JAHKO LION

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Jahko Lion é capaz de cantar vários gêneros musicais. Ele preciso desta liberdade. Nestes últimos anos trabalhou suas composições com a colaboração de músicos de jazz. O que lhe deu uma grande riqueza musical. Jahko Lion é natural da Jamaica,suas influências musicais são Burning Spear, Dennis Emmanuel Brown, Bob Marley, Stevie Wonder, Ray Charles, Quincy Jones, Stevie Wonder, James Brown...
 Mora atualmente entre Paris-Londres  Na Europa, que cruzou, nomeadamente com o seletor  Asher RootsMan de Genebra. Entre outras músicas gravou "Rain and Fire" a gravadora RootsMan, vimos ele também algumas vezes em Londres, então nós também vimos algumas vezes em Londres e depois em França, com chuvas de Montpelli em " 21th Foundation " e em 2006 com Rod Taylor e Artikal Crew em " Don' t Go " em " Nothing Else To Do " o primeiro álbum de Artika..
Suas influências são o soul music, reggae, jazz, dub, fusion,seu diretório de membros é variada..
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 http://www.myspace.com/jahkolionmusic

BURNING SPEAR -´´I MAN-RISE UP´´ (Documentário)

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 Rise Up é um documentário feito por Burning Spear em 2007. Conta a história da lenda do reggae como deve ser dito, por ele mesmo.
Winston Rodney aka Burning Spear ocupa um lugar muito especial na rica história do reggae. Ele tem sido uma gravação e execução de artista para a maior parte dos últimos 40 anos, com um compromisso inabalável com a defesa da fé Rastafari e criar música de relevância social. Burning Spear é um homem de gravidade: a sua voz sonora, um dos mais expressivos para sair da Jamaica, canta temas como a injustiça, o legado do tráfico de escravos e da necessidade de as pessoas negras de encontrar o seu próprio lugar no mundo. Tudo isso é expresso através de letras minimalistas que são enfatizadas pelo apoio dramática de seus músicos, que cultivavam um sentimento particularmente escassa e nervoso em suas gravações clássicas da década de 1970, colocando o tenor distintivo e, muitas vezes abandonada no centro do palco.
 "I MAN" ,o documentário oficial de Burning Spear está atualmente em pós-produção, e o filme está previsto para mergulhar e explorar a vida e o legado musical de Burning Spear como o mundo veio a conhecê-lo. Tem depoimentos e histórias sobre Winston com os gostos de Chris Blackwell e Ziggy Marley, só para citar alguns.  Originalmente chamado de 'Rise Up', o documentário está em produção há algum tempo agora. Mas com uma história tão incrível para dizer com certeza eles querem garantir todos os ângulos e aspectos de sua vida é contada em sua forma mais pura. Você pode vislumbrar o que está por vir no documentário  "I MAN '' ´Rise Up..

WINSTON SAMUELS

 

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O cantor jamaicano Winston Samuels,participou do grupo The Aces,que apoiou Desmond Dekker, lançou cerca de 40 músicas entre 1962 e 1968 trabalhando principalmente com Lindon Pottinger, mas também com alguns nomes maiores como Coxsone Dodd, Prince Buster e Lloyd Daley. ´´What Have I Done´´ e ´´Broken Hearted´´ foram gravadas com Pottinger e foi no rótulo SEP.. Estes dois são no estilo ska otimista com algumas dicas do Rhythm and Blues jamaicano dos últimos anos. Samuels tem uma voz de encaixe para o estilo e mantém as seções vocais divertidas. Talvez a parte mais divertida dos dois lados são as seções de metais, típicas para muitos tiros de ska. Não só fazer as músicas de dois solos de recurso, ambos têm também linhas de metais, acentuando os ritmos.

Samuel gravou singles igualmente com nomes como Lloyd Brevett (Skatalites),Little Roy,Prince Buster, Roots Radics..

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http://davesjukebox.blogspot.com.br/ 

 www.discogs.com/ artist/Winston+Samuels‎

Singles and EPs
	Follow / I'm So Glad ‎ (7")	Rio (2)	1964
	You Are The One / Gloria Love ‎ (7", Single)	Black Swan	1964
	Winston Samuels / Lloyd Brevett - Luck Will Come My-Way / One More Time ‎ (7", Single)	Black Swan	1964
	Lloyd Brevett / Winston Samuels - Wayward Ska / My Bride To Be ‎ (7")	Ska Beat	1965
	Never Again / My Angel ‎ (7")	Ska Beat	1965
	Be Prepared / Jericho Wall ‎ (7", Single)	Ska Beat	1965
	Up And Down / Come What May ‎ (7")	Ska Beat	1966
	Little Roy / Winston Samuels - Without My Love / Here I Come Again ‎ (7")	Crab	1969
	Winston Samuels / Prince Buster - Peace Of Mind / Black Man Must Be Free ‎ (7")	Rock A Shacka	2007
	Winston Samuels and Clintones - Let's Get It On / Let's Dub ‎ ◄ (2 versions)	Clintones	Unknown
	Licket Forward ‎ (7")	Tops Record	Unknown
	Winston Samuels And Rough Riders, The - Hello Carrol ‎ (7")	Flames Records	Unknown
	Winston Samuels / Roots Radics, The - Moving On / On And On (Version) ‎ (10")	Clintones	Unknown
	Mr. Sea ‎ (12")	Clintones	Unknown
	I'll Be Here ‎ (12", Single)	We Records (2)	Unknown
	Broken Hearted / What Have I Done ‎ (7", W/Lbl)	Ska Beat	Unknown

LEGENDS OF SKA (Documentário)

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No espírito do Buena Vista Social Club, vem Legends of Ska do diretor  General Moses.  Chamando-se um documentário enfocando as vistas e sons da Jamaica durante os anos de 1960, Legends of Ska vai intercalar imagens de concertos antigos e novos, entrevistas com personagens que desempenharam um papel importante nos dias ska início da década de 1960, fotografias, slides, artefatos e até mesmo filmes caseiros turísticos para transportar os espectadores a década de 1960, para acompanhar cronológicamente a história do ska jamaicano, e também explorar o período que o precedeu.  No centro do filme  terá imagens exclusivas dos desempenhos das lendas do ska ,concertos realizados em Toronto durante o verão de 2002 - imagens que serão intercaladas ao longo do filme.  Uma amostra de pessoal entrevistados para o filme incluem Toots Hibbert, Lee "Scratch" Perry, Dave Wakeling, Miss Lou, Coxsone Dodd do Studio One, Ken Khouri da  Federal Records, os guitarristas Ernest Ranglin e Jah Jerry,os pianistas Monty Alexander e Ken Stewart , o cantor Eric "Monty" Morris, os membros originais dos Jiving Juniors,e muitos outros, incluindo aqueles que realizaram nos concertos.  O filme está atualmente em pós-produção, com a atualização mais recente dos cineastas, afirmando que deve ser concluída este ano. Procurá-lo para estrear no circuito de festivais de cinema em 2013....
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http://blogs.indiewire.com/shadowandact/preview-legends-of-ska-feature-doc-on-ska-the-early-years-of-jamaican-music

JAMAICAN JUKEBOX

 

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 A Jukebox é uma máquina que reproduz música, inserindo moedas. No Português, o conceito de "máquina de música" parcialmente em uso.  Na indústria de IT, os dispositivos de armazenamento em massa.  Jukebox é um aparelho eletrônico utilizado geralmente em bares e lanchonetes. Tem por função tocar músicas escolhidas pelos clientes, que estejam em seu catálogo,e eram usados para isso os discos de vinyl....

As Jukeboxes estavam em toda parte em Kingston durante a década de 1950 nos anos 1960. Cafés, bares e casas noturnas, quase todos tiveram música tocando dia e noite com as Jukeboxes. Uma marca popular de escolha foi a Wurlitzer...
 A palavra Jukebox vem do crioulo e é derivado de "Jook" ou "Juke" e significa humoroso "música obscena", "dança" ou "linguagem"..
 A proximidade dos Estados Unidos combinado com sua influência hegemônica sobre cultura popular da Jamaica também significativamente afetou o timing da Jukebox..
 Prince Buster foi também muito interessado no negócio da jukebox. Começou a gravar uma loja em Kingston, no início dos anos 1960 que ainda é propriedade e operada pela sua família hoje. Mais tarde ele fundou uma empresa de jukebox..
A aparelhagem foi homenageada por artistas jamaicanos em temas como  ´´If I Didn't Have A Dime To Play The Jukebox ,por Jackie Edwards....
O toaster I-Roy,no seu famoso duelo musical com Prince Jazzbo também cita a Jukebox em ´´Straight To Jazzbo´s Head..:´Jazzbo,se voce fosse uma Jukebox,não meteria nenhuma moeda em sua ranhura´´...

OTIS GAYLE

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Nascido em Kingston, Jamaica, West Indies,Otis Gayle começou sua carreira musical como vocalista com Byron Lee And The Dragonaires. O cantor realizou com o grupo no circuito internacional e, em 1967, estabeleceu-se no Canadá. Enquanto ele continuou a atuar como parte dos Dragonaires, Gayle também gravou uma série de sucessos solo, nomeadamente uma versão cover do Detroit Spinnerss' 'I'll Be Around'   para Coxsone Dodd no Studio One na Jamaica. Como solista Gayle lançou uma série de hits locais e em 1983 ele foi premiado com um Juno. O prêmio já foi reconhecido como um feito particularmente notável ,como Gayle foi um dos primeiros artistas negros a ser reconhecidos pelo prestigiado painel de juízes. Seu hit, 'Heaven Must Have Sent You', foi credenciado como a Melhor Canção Reggae na premiação, o que resultou na manutenção de um cantor de alto perfil no circuito reggae canadense. Apesar de sua bem-sucedida carreira solo Gayle continuou a fazer turnês com os The Dragonaires, onde ele executou uma mistura única de soca e reggae, principalmente na América do Norte. O cantor também apoiou artistas como, Barry White, Joe Tex e Jackie Mittoo. Até o início do milênio Gayle tinha construído uma sólida reputação como um "grande cantor do povo" com faixas favorecidas, como,'Follow Your Dreams', 'Give A Little More Love' and 'He Is My Friend'. . Seu status lendário como um dos pioneiros da música foi finalmente reconhecido quando em 2001 o renascimento da etiqueta Soul Jazz lançou Studio One Soul, com interpretação de  'I'll Be Around' de Gayle..
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 http://www.allmusic.com/artist/otis-gayle-mn0001473879/credits

DISCOGRAFIA

Year	Album	Artist	Credit
2004	Studio One Muzik City		Primary Artist
2001	Studio One Soul		Primary Artist
	Javaa Jammin'		Composer, Primary Artist

HIGH SYMBOL BAND

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Em 1987, Ludlow 'Bingie Lloyd' Mckenzie decidiu formar uma banda com o nome FM Force Band. FM Force Band com Sanchez como vocalista foi prontamente aceito e apreciada onde quer que ele executou. Os amantes da música estavam entretidos em vários concertos de escola, clubes juvenis e centros comunitários. Sanchez deixou a banda em 1988 para sua carreira solo e, em seguida, o nome foi alterado para High Symbol Band , composta pelos membros: Ludlow' BingieLloyd' Mckenzie-(bandleader/baixo), Bernard'Jeremy' Powell-(bateria) Elana Lewis-(guitarra), Noel Davy-(teclados) e Garth Gray-(teclados).

Quando perguntado sobre esta banda,o maestro Bingie declarou que esta banda é extremamente competente de qualquer vintage ou atual artista da música de apoio. Nossa música é rigorosamente limpa e cultural´. A banda forneceu suporte de apoio para muitos eventos ao longo dos anos. Ele apoiou artistas como:

Mighty Diamonds, a grande final Dennis Brown, Capleton, Sizzla, Luciano e Asasin para citar alguns".

A História da banda se estende ao longo de um período de vinte anos, com apresentações no Estádio Nacional de Kingston antes de Nelson e Winnie Mandela, também uma viagem de seis meses à Austrália, começando com quatro horas de uma longa celebração de canções de Bob Marley. A banda excursionou extensivamente no Caribe e Américas,recebendo status de ícone em Cancun, México, onde eles foram recebidos pelo governo e eram também concedido um diploma em música. A banda atualmente se aventura na produção musical com o ritmo de ’Herb Seed ’, ’Termination’ e ’Outspoken’  após ser lançado o Lovelight e um single privado e um álbum em breve.

Além de ser uma experiência bem banda, a banda com um vocalista que é certo para entregar com uma voz maravilhosa e grande variação da música Reggae, que mostra a versatilidade de bandas tanto como uma banda de apoio ,como também uma grande banda de desempenho.

Atualmente os membros  da banda são Ludlow 'Bingie Lloyd' Mckenzie (cantor e baixista), Wilbert Ellis(baterista), Barrington 'Barry Guits' Jones(guitarrista ), Paul 'Wrong Move' Crosdale(tecladista),Duhaney ‘Singing Green’(cantor de ligação)  e Kenton Boyd (Engenheiro)..

Uma vez que ultimamente (2009-2011)a banda tem vindo a trabalhar com artistas comoGlen Washington, George Nooks, Andy Livingston, Admiral Tibet, Dennis Walks, Carl Dawkins, Fredlocks, Lion Cub e atualmente trabalhando com Bescenta onde tem apoiado o seu lançamento de álbum e a banda deve sair em turnê com ele.

Com uma riqueza de experiência e profissionalismo alta banda de símbolo é aceita como uma das melhores bandas na Jamaica com o compromisso de espalhar autêntico jamaicano Reggae Music em todo o mundo, manter viva a música da banda ao vivo. RASTAFARI

Interesses da banda

Clube Shows, festivais e eventos música ao vivo

E outros artistas que gostam..

Dennis Walks,Carl Dawkins,Admiral Tibet,Courtney Melody,Luciano,George Nooks,Glen Washington,Errol Dunkley,Bescenta,Warrior King,Mickey General,Eddie Fitzroy,Bongo Herman,Ken Boothe..
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 https://www.facebook.com/HighSymbol/

CLAUDIA HIGGS-DONOVAN

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Primogênita dos Higgs, Claudia Higgs-Donovan,filha do lendário Joe Higgs, é a presidente e CEO da HB Designs, Inc., uma empresa de design de vestuário com sede em Tampa, Flórida, e Kingston, Jamaica. Ela tem mais de 25 anos de experiência em design de roupas, marketing e desenvolvimento de negócios. Claudia é uma química de profissão. Ela era um química de cosméticos na Gillette Corp, onde projetou e criou diversos produtos químicos para a empresa. Ela era a Clinical Chemist na Quest Diagnostics, Inc., e realizou DNA e síntese de proteína no Centro de Pesquisa da Universidade Tufts.
Como uma Gerente Jurídica em um escritório de advocacia para uma boutique, Claudia administrou as operações diárias da empresa. Claudia foi envolvida em interação com o cliente direto, os funcionários de supervisão e desenvolvimento de negócios em nome da empresa. Como cientista, Claudia se especializou no desenvolvimento de petições pendentes e bem sucedida de imigração para os cientistas, médicos, engenheiros, enfermeiros, professores, educadores, pesquisadores e outros negócios e profissionais de saúde.
Claudia recebeu seu título de bacharel em Química pela Universidade do Sul da Flórida, em Tampa, Florida.
Claudia Higgs-Donovan foi uma das organizadoras do show A Tribute to Joe Higgs, "O Pai da Música Reggae", realizado em Kingston, Jamaica em 3 de junho de 2011,que  foi um enorme sucesso!..
Claudia Higgs-Donovan em uma entrevista recente com o jamaicano Gleaner,disse que parece apenas o mais erudito dos historiadores e apreciadores de reggae reggae reconhecer facilmente o nome de Joe Higgs. Na verdade, os seguidores gerais da música reggae roots, muitas vezes desenham um em branco quando o seu nome mencionado. Por esta razão, Higgs é muitas vezes referido como o pioneiro do reggae mais negligenciado...  

FAMÍLIA DE JOE HIGGS

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A última apresentação pública de Joe Higgs foi em Asquenaz em Berkeley, Califórnia, em 26 de junho de 1999.

Faleceu em 18  de Dezembro de 1999..

Joe Higgs é sobrevivido por 11 das 12 crianças; Claudia Higgs-Donovan de Tampa, Flórida; Marcia "Pinky" Higgs de Los Angeles, Califórnia (vocalista com o duo  Higgs & Twin); Angela "Dimples" Higgs-Barrett (esposa de Aston "Familyman" Barrett, baixista da The Wailers Band) de Kingston, Jamaica; Coltrane "Paul" Higgs de Kingston, Jamaica (cantor,músico); Marcus "Junior" Higgs de Kingston, Jamaica; Adria "Lovie" Higgs de St. Andrew, Jamaica; Christopher "Chris" Higgs de Kingston, Jamaica; Maxine "Max" Higgs-Brown de Ft. Lauderdale, Flórida; Patricia "Pat" Higgs de Nova York (vocalista); Sean "Baller" Higgs de Londres, Inglaterra; Jaha "Princess" Higgs de Los Angeles e Kenneth "Folly Bush" Higgs (já falecido).
Assim como 12 netos; Nikki, Mike "Righteous" (vocalista) , Damien "Roots" (vocalista), Marsha (vocalista), Chevette, Bjorn"Dantu," Jobeth, Kevin, John, Cindy, Julie, Aston Barrett Jr (baixista com Wailers Band) e o bisneto Paul Marcus...

TRIBUTE TO JOE HIGGS

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A homenagem a Joe Higgs, "O pai da música Reggae," realizada em Kingston, Jamaica, em 3 de junho de 2011, foi um enorme sucesso! Joe Higgs, um pioneiro na música reggae, que faria 71 anos de idade. Ao longo dos anos, tem havido eventos para o pai do Reggae, mas este foi o primeiro tributo realizado em solo jamaicano nativo de Higgs.

A filha primogênita dos Higgs, Claudia Higgs-Donovan,o lendário Earl "Chinna" Smith (Inna de Yard) o sumo sacerdote de guitarra e a neta de Higgs,a  advogada Nikiki Bogle organizaram o evento. É um tributo anual a ser realizada no dia 3 de junho, aniversário de Joe Higgs na Jamaica.

O mestre de cerimônias foi o Sr. Charles Campbell, e o evento contou com a educação contínua do legado de Joe Higgs no reggae e performances brilhantes por lendas da música, bem como jovens artistas. Apesar de trovoadas inclementes, e a chuva de ardósia, sendo cerca de 400 pessoas do público em geral assistiu toda a noite. Mesmo depois do céu aberto para a primeira tempestade pouco antes 22, muitas pessoas que partiram, voltaram para desfrutar da celebração.

Nomeadamente, dezenas de membros de elite da fraternidade música reggae estiveram em pleno vigor, incluindo: Mutabaruka, Ken Boothe, Earl "Chinna" Smith e Inna de Yard,Noel “Scully” Simms, Stranger  Cole, Lasell Perkins, Junior Lincoln, Nambo Robinson, Sangie Davis, Tinga Stewart, Psalms, Magma, Stephen Stewart, Jimmy Tucker, Kingsley Goodison, Ronald Burke (Micron), Michael Johnson (Micron), Lance Watson, Harry Toddler, Rohan Marley, Honorable Hugh Douse and Nexus, Singing Lawyer, Susan Couch, Abdel Wright, Anna Fisher, Leggo e muitos mais. O evento também contou com jovens artistas tais como: Butterfly, Bum Roots, I Righteous, Formila One, GWhizz and Brain Damage. .

Para a família de Higgs foi um prazer de ver o apoio esmagador por membros da elite da fraternidade da música reggae e que por isso muitos jovens vieram para aprender sobre a história da música reggae.

Como é apontado pela filha de Higgs, Claudia Higgs-Donovan, em uma entrevista recente com o Jamaica Gleaner, afigura-se apenas o mais erudito dos historiadores de reggae e aficionados do reggae facilmente reconhecem o nome Joe Higgs. Na verdade, gerais seguidores da música de reggae de raízes muitas vezes desenham um espaço em branco, quando seu é nome mencionado. Por esta razão, Higgs é muitas vezes referido como o mais negligenciado pioneiro do reggae ..

Joe Higgs foi extremamente influente no nascimento do ska, rock steady e formas de reggae da música jamaicana e foi amplamente respeitado como compositor, arranjador e intérprete, mas talvez principalmente como professor. Um cantor famoso na época, de 1950 até a década de 1970, Higgs ensinou a muitos estudantes o reggae em seu quintal, em Trench Town. Entre aqueles treinados por ele estavam Bob Marley, Derrick Harriott, Peter Tosh, Bob Andy, Wailing Souls e Bunny Wailer.

Joe Higgs é chamado "O pai do Reggae" não simplesmente para ser professor de lendas, mas por ser uma empresa inovadora e para ajudar a criar a música reggae. É a adição de Higgs da música como jazz, country, gospel, blues e outras formas para o som jamaicano, que adiciona mais para sua capacidade de inovação. Até a morte de Higgs, ele ainda era o inovador, trabalhando na Irlanda  incorporando sons célticos e músicos irlandeses com reggae, algo que no futuro será mais provável sentir como se tivessem ido sempre juntos, apenas como Higgs foi pioneiro de jazz e blues com reggae.
Joe Higgs nasceu em Trench Town, Kingston, Jamaica em 3 de junho de 1940 e começou a música em uma idade muito precoce. Na década de 1950, ele se associou com Roy Wilson para formar a dupla Higgs and Wilson, cortando numerosas canções ao longo da década de 1960, muitos dos quais foram sucessos na Jamaica. Também durante este tempo, Higgs foi o professor e mentor para grupos locais apenas começando, alguns dos quais incluíam Bob Marley, Bunny Wailer e Peter Tosh, coletivamente conhecidos como The Wailers e também Derrick Harriott, Bob Andy e Wailing Souls.
Foi no jardim de Higgs em Trench Town que o jovem Bob Marley recebeu anos de aulas particulares no vocal artesanato técnica e estágio de Higgs, anos antes ele começou a gravar com o seu grupo, The Wailers. Higgs ensinou Marley como cantar e tocar guitarra. Marley mais tarde admitiu que "Joe Higgs foi um gênio," creditando-lhe para o seu sucesso musical internacional. (Roots Rock Reggae por Chuck Foster).
Um dos primeiros artistas de gravação local em Jamaica, seu primeiro single, feito com o parceiro Roy (Delroy) Wilson, como o duo Higgs e Wilson, foi "Oh Manny Oh" e vendeu mais de 50.000 cópias na Jamaica em 1960. Este primeiro single levou a sua assinatura com Edward Seaga, que mais tarde tornou-se primeiro-ministro da Jamaica na década de 1980. "Ele foi meu primeiro gerente", lembrou o Higgs. Em 1964 ele gravou "There's A Reward For Me," para o produtor do Studio One, Coxsone Dodd, uma canção que se tornou um clássico instantâneo de sofrimento e de esperança.
Higgs lançou seis álbuns em sua carreira e uma riqueza de singles desde o final da década de 1950.

Em 1972, Higgs ganhou o concurso Tourist Song Competition com "Invitation to Jamaica",

cujos prêmios incluíram uma viagem a Nova York, onde ele se apresentou pela primeira vez. A música saltitante foi característica do seu som de raízes mais normal, que mistura canto rítmico scat jazzístico com letras sinceras que expressa a consciência política profunda e um senso de história e literatura clássica. Canções como "So It Go" ("when you no have big friends") e "Freedom" o  manteve perto do topo das paradas locais.

Em 1973, quando o membro fundador Bunny Wailer sair Wailers, Higgs foi aproveitado para acompanhar os seus antigos alunos, Bob Marley e Peter Tosh, em uma turnê americana como banda de abertura para Sly and the Family Stone. Eles tocaram aclamado pela crítica de Nova York, e Boston a São Francisco e foram os chefes entre a primeira onda de músicos de reggae, que trouxe a música para sensibilização dos EUA.

Em 1974, um outro conjunto de ex-alunos,Wailing Souls, juntou-se com Higgs brevemente para formar o grupo chamado Atarra. Mas foi seu alinhamento com emergente superstar Jimmy Cliff, em 1975, quente com seu sucesso no filme Marco "The Harder They Come," que trouxe atenção do mainstream de Higgs como bandleader e formação de Cliff, muitas vezes se apresentando para multidões em locais como o Central Park e Madison Square Garden de Nova York.

Seu primeiro solo álbum veio  na década de 1970 chamado "Life of Contradiction" ,onde tocou o guitarrista de jazz Eric Gale, consolidando a reputação de Higgs, como muitas vezes ele lembrou audiências, como "a conexão do jazz para a música jamaicana. Eu gosto de fraseado minha própria voz como um instrumento." Em 1977 no  convincente reggae documentário "Roots Rock Reggae", Higgs disse  ao diretor Jeremy Marre que Reggae é um som de confronto. Liberdade - que é o que está pedindo. Aceitação - que é o que precisa."

"Unity Is Power" foi seguido em 1979. Seu single de 1983, "So It Go", que chamou a atenção para a situação dos pobres que não têm nenhum mentores em lugares altos, causou problemas políticos de Higgs com o partido no poder na Jamaica, e partiu para Los Angeles, onde ele viveu em um exílio auto-imposto, até sua morte. Higgs deixou a Jamaica para Los Angeles, Califórnia na década de 1980, continuando de onde ele parou por tutoria  baseado em bandas de reggae dos U.S.A.

Álbuns posteriores incluem 1990 "Blackman Know Yourself" apoiado pela banda The Wailers. A coleção apresentou mais famosa composição de Joe, "Stepping Razor", que tornou-se uma canção assinatura de Peter Tosh e foi muitas vezes erroneamente atribuída a Tosh como seu escritor.

Durante os últimos 15 anos de sua vida, ele tinha retomado sua carreira não-oficial como tutor e mentor para uma nova geração de músicos de reggae americanos,e continuou a turnê mundial, alguns festivais em toda a América do Norte,Brasil e Europa. No momento da sua morte, Higgs estava trabalhando em um projeto trans-cultural gravado no estúdio do U2 em Dublin, a ser intitulada  "Green on Black", unindo artistas gaélicos como Sharon Shanon e Donal Luney com Higgs, uma longa colaboração entre músicos celtas e o reggae. (Roger Steffens)

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 http://www.prlog.org/

RAS NESTAR

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Ras Nestar também é conhecido como "Mystic" foi nascido na ilha de St Lucia, west indies. Nascido Clement Nestor ,avançou para a Inglaterra quando ele era ainda adolescente. Ras Nestar foi baixista do grupo Country Boy And the Frontliners em Londres.

Ras Nestar deixou o grupo para formar a banda Jah Time com Rudy Dread. Ele também trabalhou com muitos sistemas de som. Ras Nestar é uma artista revolucionário e agora atua com muitas bandas de apoio. Nestar é um tocador de muitos instrumentos ,assim como como uma cantor e compositor, usando letras conscientes.

Ras Nestar é membro da  "Ethiopian World Federation",o que significa que sua missão é para a África em casa e no exterior. Ras Nestar acredita que devemos trabalhar para a África por causa da profecia de rasta, África é o berço da civilização. Se você sabe de onde você vem, em seguida, você sabe onde você está indo. Portanto, a mensagem é na música ..

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 DISCOGRAFIA
Ras Nestor And Jah Time - How Long (The First Mix - 1997)

Ras Nestar And Artikal Band - Where You Come From (2003)

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 http://www.reverbnation.com/nestarashanti

HERMAN GORDON (Busta One Foot)

 

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Este homem ,músico,guitarrista e violinista,cantor,de trabalho duro é Herman Gordon aka Busta One Foot, ele nasceu em 1953 e foi uma estrela,jogador de futebol (Soccer) em Kingston antes de perder sua perna em um acidente de trem. Não há nenhuma compensação na Jamaica, um deve cuidar de um auto em obter noções básicas na vida. Ele conhecia e tocou com muitos dos grandes nomes do Ska e Roots Reggae. Tive a oportunidade abençoada de uma jam com Herman Gordon,em Seven Miles Beach,em Negril,onde mora,e toca para turistas e tenta vender seus discos arduamente para garantir seu sustento. Se você vê-lo tocar lá, diga Olá, este homem é o "Respeito". Deus o abençoe!..
É um lendário cantor de praia de Negril ..
Busta toca um monte de canções Bob Marley, Third World, suas próprias músicas, outros ..
Ele gravou também um álbum Reggae chamado "Reggae Show" ..
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DISCOGRAFIA
Reggae Show-

FRANK AIRD

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O trompetista jamaicano Frank Aird,que fez parte do famoso grupo  Byron Lee and the Dragonaires está mais uma vez em sua melhor forma . Existe alguém que pode tocar e soprar o trompete como este homem?..

 Você pode encontrar este gênio 'enlouquecido' pendurado no "Roots Bamboo" ou no ''Alfred Ocean Palace'', em Negril, Jamaica, durante partes do contrário, a maioria dos dias ele está tocando em algum lugar ao longo da praia de Seven Miles Beach.... 

Frank Aird tocou também com The Heptones,Naggo Morris,Pablo Moses,Yellowman,Mark Holder,Boris Gardiner,Sophia George e vários outros artistas..

E você com certeza vai encontrá-lo tocando todas as noites no 'ao vivo' nas amostras de reggae na praia...  

Satisfação garantida!..

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Vocals
	Soca Knights ‎ (LP, Album)	TSOJ	1987
Instruments and Performance
	Today Tomorrow And Always ‎ (LP, Album)	Dervia	1974
	Sledgehammer ‎ ◄ (4 versions)	Prestige (5)	1975
	Revolutionary Dream ‎ ◄ (8 versions)	Tropical Sound Tracs	1976
	Cameo ‎ (LP, Album)	Vulcan	1976
	Soca Knights ‎ (LP, Album)	TSOJ	1987
	Cease And Settle ‎ (LP, Album)	TSOJ	1987
	For Everyone ‎ (LP, Album)	Pow Wow Records	1989
	Merry Christmas ‎ (LP, Album)	Tower Records	Unknown
Featuring and Presenting
	Sledgehammer Boris Gardiner Happening, The - Sledgehammer ‎ ◄ (4 versions)	Prestige (5)	1975