JAMAICA JAMAICA -Exibição Em Paris

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Jamaica Jamaica! Exposição em Paris
Jamaica Jamaica! A Jamaica Jamaica!
A Exposição realizada na Cité de la Musique em Paris até 13 de agosto de 2017, é facilmente a visão mais abrangente da cultura musical complexa e vibrante da Jamaica que eu já encontrei em uma exposição. Com o objetivo de "restaurar seu lugar de direito na história da música negra, olhando para além dos clichês aos quais é muitas vezes reduzida", Jamaica Jamaica! Faz um esforço para ir além de uma mera exploração superficial do reggae. Em vez disso, em sete seções temáticas, a exposição tenta fornecer o contexto histórico, político e social, muitas vezes ausente das explorações da evolução da música, permitindo uma "história de descolonização através da música", bem como a ampla influência de vários sub- gêneros do reggae tiveram na música popular em geral. Artefatos musicais, artes visuais, clipes de filme, áudio e texto cuidadosamente escrito tudo ajuda a guiar-nos através das fases mais importantes, o resultado final sendo um entendimento nuanceado e informado de como a música jamaicana tem evoluído ao longo dos anos, e por isso permanece tão importante.
A Cité de la Musique, que abriga a exposição, é um novo centro de artes capitais para a capital. Situado no antigo distrito de matadouros de La Villette, na periferia norte da capital francesa, tem sido um local de grande controvérsia, uma vez que foi orçamentado em € 170 milhões, mas na verdade custou € 381 milhões para construir. No entanto, do ponto de vista de um visitante, a estrutura de nave espacial é muito impressionante, e é encorajador ver como a política multicultural do local durante um tempo em que as táticas de exclusão do Front National estão ganhando popularidade na França.
Eu visitei o espaço de exposição em uma tarde de sábado, no mesmo dia em que Inna De Yard executaria na sala de concerto adjacente, e alguns fóruns de discussão públicos estavam ocorrendo também. Ao sair da estação de metrô, uma explosão de roots reggae pegou meus ouvidos e olhos: uma grande van amarela marcada "Daddy Reggae", estava explodindo uma pepita clássica dos anos 1970 através de alto-falantes impressivamente embutidos, e um toaster DJ com dreadlocks estava conversando no microfone em um convincente Patois - tudo muito agradável de encontrar em um dia de sol glorioso da primavera. Era talvez inevitável que houvesse uma linha muito longa para entrar na exposição em tal dia, embora muitos dos visitantes pareciam desconectados dos outros eventos; eles provavelmente vieram simplesmente por curiosidade.
Jamaica Jamaica! No interior, a exposição começou com algumas informações históricas básicas sobre a Jamaica, começando com a chegada de Colombo em 1494 ,e o controle espanhol da ilha até 1655, quando os ingleses assumiram a pirataria, transformando a ilha em um hub chave do tráfico de escravos. A transformação da ilha em uma economia de plantação e o papel da música como parte da resistência já está presente aqui, por meio da escultura intrigante de Cosmo Whyte, 'The Well-Traveled African', que é um carrinho móvel jamaicano, com caixas de alto-falante , tocando algumas músicas africanas em um laço. Sobre o lado direito desta área introdutória vem um deleite real para apreciadores do mento: uma exposição de caixas rumba jamaicanas originais das bandas como os Jolly Boys e The Diggers, mais um número de LPs e de 78s originais do mento Jamaicano, e "Ethiopia", de Lord Lebby,provavelmente a primeira gravação jamaicana a mencionar a terra africana....
Vire a esquina e você encontra-se na seção de ska, novamente com um tratamento e um visual imediato: uma área de Skatalites tem um trombone de Don Drummond original,o baixo acústico de Lloyd Brevett, um kit de bateria Lloyd Knibb, um saxofone de Tommy McCook e a fita master para Roland Alphonso 'Shake A Leg ", bem como a guitarra de Headley Jones construída em 1940-reputadamente a primeira guitarra elétrica para honrar o ritmo jamaicano . E há a enorme placa ' ''Music In Education'',letreiro da Alpha Boys School também.
Eu não me lembro muito na forma de rock constante como especialmente presentes na exposição, embora a peça central roots reggae é outro grande prazer: primeiro, há uma recriação da área de gravação principal no Studio One, com um original microfone batido , e em frente a isso, um santuário para Lee 'Scratch' Perry, que visa recriar parte de seu lendário estúdio Black Ark. Há também a mesa de mistura original de King Tubby e um dos casos melódicos de Augustus Pablo, bem como o tipo de órgão interpretado por Jackie Mittoo. E há uma área dedicada ao filme de Marco Perry Henzell, ''The Harder They Come'', incluindo um carretel original do próprio filme...
Jamaica Jamaica!Em outro canto TubbyTurn , e você está na área de sistema de som, com caixas originais dos alto-falantes de vintage de King Tubby ,Hometown Hi-Fi, V Rocket, Tip-A-Tone, e The Wasp.. A ''Axis Valve-A-Tron'' de Paul Huxtable está em exibição também e pode ser usada pelo público para "dubá-lo'' você mesmo...
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http://unitedreggae.com/articles/n2192/042717/jamaica-jamaica---exhibition-in-paris

SIMPLE RATTIGAN

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Simple Rattigan é um artista jamaicano, ele tem uma voz excepcional.
Vamos deixar você descobrir este artista que vai tomar um lugar importante ..
Simple Rattigan é um local de Kingston, Jamaica, e cantor,compositor do reggae internacional ...
Ele participou do projeto do músico e DJ italiano Paolo Baldini,''Paolo Baldini Dubfiles'',gravado em Papine ,Kingston,interpretando ''Come Now''..
Outros de temas de Simple Rattigan:''It Nuh Pretty ''(2014) ,''Reggae Dub Music'' (2016),''Jah Jah Army (2017)..
Olhe para fora para o seu primeiro álbum ,a ser lançado em breve..
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DISCOGRAFIA
Singles
''It Nuh Pretty ''(2014)
''Reggae Dub Music'' (2016)
''Jah Jah Army (2017)

RUFFI-ANN (Lady Shabba)

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Anteriormente conhecida como Lady Shabba, Ruffi-Ann surgiu na cena do  reggae / dancehall na década de 1990. Ela lançou músicas, incluindo singles como ''Trailer Load A Man '', Buddy Change Mi ‎(7"),e alguns em parceria com grandes artistas como Linval Thompson (One Minute Ruks / Train To Zion ‎,12") , Beenie Man  (Target / Early Morning ‎,12") Capleton   (Punny With The Gum / Me Have The Touch ‎,12", Single) e Steelie And Clevie..
Ruffi-Ann aka Lady Shabba passou gerir sua carreira sozinha, de propósito,porque historicamente  artistas jamaicanas sempre contaram com gestores bondosos em suas carreiras..
Um de seus últimos trabalhos foi a participação,um dueto com a lenda do reggae Bunny Wailer no video-clip de ''Baddest'',lançado em Abril de 2017...
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foto:World-A-Reggae
DISCOGRAFIA
https://www.discogs.com/artist/657943-Lady-Shabba

Singles , EPs
		Trailer Load A Man ‎(7")	Track Star	none	1989
		Clement Irie / Lady Shabba - Come Out Ya / Nu Fraid A Agony	Shocking Vibes		1990
		Lady Shabba / Linval Thompson - One Minute Ruks / Train To Zion ‎(12")	Mr. Doo	MDD 025	1991
		Buddy Change Mi ‎(7")	Fun Time	none	1992
		Baby Wayne , Lady Shabba - Matie ‎(7")	Fun Time	none	1992
		Stick To You Man ‎(7")	Steely and Clevie Records	none	1992
		Beenie Man / Lady Shabba - Target / Early Morning ‎(12")	Steely and Clevie Records	VPRD-5061	1992
		Ram Ram ‎(7")	Rude Boy	none	1993
		Tight Bolt ‎(7")	Taxi	none	1993
		Ghost , Round Head / Lady Shabba - Out Of My Life / Tek Yu Man ‎(12")	Goodie Goodie Records	VPRD-5205	1993
		Gomilou ‎(7")	Colin Fat Records	none	1993
		Ram Ram ‎(7")	Kingston 11	none	1993
		Nitty Kutchie / Lady Shabba - Can You Stop The Rain / Money ‎(12")	Veirman Records	VM-014	Unknown
		Capleton, Lady Shabba - Punny With The Gum b/w Me Have The Touch ‎(12", Single)	Techniques	VPRD-704	Unknown
		Pump Action ‎(7")	Super Supreme	SPM 3608	Unknown
		Love You Bad ‎(7")	Lifestyle (4)	none	Unknown
		John Attraction ‎(12")	West Lake Records	WSD 003	Unknown
		Stone Up ‎(7")	McWorth International	none	Unknown
		Long John ‎(7")	The Brown Brothers Records	FI 33407	Unknown
		We Can Breed ‎(7")	Techniques	none	Unknown
		Badness Don,t Pay ‎(7", Single, Promo)	Discotex Records	DT 003-7	Unknown
		Terror Fabulous / Queen Paula , Lady Shabba - Litteral Killing / A Who A Di Wife ‎(12")	Kingston 11	VPRD5229	Unknown
		Jam It Up ‎(7")	Shalom	none	Unknown
		Fat Pum Pum ‎(7", Single)	Reggae Master International	no	Unknown
		Bare Face Woman ‎(7")	McWorth International	none	Unknown

MARCUS GAD

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Vindo da terra multicultural da Nova Caledônia, Marcus Gad representa o renascimento de raízes reggae meditativa e comprometidos com destaque para a cultura singular desta pequena ilha do Pacífico distante 18.000 km das grandes metrópoles. Nova Caledônia é um arquipélago da Oceania situado na Melanésia ,há alguns graus ao norte do Trópico de Capricórnio.
Poucos artistas de uma terra tão distante que conseguem obter um lugar no cenário da música internacional.  Após quatro anos de viagem em cinco continentes para conhecer e povos nativos alternativas do mundo, Marcus Gad voltou a Noumea  no final de 2014,e produziu dois EPs em 2015 e 2016: "Soul Talk" e  "Purify" que ele oferece acesso para ouvir online. Instantaneamente está a ter grande sucesso na Nova Caledônia, a EP sendo encontrado amplamente transmitido em todas as estações de rádio e TV locais. Sua música, em seguida, foi exportada para além das fronteiras e conquistou um público cada vez mais amplo, e em toda a Europa. Começando 2016, Marcus Gad voou para duas turnês européias e uma turnê de mais de dez datas na ilha da Reunião. Gad  lançou seu primeiro álbum oficial "Chanting"  em 14 de abril de 2017, parcela registrada nas melhores condições, com o seu grupo Tribe no estúdio Davout em Paris..
Marcus Gad está ciente de todos nós. Embaixador cultural de uma ilha perdida no meio do Oceano Pacífico, onde a natureza e os costumes tribais são ainda muito bem preservados, ele lembra a todos a nossa essência nestes tempos de crise.
Respirar conscientemente e deixá-lo levar para o país Kanak, descobrir seu mundo e sua voz angelical. Mais do que a música, a sua obra convida a viver uma experiência sensorial exótica e única...
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DISCOGRAFIA
EPs
"Soul Talk" -2015
"Purify"2016
Álbum
Chanting-2017

KAL FAZAS

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Kalifa Nacohou aka Kal Fazas nasceu em uma família de 'Griot' em Burkina Faso,África.
Ele começou sua carreira artística na dança e música tradicional de seu país. Kalifa incorporou muitas tropas na África e na França...
Desde 2010, Kal Fazas embarcou na música Afro Reggae , oferecendo uma agradável mistura de reggae e música Mandingo,e com o exercício das letras ,como ele canta mais em Dioula, e francês.  Kal Fazas fala sobre a vida de sua cultura Africana, o destino da situação na África e certas injustiças que ocorrem por lá..
Seu primeiro álbum "Dankan'' (Destino), gravado e mixado em Burkina Faso e Mali foi lançado em outubro de 2014, com o apoio da associação Lily Farafina...
Temas de Kal Fazas:''Sya Woloma'',''Ya Plus d'Amour '',''Kotagnamba'',''Mousso'',''Basse Nere''..
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DISCOGRAFIA
Álbum
"Dankan'' -2014

E.N YOUNG

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E.N Young, nascido Ian Allan Young, é um músico de raízes nascido e criado na fronteira entre os EUA e México em San Diego, Califórnia. E.N começou a tocar piano aos 6 anos, que foi o início de sua vida musical. Seus pais lhe compraram um piano Samick vertical que ainda grava e toca hoje. Aos 12 anos, quebrou o braço esquerdo e o médico recomendou alguma atividade física para ajudar a recuperar. Em resposta, seu pai comprou-lhe um conjunto de bateria para ajudar com sua recuperação. Não só ajudou fisicamente, mas E.N encontrou uma paixão por percussão e bateria. Com seu novo talento de bateria, ele reinventou-se no piano e seu mundo musical foi revelado.  A música Reggae sempre foi uma parte da vida de E.N Young. Crescendo com seus irmãos, Manuel e Mike 'Chunky Roots' Marquez, o reggae estava por perto e a influência era forte. Diariamente, E.N e seus irmãos procuram a próxima música reggae que pegou suas orelhas e se perderam dentro das vibrações reggae. Agora, E.N está mais envolvido na cena reggae do que jamais imaginou. Não só ele estabeleceu um nome para si mesmo como um artista individual, mas também como um escritor e produtor.  E.N começou a tocar quando tinha 15 anos e em 2002 tornou-se membro da banda Stranger. Como banda, eles lançaram quatro álbuns de estúdio e fizeram turnês na costa oeste, incluindo Guam e Havaí; que os levou a ganhar o San Diego Music Award em 2009. Em 2005, E.N Young conheceu moradores de Bonita / Chula Vista , Roots Covenant. Eles tocaram o mais forte e mais autêntico som de reggae de raízes na costa oeste e apoiaram mais de 30 artistas jamaicanos. Em 2010 E.N começou a empurrar sua carreira solo, lançando seu primeiro álbum de estréia 'Luck  and Chance No More' sob o seu novo rótulo, Roots Musician Records; ele se tornou o primeiro artista sob o selo RMR e começou a turnê como um artista solo. Ao longo de seu trajeto musical, tocou no mesmo palco com muitos artistas do reggae influentes incluindo Big Mountain de Quino, Devastators, Johnny Clarke, Triston Palma, Sammy Dread, Heptones, Everton Blender, Jah Batta, Michael Palma, Sister Nancy, Edi Fitzroy, Anuhea, Tamarama , Stranger Cole, Carlton Livingston, Don Carlos, Slightly Stoopid,The Abyssinians, Clear Conscience, Eek -A- Mouse, Englishman, Gonzo, Tribal Seeds, Milton Henry e muitos mais.  Em maio de 2011, E.N entrou em estúdio com a Tribal Seeds para produzir seu novo EP 'SoundWaves' .O EP foi lançado em julho e recebeu atenção mundial. Do Havaí a Nova York, E.N Young completou uma turnê nacional de outono como artista de abertura do Tribal Seeds. Um ano depois que E.N se juntou oficialmente ao Tribal Seeds, tocando teclado, melódica e cantando.  A construção do estúdio de E.N Young, Imperial Sound Recording Studio ocorreu em agosto de 2012 e foi concluída em janeiro de 2013. Imperial Sound é o estúdio de gravação na posição mais sudoeste nos Estados Unidos; na fronteira com o México e o Oceano Pacífico. Foi um sonho que se manifestou em um estúdio de gravação profissional. As portas do Imperial Sound foram oficialmente abertas em 2 de janeiro de 2013. Assim que o estúdio estava pronto, as bandas começaram a entrar no estúdio para gravar alguns grandes discos. Algumas dessas bandas incluem:Tribal Seeds, High Tide, HIRIE, K Bong, Beyond I Sight, Gonzo, Inna Vision, Clear Conscience e Without Papers.. O Imperial Sound Recording Studio está localizado perto da Praia Imperial, em San Diego, Califórnia.  E.N Young continua fazendo músicas de reggae doce em seu estúdio produzindo faixas para várias bandas e artistas assinados com a Roots Musician Records, incluindo  Gonzo, Leilani Wolfgramm, Tatanka, Mystic Roots Band, Clear Conscience, Revival, Animo, Inna Vision and Skanks Roots. Ele lançou seu segundo álbum 'Live, Love, Stay Up' em janeiro de 2015, que consistia de 27 faixas, incluindo versões acústicas e dub. O álbum incluiu Tribal Seeds, Maad T-Ray (da Tribal Seeds), Kali Navales e Jah Gumby (de Ooklah The Moc) e Gonzo. E.N lançou recentemente seu mais novo álbum 'Call On Me' em abril de 2016, estreando no  número 3 do Itunes reggae charts. Para E.N Young, 'Call On Me' é o seu álbum mais artístico e livre até agora e ele acredita que será uma ponte para novos ouvintes reggae, bem como uma base contínua para os amantes das raízes. O objetivo principal de E.N Young continua a ser viajar o mundo se espalhando bem através da música e inspirar os outros..
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http://rootsmusician.com/
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DISCOGRAFIA
CDs
'Luck  and Chance No More'-2010
'Live, Love, Stay Up' -2015
 'Call On Me'-2016
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EP

'SoundWaves'-2011

ALLINOR

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Allinor, ele é o 'Journi Man', sempre segurando a sua guitarra enquanto viaja,com empatia e calor para cada pessoa que ele encontra. Antes de pegar sua primeira guitarra ele já havia escrito dezenas de músicas e, à medida que sua perspicácia se agravou, aumentou sua capacidade de fazer vibrar os sentimentos de pessoas comuns em todo o mundo lutando para sobreviver, encontrando felicidade e paz em pequenas recompensas e duros trabalhos. Encontrando sua inspiração na vida e pulso da cidade, ele tenta extrair os momentos mais profundos, cantando um amor de verão, refletindo sobre busca espiritual e lealdade familiar, até comentando sobre a corrupção sistêmica no governo. Allinor é uma personalidade brilhante e quente que faz você se sentir bem-vindo e inspira-lhe para relaxar, não importa o seu fundo. No entanto, ele também é um pensador sério, sem medo de expressar críticas e aberto a idéias radicais. Tanto o seu calor e sua reflexão ganham vida em sua música como ele se derrama através dele. Originalmente de Ghana, África ocidental, Allinor foi influenciado sempre pela música de sua pátria assim como pelas suas raízes profundas na música espiritual. Misturando reggae com blues ocidentais e música tradicional para criar um som único, estilo de ajuste de humor de ritmos melódicos.Atualmente Allinor mora em Nova Iorque,EUA.
 Artistas que influenciaram Allinor:Bob Marley, Fela Kuti, Damian Marley, Peter Tosh,Kojo Antwi, Daddy Lumba,John Mayer, e muitos outros..
Seu ótimo EP ''Journey Man'' foi lançado em 2014....
Em 2015,Allinor participou do disco da cantora africana Delasi ,''ThoughtJourney'' na faixa ''Ele De La Si''...
Em 2016 lançou '' Libation'',também produzido por Chinna, um single auto-intitulado ''Allinor'',''Fun'',
Allinor lançou o videoclipe aclamado ''Special Place'' em 2017,gravado na Jamaica,com a participação do lendário guitarrista Earl ''Chinna'' Smith...
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http://allinormusic.com/
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DISCOGRAFIA
Singles
Allinor-2016
Fun-2016
Libation-2016
Thank You My Lord-2017
Special Place-2017
EP
Journey Man-2014