Reggae, Toots Hibbert. Como tantos outros grandes cantores do Reggae, Junior Toots começou a cantar quando jovem na igreja em sua cidade natal. Como seu pai faz várias turnês, o jovem Clayton viveu com seus avós nas montanhas mística do interior de Saint Mary, onde ele aprendeu a importância da relação do homem com o Todo-Poderoso e da natureza,a responsabilidade e amor por outros seres vivos. À medida que envelhecia, ele se aventurou em Kingston para fixar residência com seu pai. Enquanto em Kingston, ele foi testemunha da dura realidade da sobrevivência da cidade, o que provaria ser influente em sua música nos próximos anos. Depois de experimentar os ensaios de um dia do grupo de seu pai The Maytals,o jovem Junior Toots foi atingido com um desejo insaciável de entreter as pessoas. Já começa a desenvolver a sua voz, sua presença nestes ensaios deu-lhe uma aula viva que apenas poucos músicos podem dizer que têm assistido. Através do trabalho dos Maytals,a Junior Toots foi mostrado seu ofício e ele magistralmente integrou esse conhecimento ao longo de sua carreira. No início dos anos 1980 Junior Toots migrou para Connecticut, nos Estados Unidos para viver com sua mãe, onde ele trabalhava, ia para a escola, e cursava a Greenwich High School. Durante este tempo, além de coreografar e dar aulas de dança para Paula Appleby, ele foi transmitido diariamente na MTV com a hostess Downtown Julie Brown como dançarina em seu show. Isto o levou a realizar localmente nos cafés locais e em vários eventos em Connecticut. Durante esse tempo Junior Toots desenvolvia o estilo vocal de seu pai, realizando hip hop e rap. Equipado com características de seu pai e a voz lendária de marca registrada , seu primeiro lançamento foi um single de dub intitulado Praise Jah em 1989. Mais quatro singles logo em seguida, incluiram:Harder and Harder, Dangerous Living, Poor People Feel it, e Nothing to Gain,produzido por Mahroon para Wild Lyfe fe Muzik. Em 1997, gravou com Junior Toots,Everton Blender, Mickey Spice e Jack Radics na compilação aclamada Reggae Mood Swingz . No final dos anos 1990, Junior Toots ganhou o Jams Home, um prêmio dado a partir da rádio FM 92,3 the Beat, que lhe deu a oportunidade de abrir para Biggie Smalls e Nate Dogg. De 1997 até 2004, Junior Toots excursionou com Toots and The Maytals, abrindo shows com suas músicas originais Holding Firm, Jah Give Us Victory, e outras músicas. Ele continuou em turnê com Toots and The Maytals, bem como trabalhou em compilações com vários músicos na Califórnia, e na gravação de singles de Reggae / Hip Hop com Toots na Jamaica.Após anos de turnês, Junior Toots decidiu levar algum tempo para desenvolver e definir seu próprio estilo e lançar sua carreira solo. Isto começou com o álbum Living Roots em 2006, lançado com a KCA Productions, que introduz a sua mensagem raízes poderosas de justiça e bondade com os ritmos em estilo dancehall original. No mesmo ano, ele lançou o single "Dangerous", com o artista Hip Hop / Reggae do norte da Califórnia Wisdom, que explodiu na cena underground, e o single "Jah is Real", que foi número um em muitas estações, incluindo a KLRN em Miami, Flórida. Com a intenção de tomar a sua carreira para o próximo nível, Junior Toots estabeleceu sua própria gravadora independente, Crown of Fire Records, em que ele lançou o álbum Crown of Fire em 2006. Por um par de anos, ele viajou na Costa Oeste dos EUA e trabalhou no álbum seguinte, Reggae Got Soul, que foi escrito no mês da história negra e incluiu os singles "Herbsman", "Keep Your Side by Jah" e "Reggae Got Soul" . Embora o álbum ficou pronto em 2008, não foi liberado até 2010. Após anos de treinamento e em seguida, encontrar sua própria expressão artística, Junior Toots está agora lançando o seu mais recente álbum, "A Little Bit of Love" ,em Março de 2012. Este álbum coloca em movimento as mensagens para cima de entrega que tantos estão à procura , e esta luz positiva com um ritmo elevado, consciente, Reggae das raízes, Ska e rhythm and blues todos juntos em um pacote. A música do Junior Toots faz você querer dançar, mover, estar ciente, pensar e fazer bem para os outros, ao mesmo tempo.´´O Reggae music e o negócio da música, em geral, foi impactado pela recessão. Então, eu estava mais inspirado do que nunca para reencarnar o espírito e o bom sentimento da música Reggae e o up-tempo do Ska e incluir lotes de participação da multidão em performances ao vivo. Também a contribuição do pai para a música Reggae foi uma grande inspiração. Meus filhos são a minha maior inspiração para mim, porque eu quero ser uma inspiração para eles e para a próxima geração de Hibberts ",encerra Junior Toots..
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Discography

A Little Bit of Love - Coming March 2012
Reggae Got Soul - 2010
Crown of Fire - 2006
Living Roots - 2006
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Junior Toots ~ Official Fanpage

THE JAMAICANS

2012-01-30T13:18:00.000-08:00

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The Jamaicans foi um trio de ska e rocksteady formado na Jamaica em 1967, composto pelos membros Tommy Cowan , Norris Weir e Martin Williams..
The Jamaicans originalmente começou como uma banda conhecida como The Cool Shakes, composta por Jerry Brown e o amigo de infância Norris Weir, Martin Williams juntou-se mais tarde. Em seguida, Tommy Cowan se juntou ao grupo para torná-los um quarteto. O grupo logo mudou seu nome para The Jamaicans, e gravaram dois singles para Duke Reid no Treasure Isle - "Pocket Full of Money" e "Diana". Eles também poderiam assumir o primeiro lugar na Ilha do Festival Song Contest em 1967 com o clássico rocksteady "Ba Ba Boom" (por este tempo sem Jerry no grupo), escrita por Cowan e Weir sobre o Festival da Independência da Jamaica . "Ba Ba boom" foi introduzida em 1967 Concurso de Canto do Festival da Independência (agora conhecido como o Concurso de Canto Popular ), que havia sido inaugurado por organizadores do Festival do ano anterior, e The Jamaicans levaram para casa a vitória naquele ano com "Ba Ba Boom", que se tornou sua canção mais conhecida. Além de "Ba Ba Boom", The Jamaicans tiveram outro hit local com "Things You Say You Love", o single Fire, Fire (Babylon Burning),e gravaram uma cover da canção de Curtis Mayfield "Dedicate My Song to You". Outra canção escrita e gravada pelo trio, "Black Girl", foi mais tarde coberto pelo disco do grupo Boney M. The Jamaicans se separaram em 1972.
Apareceram em diversas coletâneas do selo Trojan e outros,e a Jamaican Gold lançou em CD uma compilação do The Jamaicans chamada Baba Boom Time (20 Rocksteady/Reggae Hits (1967-1972),em 1996..
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Discography

SINGLES:
Fire, Fire (Babylon Burning)

Compilation albums

Baba Boom Time (20 Rocksteady/Reggae Hits (1967-1972) (Jamaican Gold, 1996)

The Jamaicans
Origin	Jamaica
Genres	Reggae
Years active	1967–1972
Labels	Trojan , Jamaican Gold
Members
Tommy Cowan Norris Weir Martin Williams

BRENT DOWE

2012-01-30T12:54:00.000-08:00

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Brent Dowe foi um dos cantores e membros fundadores do trio vocal The Melodians. Eles foram um dos maiores grupos da Jamaica do rocksteady, e gravaram uma série de singles clássicos durante o final dos anos 1960 e início dos anos 1970 que incluía o famoso internacionalmente 'Rivers of Babylon "e" Sweet Sensation ". O grupo foi formado na área de Greenwich Town de Kingston em 1963 e incluiu Tony Brevett e Brent Dowe, que dividem os vocais, além do cantor de harmonia Trevor McNaughton.
Dowe deixou o grupo em 1973 e gravou alguns álbuns solo como Build Me Up em 1973 e What Love Can Do (gravado no estúdio Tuff Gong,de Bob Marley) em 1981..
Contou com músicos como Ken Parker, Rita Marley e Marcia Griffiths nos backing vocais, Winston Grennan e Style Scott na bateria, Jackie Jackson e Flabba Holt no baixo, Bingy Bunny,Lynn Taitt,Sowell e Hux Brown na guitarra, Winston Wright no órgão,Gladstone Anderson no piano e Tommy McCook,Headley Benett e Bobby Ellis nos metais.
Brent Dowe caqntou temas como Build Me Up,I'm Gonna Love You,Close To You,Don't Give Up,You Can Tell The World,A Little Bit Of Love,Ungreatful Baby,Without Me,Something You Don't Have,Heartbreaking Love,
Don't Loose Your Soul,What Love Can Do,Swing & Dine,I Need Someone To Love,Stick To My ,Word,Survival,Leaving Babylon,Get Closer ,It Comes and Goes e Help My Fellowmen

Rivers of Babylon é uma canção gravada por Brent Dowe e Trevor McNaughton da banda The Melodians em 1972. Foi popularizada por um cover de 1978 por Boney M.. A versão original dos The Melodians apareceu na trila sonora do filme de 1972, The Harder They Come. A canção é baseada no Salmo 137 da Bíblia, um hino que expressa o lamento do povo judeu no exílio, após a conquista de Jerusalém em 586 a.C.. Os Rios da Babilônia que são referidos na canção são os rios Eufrates, seus afluentes, e o rio Tigre. A canção também possui fragmentos literais do Salmo.
O trio se reuniu novamente, mais uma vez no início dos anos 1980 e gravaram um álbum de reunião do novo material. Brent Dowe sofreu um ataque cardíaco e faleceu em sua casa em Hugenden, Jamaica, em 29 de janeiro de 2004, com a idade de 59 anos..
Em 2006 saiu um disco tributo a Brent Dowe ´´ Bunny Lee Presents The Late Great Brent Dowe (from The Melodians)..

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http://www.roots-archives.com/artist/459

Releases

1973

Build Me Up

1981

What Love Can Do

2006
Bunny Lee Presents The Late Great Brent Dowe (from The Melodians)

Productions

Appears on

As a musician

Vocals

Brent Dowe - Build Me Up [1973]
Brent Dowe - What Love Can Do [1981]

Backing Vocals

U Roy - Jah Son Of Africa [1978]

Others

Arranger

Brent Dowe - What Love Can Do [1981]

THE MELODIANS

2012-01-30T12:29:00.000-08:00

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The Melodians é um trio vocal do reggae formado na área de Greenwich Town em Kingston , Jamaica em 1965, por Tony Brevett ( sobrinho do baixista do The Skatalites, Lloyd Brevett ),Brent Dowe e Trevor McNaughton . Renford Cogle assistia com a escrita e a organização do material .
Em 1966, The Melodians fez sua gravação de estréia com Coxsone Dodd no seu rótulo Studio One com as versões "Lay It On" "Meet Me", "I Should Have Made It Up" e "Let's Join Hands (Together)." De 1967 a 1968 eles tiveram um número de acertos com Duke Reid no seu rótulo Treasure Isle , incluindo"You Have Caught Me", "Expo 67", "I'll Get Along Without You" e "You Don't Need Me. Depois da gravação de "Swing and Dine" para a produtora de discos Sonia Pottinger , eles gravaram seu maior hit, " Rivers of Babylon "com Leslie Kong . Esta canção se tornou um hino do movimento Rastafari , e foi destaque na trilha sonora para o filme , The Harder They Come,estrelando Jimmy Cliff. .Após a morte de Kong, em 1971, eles gravaram para Lee Perry e Byron Lee no seu Dynamic Studios. Em 1973, Brent Dowe deixou o grupo para uma carreira solo.O grupo foi reformado brevemente alguns anos mais tarde, e novamente no início de 1980. The Melodians se reagruparam novamente na década de 1990 como parte do revival das raízes e continuaram a tocar e gravar. Em 1992 eles gravaram "Song of Love", que foi emitido na etiqueta do Tappa Zukie. Ao longo da década de 1990 depois eles continuaram em turnê internacional, incluindo aparecendo no Sierra Nevada World Music Festival, na Califórnia em 2002. Em Novembro de 2005 The Melodians embarcou em uma turnê na costa oeste dos EUA. Na noite de 28 de Janeiro de 2006, depois de um ensaio em preparação para uma apresentação a ter lugar na semana seguinte da residência do primeiro-ministro jamaicano, Brent Dowe sofreu um ataque cardíaco fatal na idade de 59 anos. Os dois membros originais restantes Tony Brevett e Trevor McNaughton continuam em turnê na Europa e nos EUA apoiado pelo grupo Yellow Wall Dub Squad.
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http://en.wikipedia.org/wiki/The_Melodians

Partial discography

Albums

Rivers of Babylon ( Trojan , 1970)
Sweet Sensation (Trojan, 1976)
Sweet Sensation: The Original Reggae Hit Sound ( Island , 1980)
Irie Feelings (Ras, 1983)
Premeditation (Skynote, 1986)

Compilation albums

Swing and Dine (Heartbeat, 1993)
Rivers of Babylon (Trojan, 1997)
Sweet Sensation: The Best of the Melodians (Trojan, 2003)
http://www.roots-archives.com/artist/109
196X
- Sweet Sensation
1977
- Sweet Sensation
197X
- Pre-Meditation
1983
- Irie Feeling
[Compilations]
- Rivers Of Babylon [1967-73]
- Swing And Dine [196X-7X]
Appears on
16 Dynamic Reggae Hits
A Live Injection
A Place Called Africa
Ba Ba Boom Duke Reid
Baba Boom Time
Best Of Beverley's Records
Boom Shaka Lacka
By Special Request
By The Rivers Of Babylon
Café Jamaica
Catch This Beat
Club Reggae Vol 1
Cultural Dub
Duke Reid Rock's Steady
Duke Reid's Treasure Chest
Dynamic Rockers
Gas Greatest Hits
Gems From Treasure Isle
Hey Boy Hey Girl
History Of Trojan Records 1968-71
History Of Trojan Records 1972-95
Hottest Hits
Hottest Hits Vol 2
House Of Lovers
King Kong Compilation
Leslie Kong's Connection vol 1
Leslie Kong's Connection vol 2
Moonwalk
Musical Feast
Original Jamaican Classics vol 3
Ranking Miss P Presents Sweet Harmony
Reggae Chartbusters
Reggae Love Songs
Reggae To Reggae
Simply Reggae
The Harder They Come
The Heavy Sounds Are On Dynamic
The Original Labour Of Love Collection
This Is Reggae Music
Tighten Up Vol 4
Tougher Than Tough
Treasure Isle Presents Tribute To Peckings
Trojan Jamaican Hits Box Set
Trojan Lovers Box Set
Trojan Mod Reggae Box Set Vol 2
Trojan Originals Box Set
Trojan Ras Reggae Box Set
Trojan Records Sampler 2002
Trojan Reggae For Kids Box Set
Trojan Rocksteady Box Set
Trojan Singles Box Set
Trojan Singles Collection
Trojan Sunshine Reggae Box Set
Trojan UK Hits Box Set
Version Galore
Young Gifted And Black
Your Ace From Space

As a musician

Vocals

Melodians - Sweet Sensation [1977]

ERROL SCORCHER-TRIBUTO

2012-01-30T10:17:00.000-08:00

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Errol Scorcher,cantor,disc-jóquei, produtor e proprietário de etiqueta veterano, faleceu no hospital de Spanish Town, St Catherine, numa quinta-feira, 19 de Janeiro de 2012. Tinha estado no hospital desde terça-feira após o desmoronamento em seu repouso em St. Catherine. A causa de sua morte foi um vaso sanguíneo rompido em sua cabeça. Em muitos Web sites do reggae e mesmo no livro de Colin Larkin "The Virgin Encyclopedia of Reggae"foi alistado como inoperante desde 1982. Isto foi causado pela morte de um disc-jóquei menos conhecido de Errol Shorter, que foi disparado e morto nesse ano.Nascido Errol Archer na paróquia de St Catherine, Jamaica, em 1956, Errol Scorcher começou sua carreira como um disc-jóquei no princípio dos anos 1970 , executando para um número de sistemas de som, onde cultivou seu estilo original. Embora seu single de estréia intitulado "Leggo Mi Hand Babylon";não foi muito bem sucedido, controlou alguma atenção no dancehall. Este desapontamento inicial não o intimidou, e sua perseverança veio à tona quando liberou uma série de singles de sucesso na metade dos anos 1970s. Estes incluíram o popular "Jolly Bus Ting" e "Engineers Affair". Em 1978 sua notoriedade foi mais levantada quando seu single "Peace Truce" (no riddim do Culture de "Stop Fussing and Fighting" ) foi liberado. O acordo exaltou o armistício entre os fatores políticos rivais em Kingston ocidental em 1 de Janeiro de 1978, no que culminaria no One Love Peace Concert, que caracterizou o retorno legendário de Bob Marley aos palcos jamaicanos. No mesmo ano se juntou com Nicodemus, Nigger Kojak e Mother Liza no sistema de som Tapetone, reconhecido extensamente como o primeiro risco no dancehall de King Jammy's . Errol Scorcher conseguiu descoberta que procurava em 1979, quando liberou o popular "Roach Inna Di Corner" no riddim "Real Rock" riddim..Essa música foi um grampo do dancehall em muitos eventos superiores. Continuou o sucesso de "Roach Inna Di Corner" com o single "Frog In A Water" no riddim quente de então " My Conversation" (em qual o vocal original de Slim Smith é ouvido atrás do de Scorcher). Em 1980 empreendeu uma série de sessões de gravação com Ansell Collins, tendo por resultado o ilustre "Mosquitoes" , que descreve o relacionamento de amor e ódio de Errol com os insetos e vida jamaicana. O sucesso conduziu ao Errol Scorcher dar forma a sua própria etiqueta para a liberação de "Rope In" and "DJ Spirit" , assim como Tony Tuff' com "Hustling". Em 1982 foi considerado como um veterano, embora tivesse sucessos com " Bwoy rude Step" , " Deixando Go" e "Wife and Sweetheart"produzido por Winston Riley no " Johnny Dollar" riddim. O fato de que foi listado morto em 1982, quando estava nas alturas de sua carreira, foi uma das razões que pouco foi ouvido de Errol Scorcher nos anos que se seguiram. No verão de 2010 estava segundo as informações recebidas de volta ao estúdio, trabalhando em novos acordos e em um novo álbum (que caracteriza acordos tais como o "Borrow Man", "Bad Mind" e "Gospel Medley) devendo ser liberado mais tarde. Igualmente fundou seu próprio selo "Upsetter Sound", dando a muitos artistas próximos uma oportunidade ,quando tentava injetar energia positiva..
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http://www.reggae-vibes.com/
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http://www.roots-archives.com/artist/234

Releases

1978

Rasta Fire (Errol Scorcher & The Revolutionaries)
Tony Tuff Meets Errol Scorcher (Tony Tuff Meets Errol Scorcher)

1980

Productions

Tony Tuff - Hustling [1981]
Tony Tuff Meets Errol Scorcher - Tony Tuff Meets Errol Scorcher [1978]

Appears on

As a musician

Vocals

Errol Scorcher & Revolutionaries - Rasta Fire [1978]
Horace Andy & Errol Scorcher - Unity Showcase [1980]
Tony Tuff Meets Errol Scorcher - Tony Tuff Meets Errol Scorcher [1978]

OMAR PERRY

2012-01-30T03:57:00.000-08:00

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Omar Perry (nome verdadeiro Mark Perry), nasceu em Kingston Jamaica em 1968 , é um músico de reggae jamaicano. Ele é o filho de Lee Scratch Perry . Na idade de 6 anos, Omar Perry e sua irmã mais nova Marsha gravaram algumas músicas de seu pai como Thanks we get e Ram Goat . Naquela época, freqüentando sua casa os maiores artistas do advento do reggae ( Max Romeo, Junior Murvin , Bob Marley , juntamente com o Wailers ), ele aprendeu sobre a bateria. Quando adolescente, deixou a escola no ano de 1980 e formou a banda "The Upsetter Juniors " com seu irmão Sean e a irmã Marsha. Eles criaram seu próprio selo de mesmo nome, de vez em quando tocavam em alguns shows, produziam alguns artistas locais e lançaram o single Positive Vibration até 1990 . Ele começou a carreira como engenheiro no estúdio com 4 faixas de um amigo antes do encontro com Boris Gardiner, que o beneficiou com um equipamento de 8 faixas. O círculo estará fechado no estúdio One Blood de Junior Reid , com 24 faixas, onde trabalhou com artistas como Tyrone Taylor, Big Youth ,Jah Ganz e Terry Mason . Em 1996 , Omar Perry deixou a Jamaica para voar para a África como ele sempre sonhou. Durante quatro anos, foi embaixador do Reggae na Gâmbia durante as animações na National Radio 1 DJ ,e em vários clubes e abrangendo as aldeias por uma série de concertos. Transmitindo o seu estilo, Omar atualmente vive e trabalha na Bélgica , onde se apresenta regularmente em festivais e nas salas de cinema na Europa, ou na abertura para Sly and Robbie , Mykal Rose, Buju Banton , Horace Andy , Alton Ellis . Entretanto, ele também trabalha com alguns nomes consagrados como Dreadzone, Mafia and Fluxy, Mad Professor , Cutt Ruff, gravando com Ghetto Priest , Earl Sixteen , Dub Incorporation e Riddim K2R . Em 2003, Adrian Sherwood produziu seu primeiro single ´Rasta Meditation´. Enquanto participava de uma grande turnê de 2005 com Horace Andy , Omar Perry encontrou o diretor artístico Guillaume "Stepper" Briard. Eles iriam trabalhar em conjunto para alcançar o seu primeiro álbum, produzido por Dominique Misslin da No Direction Home ( Mano Negra , NTM , Lokua Kanza , Willy N'for, Ismael Isaac , Mory Kante , Takfarinas , Earl Sixteen , Horace Andy , Ken Boothe ) . No mesmo ano, ele participou da canção Achtah do Dub Incorporation . O primeiro álbum solo de Perry ´´Man Free´´,saiu no final de 2007. Em 2007, Omar Perry fez uma turnê européia, junto com o artista Jah Mason .Suas performances no palco são autênticas e presentes,e são unanimemente reconhecidas pela crítica e pelo público. Desde 2008 tem participado em muitos festivais na França e na Europa como o Paleo Festival, na Suíça, o Festival de Dour, na Bélgica, e Festival Couleur Café, na Bélgica também.Em 2009, Omar grava seu segundo disco ´´Can't Stop Us´´.Omar também dividiu o palco em 2011 no Zenith em St Etienne com o grupo de Dub Incorporation . Em 2011, Omar lançou o seu terceiro álbum The Journey. Um álbum que Omar Perry decidiu distribuir na plataformas digitais. Encontramos no disco a presença de Anthony B, Earl 16, e a lenda Kiddus I..
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http://fr.wikipedia.org/wiki/Omar_Perry

Discographie

2007 - Man Free
2009 - Can't Stop Us
2011 - The Journey
Omar Perry

Omar Perry par Nicolah Martin
Données clés
Nom Mark Perry
Naissance 1968
Jamaïque
Activité principale Chanteur
Genre musical Reggae
World music
Années d'activité Depuis 2003

Données clés
Nom	Mark Perry
Naissance	1968 Jamaïque
Activité principale	Chanteur
Genre musical	Reggae World music
Années d'activité	Depuis 2003

TARRUS RILEY

2012-01-30T03:33:00.000-08:00

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Tarrus Riley,nascido Omar Riley,em 1979, no The Bronx , Nova York , Estados Unidos) é um cantor americano-jamaicano do reggae,e filho do também cantor Jimmy Riley .A incursão Tarrus Riley na música foi inevitável. O talentoso cantor e compositor sempre foi cercada pela música desde tenra idade. Seu pai é o veterano cantor de reggae Jimmy Riley . Riley aprendeu muito por apenas estar no ambiente do negócio da música. Ele pegou muito rapidamente o dom e fez sua estréia de gravação quando adolescente. "Eu sempre amei a música, eu costumava ser deejay mas todos me incentivam a cantar. Eles costumavam me chamar de "Singy Singy" porque eu estava sempre cantando ", comentou Riley. Em 2004, Tarrus lançou seu primeiro álbum,´´Challenges´´. "Tive a sorte de ter gravado o meu primeiro álbum com uma gravadora independente de Miami". O segredo para seu sucesso é bastante simples - "quando a preparação encontra a oportunidade", declarou um auto-confiante Riley . "Eu canto para o povo - essa é a contribuição que eu posso fazer e depois de eu fazer uma canção,. Nem sequer é mais minha, ela pertence ao povo" .Conhecido por sua música 'healing', Tarrus lançou seu segundo álbum ´´Parables´´ em 2006, para aclamação geral, e gerou os singles “Stay With You”, “Beware”, “She's Royal”, “Lion Paw”,entre outros. "Eu trabalhei em ´´Parables´´ com Dean Fraser, e eu não fiquei surpreso com o sucesso que teve, mas o quão rápido tudo aconteceu ", Riley refletiu. "Eu conheço Dean de muito tempo e trabalhar com ele em algo tão grande e histórico como Parables foi uma honra", disse também. " Parables foi um construtor de confiança e estabeleceu a base para tudo o que eu vou trazer para o meu público". "Eu me defino assim que eu faço a música instigante sobre a consciência negra e experiências. Eu quero abrir a mente das pessoas e deixá-los pensar. Minha música não é preconceituosa em relação a cor, classe, credo ou nacionalidade ", explicou ele apaixonadamente. "Eu almejo mulheres e crianças com a minha música porque a escravidão adulterou a mente da mulher e é por isso que eu escrevi She´s Royal. Ela é a chefe da família que ela tem o poder de influenciar os jovens, os homens e mulheres de amanhã ", acrescentou Riley. Tarrus trabalha com um grupo de amigos em um movimento intitulado orgulhosamente BLAKSOIL - Bredren Living According King Selassie I Overstanding & Iritical Livity.. Através deste movimento, Riley espera ainda atingir o alvo da consciência de nossas mulheres e crianças. Riley tem consistentemente acumulado prêmios por seu trabalho. Entre os seus prêmios estão o melhor Cantor, melhor Vocalista Masculino, Artista Cultural, Canção do Ano e Melhor Canção. Algumas das instituições que têm recompensado Riley com prêmios incluem Youth View Awards, The Star People's Choice Awards, EME Awards, e Reggae Academy Awards.. Riley disse: 'Tenho recebido prêmios tanto local quanto internacionalmente. Mas para ser honesto, o melhor prêmio que recebo constantemente é do próprio povo, quando eu posso olhar na cara deles e ver a impressão que a minha música tem feito ,que é o melhor prêmio que posso receber ". No entanto, Tarrus é titular orgulhoso do Jamaica's CVM TV's 15th Anniversary Award, realizado em Fevereiro de 2009, para a ''Canção Mais Admirada no últimos 15 anos",para o hit," She´s Royal ". "Esse prêmio significa muito para mim porque foi escolhido pelo povo nas ruas", disse Riley. Em 2009 Riley lançou seu terceiro álbum ´´Contagious´´ sobre a Cannon Productions. O álbum foi distribuído pela VP Records . Ela continha os hits como Start Anew, Contagious, Good Girl Gone Bad com Konshens e Superman, e uma cover de Robin Thicke original.O ano de 2010 viu o lançamento do topper gráfico Protect the People, que escalado vários gráficos na Jamaica e no Caribe.O início de 2011 viu o lançamento do tema Black History ´´Shaka Zulu Pickney´´ que foi destaque no ritmo Nyabingi da Bombrush Music. O vídeo para a canção que foi dirigido por Saulter Storm foi bem recebido em seu lançamento. Seu interesse em educar a juventude sobre a História dos Negros resultou na competição Tarrus Riley Freedom Writers Competition, que decorreu na estação de rádio da Jamaica Irie FM. 2011 também viu o lançamento de singles para vídeos , incluindo Come Ova and Never leave I. Ambas as canções se tornaram hinos nas rádios jamaicanas, bem como em vários territórios do Caribe. Riley tem realizado shows em várias etapas ao redor do mundo. Suas performances têm atraído opiniões muito boas da mídia no Caribe, América do Norte, Estados Unidos e Europa. Riley faz uma digressão pela Europa uma vez por ano, tocando em festivais de reggae importantes em vários países europeus.As mais recentem performances de Riley de alto nível incluem Jamaica Jazz and Blues Festival em 2011, Reggae Sumfest 2010, Betty Wright and Friends in concert in Jamaica, e Palmyra Foundation's Fundraising . Tarrus também encabeçou o show Hennessey Artistry, em Dezembro de 2011. Entre seus prêmios em 2011 estão os Prêmios EME (Excelência em Música e Entretenimento) para o melhor Artista e Vocalista Cultural Masculino do ano. Riley também ganhou em 2011 o Youth View Award for Cultural Artiste of the Year. Riley está atualmente trabalhando no lançamento de seu quarto álbum de estúdio, que é esperado para 2012. ..
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http://en.wikipedia.org/wiki/Tarrus_Riley

Discography

Challenges (2004), VP
Parables (2006), VP
Contagious (2009), VP
Awards & nominations
2007 - Jamaica Observer Artiste of the Year
2008 - Excellence in Music & Entertainment (EME) Awards - Cultural Artiste of the Year (nominated), Male Vocalist of Year Award, Song of The Year ("She's Royal")
2008 - Reggae Academy Awards - Best Reggae Song, Most Popular Song (both for "She's Royal"), Best Solo Male Vocal Performance, Breakthrough Reggae Artiste
2009 - Caribbean-American Heritage Awards - Reggae Runnins Caribbean Heritage Award
2009 - MOBO Awards - Best Reggae (nominated)
2009 - Soul Train Music Awards - Best Reggae Artist (nominated)
2011 - (EME- Excellence in Music and Entertainment (Jamaica)- Cultural Artiste of the Year and Vocalist of the Year (Male)
2011 - Youth View Awards (YVA's) - Cultural Artiste of the Year
2011 - UNIA Marcus Garvey Award - For Contribution of Music

Tarrus Riley
Performing at Negril Escape, 2009
Background information
Birth name	Omar Riley
Born	1979 The Bronx , New York City , United States
Genres	Reggae
Instruments	Vocalist, Guitar
Years active	Mid-1990s–present
Labels	VP , Cannon Productions
Website	http://tarrusriley.com/

CARLTON PATTERSON

2012-01-29T17:29:00.000-08:00

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Dado o seu vocal e DJ discos de sucesso, é quase inexplicável que o produtor e mestre do dub Carlton Patterson,igualmente conhecido como Michael Scotland, não é tão conhecido como colaboradores contemporâneos como King Tubby, Bunny Lee, Niney, Yabby You, Glen Brown , Winston Riley ... Duplamente surpreendente quando você percebe que os lados um a esses perigosos dubs contaram os melhores vocalistas e DJs do período no Studio One,o veterano Larry Marshall, Horace Andy, Barrington Levy, Sugar Minott, Barry Brown, Trinity, Dillinger, I Roy, Eek- A-Mouse. Ansell Collins, Sly Dunbar e Lloyd Parks formaram a pedra angular deste som da banda sempre vital. Steve Barrow da Blood and Fire reuniu uma coleção excelente, com grandes entrevistas, lembranças e detalhes, que irá percorrer um longo caminho para restaurar os supremos singles de Carlton Patterson para a sua devida posição em qualquer coleção da boa música roots reggae.
Os superpesados 21 dubs tributo ao todo poderoso King Tubby lançado sob o talento Carlton Patterson. Focado inteiramente em uma impressão altamente colecionável, Black and White in Dub de Carlton Patterson mostrar o dub, este lançamento lindamente arquitetado disponibiliza alguns dos mixes centrais de Tubby dos anos setenta, e pode orgulhar-se que as quinze faixas nunca foram antes relançadas em CD ou LP.
A produção de Patterson, quando executado através de sistemas de som altos, reproduz tão bem até hoje,com um perfeitamente ponderado tratamento, contrabalançado de ritmo e melodia, com a evolução futurista do melhor período do dub, pesado em sua presença atendente.
Também gravou o álbum com King Tubby ´´Psalms Of Drums´´ (Carlton Patterson e King Tubby),com a participação dos toasters DJs Dillinger,Trinity,Ray I, e também do baixista Lloyd Parks.
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http://www.roots-archives.com/artist/118

Also known as Michael Scotland.

Releases

197X

Psalms Of Drums (Carlton Patterson & King Tubby)

[Compilations]

Black And White In Dub [Carlton Patterson & King Tubby - 197X]

Productions

Carlton Patterson & King Tubby - Psalms Of Drums [197X]
Joseph Cotton - Dancehall Days [1976-84]
Various Artists - Black & White Reggae Classics Vol 1 [198X]
Various Artists - Black & White Reggae Classics Vol 2 [197X]
Various Artists - Ravers Rock Allstars [197X]
Various Artists - Total Recall Vol 10 [198X]

Appears on

ARKLAND PARKS and DRUMBAGO ALL STARS

2012-01-29T07:47:00.000-08:00

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Arkland Parks era um baterista jamaicano e líder e membro do grupo Drumbago All Stars que caracterizou em muitos skas antigos, gravando igualmente proeminentemente na etiqueta Blue Beat , onde trabalhou ao lado de seu amigo Prince Buster.
Também eram conhecidos como Drumbago Band ou Drumbago's Orchestra.
Foi também membro do Skatalites,o primeiro baterista,depois substituído por Lloyd Knibbs,para quem foi a grande inspiração..
Gravaram singles também com Justin Hinds e Baba Brooks (Justin Hinds & The Dominoes,Drumbago e Baba Brooks - King Samuel / Jordan River ,7" Single) e Diane Lawrence( Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour ,7" Single..)
Também trabalhou com Leslie Kong na sua gravadora Berveley´s na banda de estúdio Beverly´s All-Stars,que contava com membros do Skatalites , Arkland “Drumbago” Parks na bateria, Lloyd Brevett no baixo,Jerome “Jah Jerry” Hines na guitarra, Roland Alphonso no tenor saxofone e Charlie Organaire na harmônica..Gravaram com Bob Marley seus absolutos primeiros singles em 1962,One Cup Of Coffee,Judge Not e Do You Still Love Me?
Tocou também com a banda de Clancy Eccles,The Dynamites,com quem gravou o single´´Dulcemania´´,em 1968..
Faleceu ao redor de 1968 ou 69 em algum lugar na Jamaica..
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Also known as Drumbago Band, Drumbago's All Stars, Drumbago's Orchestra, Arkland Parks.

Appears on

As a musician

Drums

Dave & Ansel Collins - Double Barrel [1971]
Various Artists - Coconut Ska [1963-64]
Various Artists - Reggae Jeggae [1968-69]

Percussions

Techniques - Techniques In Dub [197X]

DISCOGRAFIA:

Singles e EPs

Magic Notes, The, Drumbago And Jazz Beat, The - Rosabel / I'm Not Worthy (7")

Blue Beat

1961

Justin Hinds & The Dominoes Drumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)

Ska Beat

1964

Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour (7")

Ashanti

1974

HISTÓRIA DO REGGAE

KING STITT-TRIBUTO

Discography

Albums

SENYA

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Singles & EPs

Clement Irie / Senya* - Follow Me / Trying Woman (12")

Senya* & Wailers Band* - Children Of The Ghetto (7", Pin)

Children Of The Ghetto

Ta-Teasha Love / Senya* - Oh Jah Come / Rootsman (10")

MAJEK FASHEK

Discography

Studio albums

ALLISON

EVERTON BLENDER

Album discography

JUNIOR TOOTS

Discography

THE JAMAICANS

Compilation albums

BRENT DOWE

Releases

1973

1981

Productions

Appears on

As a musician

Vocals

Backing Vocals

Others

Arranger

THE MELODIANS

Partial discography

Albums

Compilation albums

196X

1977

197X

1983

[Compilations]

Appears on

As a musician

Vocals

ERROL SCORCHER-TRIBUTO

Releases

1978

1980

Productions

Appears on

As a musician

Vocals

OMAR PERRY

Discographie

TARRUS RILEY

Discography

Awards & nominations

CARLTON PATTERSON

Releases

197X

[Compilations]

Productions

Appears on

ARKLAND PARKS and DRUMBAGO ALL STARS

Appears on

As a musician

Drums

Percussions

Singles e EPs

Magic Notes, The, Drumbago And Jazz Beat, The - Rosabel / I'm Not Worthy (7")

Justin Hinds & The DominoesDrumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)

Diane Lawrence / Drumbago - Have A Merry Christmas/Flute Flavour (7")

Justin Hinds & The Dominoes Drumbago & Baba Brooks - King Samuel / Jordan River (7", Single)