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Entre o fim da década de 1970 e o início dos anos 1980, o reggae roots que fez o mundo conhecer a Jamaica ,e deu espaço ao dancehall, mais animado e voltado às pistas de dança. Beth Lesser, fotógrafa canadense, se envolveu com o ritmo e fez vários registros fotográficos deste momento. A chegada de equipamentos musicais eletrônicos ampliou as possibilidades que os jamaicanos tinham para fazer música. Logo se formaram os Sound-Systems, conjuntos de DJs, MCs e engenheiros de som que fizeram , e fazem , habitantes da ilha e de todo o mundo dançar. A diversão era o objetivo dos músicos: desde o nome do gênero, inspirado nas casas de dança jamaicanas dos anos 1940, até as letras das músicas, que destacavam festas e sexo enquanto a violência entre gangues e na política ameaçavam o país. Yellowman e Eek-A-Mouse são dois dos nomes mais marcantes do Dancehall. Beth Lesser e seu parceiro, David Kingston (os dois aparecem na primeira fotografia), começaram a se envolver com o reggae quando editaram as fanzines Reggae Quarterly, sobre artistas do momento. Nos anos seguintes, fizeram várias viagens para Kingston e para Nova York ,uma capital do dancehall fora da Jamaica ,para documentar os grandes artistas do movimento.Beth Lesser é autora do livro Dancehall: The Story of Jamaican Dancehall Culture (A História da Cultura Dancehall Jamaicana), onde as fotos desta matéria foram publicadas...
Os sons da mania dancehall Kingston revolucionou a música e moldou os hits que ouvimos hoje . Sly e Robbie se inclinam ostensivamente contra a parede de um pequeno estúdio em uma rua empoeirada. Perto, no meio da estrada, a estrela de reggae Eek-a-Mouse sorri para a câmera, vestindo uma marca de colete e gravata com laço em vermelho, verde e ouro. Em Chancery Lane, um jovem Gregory Isaacs segura um copo de plástico enquanto alguém o enche de uma garrafa de cerveja. As fotos no novo livro de Beth Lesser, Dancehall: The Rise of Jamaican Dancehall Culture, retratam uma sociedade tão obcecada pela música e tão impregnada de um espírito musical que sua presença desproporcional no cenário mundial parece inevitável. Lesser primeiro visitou Kingston em 1981 como um fã de reggae canadense de 28 anos de olhos amplos. Ela encontrou a coisa nova e grande, a cena em que todos queriam se envolver, era o dancehall. "Você não saberia que isso estava acontecendo", diz Lesser, "olhando para a Jamaica do ponto de vista do Canadá ou dos EUA, mas quando chegamos lá, era tão grande que você não poderia evitá-la". A maior parte da década viajando para a Jamaica e de volta. "Até que você vá para as danças ao vivo, você não pode imaginar como é", ela continua. "Você nunca soube o que aconteceria. Lembro-me da dança em 1985, quando o produtor King Jammy estava tocando as versões Sleng Teng, e apenas quando estava ficando emocionante a polícia veio, à procura de armas, e fechou para baixo. "Houve uma noite ainda mais memorável do que isso , apesar. "Meu marido e eu nos casamos em uma dança", diz Lesser. "O DJ Major Stitch tocou a música de de Michael Prophet ''Here Comes the Bride." A década de 1980 é vista como a idade de ouro do dancehall, quando as mensagens políticas sérias do rastafarianismo deram lugar a uma música barulhenta que atraiu toda a comunidade para o partido. Em conflitos sonoros, os sistemas de som rivais desencadeariam suas armas mais poderosas um contra o outro: os mais recentes dubplates ( os seletores mais experientes (que escolhem os discos) e talvez um novo DJ com uma linha fina . Embora em tempos anteriores os dois papéis de seletor e DJ foram tomadas por um homem, no dancehall o DJ era um vocalista, que iria falar sobre as lacunas entre as músicas e também sobre as seções instrumentais dos registros, como um protótipo de rapper. Um CD duplo do mesmo título acompanha o livro, dando uma visão geral do dancehall de 1977 a 1993 ,do estilo dub repleto de metais e efeitos de eco aos ritmos suaves de R and B que artistas como Chaka Demus e Pliers tomaram ao redor do mundo no Década de 1990 .O álbum lembra como esta era musical inventiva ainda ecoa através dos sons de hoje - mesmo no hip-hop mainstream e R and B. Lesser encontrou as pessoas que estavam fazendo esta música mais do que dispostos a ser fotografado assim que viram "uma mulher branca com uma câmera". Mesmo os artistas estabelecidos foram acolhedores. "O que causou uma grande impressão na minha primeira visita foi que tudo era tão acessível", lembra ela. "Você poderia descer na Orange Street, ir até a loja de discos de Pablo (Augustus Pablo, o sausdoso aclamado músico e produtor), e eles diriam, 'Pablo estará por aí em breve', então ele entraria e conversaria. Não era como se você tivesse que passar por sua secretária e marcar uma entrevista. De certa forma, era incrível que as pessoas tivessem feito alguma coisa. A questão inevitável da maconha traz risadas incrédulas de Lesser. "Foi inacreditável", diz ela. "No quintal do produtor Sugar Minott, eles acordavam de manhã e acendiam o cálice, e todos desapareceriam em uma enorme fumaça. Onde quer que você fosse, todo mundo estava fumando o dia inteiro. Kingston tinha uma atmosfera amigável, mas havia uma ponta de perigo. Um dia ela e seu marido estavam em um táxi e outro motorista cometeu uma infração menor. "Eles estavam gritando um para o outro, então o motorista de táxi puxa uma arma", diz ela. "O outro cara dirigiu fora e o motorista de táxi afastou a arma e disse, 'Tudo bem, eu sou um policial.'
" As tensões políticas ainda eram elevadas após os problemas das eleições de 1980, e você tinha que ter cuidado com as cores que usava em certas áreas. Preto e vermelho significavam que você era um socialista; se você usasse verde, você era um Labourite. Na história exaustiva que acompanha as sugestivas fotos de Lesser, ela pinta um quadro vívido de uma cena que, apesar de sua eventual influência global, era quase comicamente paroquial às vezes. Sua natureza contida era também um de seus pontos fortes, à medida que novas idéias se desenvolveriam rapidamente. Lesser relata uma longa piada sobre os wheelies de bicicletas: "Early B tinha o monociclo de uma roda, a bicicleta com uma roda no ar; então Charlie Chaplin veio junto com a bicicleta de quatro rodas; e então alguém veio com uma letra que diz, 'Bicicletas de quatro rodas? Não existe tal coisa ,você estaria voando. E então Junior Reid finalmente veio junto com ''Poor Man Transportation'', dizendo que ele simplesmente anda por toda parte. " Nenhuma dúvida se você escutou a canção Under Me Sleng Teng agora, soaria irritadiço; Mas o ritmo de Sleng Teng foi o primeiro a ser produzido com instrumentos sintéticos em vez de uma banda, e soprou o sistema de som oposto quando King Jammy desencadeou-o em um choque de som em 1985. Ele foi reciclado centenas de vezes. Duas faixas no álbum Dancehall se destacam, e quando você ouvi-las, é bastante óbvio que um pequeno teclado Casio foi o início eo fim da tecnologia por trás deles. Com um pouco de imaginação, no entanto, você pode ter 20 anos de volta para uma noite quente em Kingston e uma revolução que se classifica entre os momentos mais emocionantes na música popular...
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http://www.hypeness.com.br/2017/02/esta-fotografa-registrou-o-auge-da-cena-dancehall-jamaicana-nos-anos-1980/
http://www.bethlesser.com/publications/dancehall-the-rise-of-jamaican-dancehall-culture/
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