MOMAR GAYE

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Momar Gaye,nascido em Dakar no Senegal,África em 1975, está ao serviço da música em 360 graus, como cantor, compositor, autor, compositor e produtor musical no cenário da música, no Senegal.  Sendo um Baay -  "Sufi" em seus escritos que fala da espiritualidade e da igualdade entre os indivíduos e as pessoas da defesa para os fracos e os oprimidos.  Continua sua jornada ao redor do mundo para promover a sua filosofia, falando principalmente do respeito e da unidade.Entre 1995-1997 ganhou o segundo lugar como uma banda de reggae na competição de CCF (centro francês de cultura no Senegal).  Ele começou a tocar como percussionista, primeiro com tambores "Djembê" Africano Baye Sena para o Ballet Nacional do Senegal.  Entre 1997-1998 cantou como "MC" reggae, em  clubes dancehalls e hip-hop mais importantes em Dakar. Em 1998 na compilação "Little Brother" permanece em primeiro lugar no ranking de todos os rádios no Senegal durante as primeiras 13 semanas após seu lançamento.  Entre 1998-2000 publica o CD "Seede." Primeiro cassete do grupo de Zaman criado por Momar Gaye e alguns dos seus colegas.
 Parece ser um grupo residente na Itália, na primeira parte do concerto Roy Paci , B -Real (Cypress Hill) , Alboroise "South Sound System ", General Levy ,Culture Brother e outras grandes artistas do mundo da música reggae.  -Criou um "sound system Isla" com o veterano da cena reggae na Sardenha ,Luca De Vita. Entre 2002-2006 re-emoldura a banda de reggae Zaman que tornou-se um dos mais valiosos  grupos da ilha. Lançamento do CD " On the Road"  , produzido pelo mesmo artista.  2010 - álbum "Santati", lançado na Europa e Senegal, com a canção "Zamina", que tem mais de 300.000 pontos de visita.  Publicado em 2011, o single " About Music " com o internacionalmente renomado artista de reggae jamaicano Junior Kelly, em que ambos os artistas queriam dar um hino à música e a ver tal como. Em 2012 é lançado o single "Rise Up" que saiu na compilação "" Rise up  AFREEKA" produzida pela RECORD Universoul ,"You want to promote all artists of African reggae in the world " e a canção  " Soldiers Microphone ", produzido pela Isla Cubarec e que teve um feedback muito bom na França.  Em 2013 é lançado o álbum solo Momar Gaye chamado "Exodus" com grande colaborações internacionais tais como"Jah Mason" e também o dueto com Junior Kelly . Digita o hit "Ticket to Jamaica" e torna-se um dos principais artistas depois de alguns meses, também vem em um dos eventos mais representativos da Itália, "eventos de peixe grande".  Compartilha o "Exodus Tour ", que, até agora, tem mais de 120 concertos em toda a Europa, todos os passos mais importantes do reggae na Europa. Reggae Festival (Sardinia) ,Medio Jamaicano , Overjam (Slovenia) Rototom Sunsplash ( Espanha).Agora vem o último single  " Above and Beyond " do álbum "Exodus" e insira o hit "Soulfire" em colaboração com "Ticket to Jamaica", que cuida da promoção do artista a nível europeu...
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http://www.momargayemusic.com
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 DISCOGRAFIA

EXODUS

2013-Álbum

Guide Over Us-feat. Jah Mason

single 

About music

single-feat. Junior Kelly

Santati

2011

Álbum

BONGO KANNY

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 Astuto, Aaron Kedar aka Bongo Kanny sabe uma ou duas coisa sobre cantar reggae, na sua formação, explorando e gravando sua voz,testando seus limites, encontrando seu estilo ,desde que ele era um menino em uma casa cheia de música de todos os gêneros.  Como Bongo Kanny liberou seu single  “Alien Invader” para a Map Music no verão, Kedar mostrou uma hábil combinação de observações, influências e única entrega  a partir de tudo que já fez antes.  Altamente cotado na cena mundial do Reggae Roots,os créditos anteriores de Aaron Kedar incluem trabalhos com Ruff Cutt, The Sun Cycle Crew e até mesmo a Royal Philharmonic Orchestra. Agora fugindo como uma artista solo em seu próprio direito, o cantor Rastafari baseado no norte de Londres está agora pronto para trazer seu comentário social sagaz e melodias vocais enormes para um público maior.  O nome  Bongo Kanny começou tomando a forma em sua adolescência, Kedar, com idades entre 14, pesquisando o dicionário e sendo cativado pela definição de 'Canny' – prudente, cuidadoso e sábio.Bongo foi uma nova adição que Aaron pousou depois de outros artistas e  em uma visita a DJs na Jamaica. Ele explica: "é um termo que eles dão aos anciãos, eles disseram que serviu-me por causa da maneira conduzida por mim, acho que era visto como cresci."  Falando suavemente e confortável em sua própria pele, Kedar gentilmente empurra em casa o ponto que a criação desta música é o ponto culminante de sua vida até agora; experiências que seguem o caminho de volta para o início da sua própria vida pessoal de desenvolvimento. Em vez de escrever um diário cheias de angústias de adolescente, ele dublou suas dores e frustrações através de alto-falantes. "Eu sempre levei me seriamente como vocalista, desde tenra idade. Isso ajudou que sempre estava rodeado de música , meu pai toca o baixo , e sempre fui levado para os ensaios da banda. Não sei o que aconteceu comigo, mas eu sempre senti este profundo amor pela música, esta paixão está dentro de mim,"diz ele.  Descrevendo sua música como reggae roots puro, Kedar diz que foi um processo meticuloso de eliminação, quando ele foi primeiro a começar a testar seu vocal, audição ,e testando novamente, brincando com microfones e toca-discos em casa. Ele diz: "Eu escolhi roots reggae, porque é onde eu posso ser mais sincero, que é a minha natureza. É por isso que não faço rhythm and blues, eu não faço música rock. Eu poderia facilmente fazer essas coisas, todos os tipos de música me inspiram, mas achei que não se encaixam ou atendem quem eu sou, minha voz."  Uma sábia natureza certamente é um bônus para um letrista que agudamente observa o mundo ao seu redor e ainda  anota ou registra quaisquer anotações antes de gravar as músicas. Alongamento consistentemente ,sua mente curiosa e analisando seus pontos de vista, Kedar espera tópicos como o destino da África como uma nação ou forasteiro da política no Reino Unido,para poder sentar-se lado a lado com canções de festa . "A música sempre deve ajudar pessoas devem se sentir bem, mesmo se eles têm algo em que pensar quando chegarem em casa," diz Kedar.  "'Hard Road' é  me expressando sobre as pessoas que sofreram no mundo. África, por exemplo, é ainda fecunda ,existem possibilidades lá e as pessoas não devem ter medo da África.Kedar fala sobre sua nova faixa-título.  "As pessoas têm essa visão, que é um lugar escuro e corrupto, mas eu estive lá,vi pessoas comuns, apenas vivendo, sob tensão e deformação, sobrevivendo a vida normal. Quero lembrar as pessoas a não se deixar levar pelos meios de comunicação de massa. Eu quero também ser uma forma de mídia. A música é uma enorme influência sobre o comportamento das ações e reações das pessoas. Eu quero criar reações positivas também."  Discutir se foi uma decisão consciente ou sub-consciente,e finalmente assinou com a gravadora Map Music , permitindo-se ser comercializado pela primeira vez, Aaron Kedar atinge o cerne quando ele diz: "a música sempre foi um poderoso meio de comunicação , eu quero me comunicar com todos."  Assumindo o manto como uma artista proeminente em seu próprio direito, Kedar diz que é ainda emocionante quando ele toca em shows ao vivo com sua banda. "Eu toquei em um monte de shows nos últimos 10 anos, por toda parte, na Alemanha, França, Suíça, EXIT Festival  na Sérvia, Espanha.Adoro tocar ao vivo, é um dos destaques. Só me colocando lá fora e com a banda atrás de mim que podemos realmente mostrar toda a energia, partilha a musicalidade, alterando o fluxo musical para caber o humor,"ele diz com verdadeira paixão. Com o novo EP e um álbum de estréia nas obras, certamente não pode demorar muito para Bongo Kanny espalhar suas palavras de sabedoria e, claro, seus exclusivos 'riddims' para as massas no Reino Unido, Europa, Jamaica e mais além. Assinou recentemente com a Born Free Records,em maio de 2014..
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http://www.myspace.com/bongokanny

DISCOGRAFIA

 http://www.discogs.com/artist/769687-Bongo-Kanny

CD
Enemies Gloat- 2014

Singles , EPs
		Crazy Caribs Featuring Bongo Kanny / Dub Revolutionaries - Vex With The System / The Coolest Dude ‎(12")	Ariwa	ARI 199	2005
		Hard Road ‎(CDr, Single, Promo)	Map Music (UK)	MAPBK001D	2012

EXCELSIOR HIGH SCHOOL

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Excelsior High School é uma escola co-educacional do ensino médio para meninos e meninas com idades entre 11 e 20 anos que foi criada em 1931 em Campbell Town, e agora está localizada em Kingston, Jamaica  O programa escolar inclui acadêmicos , esportes e artes cênicas . Os alunos que passaram a se tornar artistas incluem Louis Bennett Coverly e Konshens.
 O Inner Circle foi formado em 1968 pelos irmãos Ian (baixo) e Roger Lewis (guitarra), em Kingston. Em 1974, lançaram o seu primeiro álbum, Rock The Boat, com o selo da Trojan Records. A formação inicial da banda era: Funky Brown (vocal), Prilly (vocal), Stephen Cat Core (guitarra), Ibo Cooper (teclado), além dos irmãos Lewis. Em 1976, Jacob Miller assumiria os vocais do Inner Circle ,e a banda começaria a fazer sucesso.  Pouco tempo depois, os metais foram incorporados ao conjunto, através de Llewellyn Chang (sax alto) e Leighton Johnson (trompet), ambos formados na banda da Excelsior High School...
Em relação aos esportes,entre os alunos da Excelsior que passaram a se tornar atletas profissionais incluem o jogador de críquete Courtney Walsh , que foi selecionado para a equipe de críquete nacional da Jamaica jogando pela escola. A escola é conhecida por vencer a Manning e Walker Cup mais de uma vez, e batendo Colégio de St George. A escola tem um programa "verde" facilitada por um grupo de estudantes em um clube ambiental que recicla garrafas de plástico e papel, interagem com o programa de ciência agrícola , plantam e mantém a grama e as plantas do terreno da escola, e mantém algumas estufas de plantas ....
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http://en.wikipedia.org/wiki/Excelsior_High_School_(Jamaica)

DEAN STEPHENS

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Dean Stephens é o atual vocalista de ligação para o grupo jamaicano Chalice..
 O vocalista original,o saudoso Trevor Roper foi substituído por Dean Stephens e Phanso Wilson por Wayne Clarke 'C Sharp'. Seu sétimo álbum, Tuff Enuff foi lançado apenas na Áustria. Em 1996 eles se desfizeram.

O grupo Chalice se reagrupou em 2006, dez anos após sua última performance no Reggae Sumfest. Eles voltaram para o palco em 2007 para o Stars Concert na Jamaica. Desde então, eles têm se apresentado em eventos como o Festival de Jazz Blues and Air Jamaica, Rebel Salute, Calabash Festival , bem como eventos em Miami, Flórida e Ilhas Caiman, entre muitos outros shows. Eles voltaram em 2011 como o ato de encerramento para um dos festivais mais conhecidos de Jamaica ,o Reggae Sumfest...

O Chalice reverteu os anos com uma curta mas energético definida na noite da Jamaica Jazz e Blues Festival no estádio multiuso de Trelawny em Florence Hall.
Com Dean Stephens nos vocais, a banda que veio à tona no começo dos anos 1980s, tinha a multidão de balanço com elas com cinto para fora nas suas canções mais populares, incluindo ‘Rocky Road/Good to be There’, ‘I'm Trying’, ‘Marie’, ‘Dangerous Disturbance’, ‘Can’t dub Cant Whine’ e a cativante 'Pocomania Day'.  Chalice levou a direita do palco após outra boa definida por Chris Martin, que, enquanto ele tinha os mais jovens patronos balançando,o Chalice capturou o público mais maduro, com sua mistura de hits..
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http://www.jamaicaobserver.com/latestnews/Chalice-rocks--Jazz--with-vintage-Reggae

DESMOND ´´DESI´´ JONES

  

  

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Desde o período de 1980 a 1986, quando a banda jamaicana Chalice foi composta por Robi Peart (vocais, guitarra, percussão), Keith Francis (baixo), Oswald "Trevor" Roper (guitarra, vocais), Desmond "Desi" Jones (bateria), Michael Wallace (teclado, vocais), Wayne Armond (guitarra, vocais) e Alla (tecladista e vocal).

 Os ricos, pulsantes, vibrações emitidas por tambores fascinados lendário músico Desi Jones a partir de seus anos de infância que cresceu na bela ilha de Jamaica, por isso a sua progressão do estudante, a inspiração, a professora, foi um desenvolvimento natural. Ao longo do caminho, Jones já percorreu o mundo, tratando os fãs para o seu comando impecável dos tambores.  "Eles costumavam me chamar de boom boom quando eu era criança", lembrou Jones, rindo enquanto descreveu como ele energicamente demonstrou seu interesse pelo instrumento durante seus anos de formação. "Aos 9 anos, comecei a tocar bateria no Instituto de Jamaica. Eu costumava tocar os atabaques que você toca com as mãos, mas depois de tocar por um tempo eu passei a tocar com as baquetas aos 10 anos ou 11 anos .Como ele estava se aproximando seus anos de adolescente, Jones tocou com o Exército da Salvação e outros grupos, aprimorando suas habilidades. No momento em que ele completou 13 anos ele estava tocando com o Time Dimension, um grupo que era composto por adolescentes na faixa etária de 13 a 16 anos. Todo o tempo, Jones foi aperfeiçoando seu ofício enquanto espera por seu um grande momento, que veio tão inesperadamente como um chuveiro local em um dia quente fumegante. "Em 1976, eu toquei CARIFESTA. Quando o baterista da banda Sonny Bradshaw saiu, Dean Frasier, que tinha 19 anos e tocava saxofone para a banda, disse para Sonny sobre mim. Eles me contrataram e que foi o meu primeiro trabalho profissional ", disse ele. Depois de ganhar uma riqueza de experiência, Jones deixou Sonny Bradshaw em 1980 para unir forças com outros músicos, formando o grupo Chalice. A experiência, a partir de suas lembranças, foi fundamental para impelindo-o a novos patamares musicais.  Com o Chalice deu Desi Jones seu primeiro show profissional.   "O grupo viveu na costa norte de três a seis meses  praticando", disse ele. A dedicação e disciplina pagos de forma que os membros do grupo não poderia ter imaginado.Chalice lançou seu primeiro álbum "Blasted" em 1982 e foi um sucesso retumbante, ostentando três hits, "É bom estar lá", que dominou as paradas e estava na boca dos jovens e velhos: "Eu ainda te amo, "e" Eu Quero ".  O grupo montou a onda de sucesso trazido por seu álbum de estréia fenomenal e logo eles foram a banda escolhida para fazer abertura paras artistas internacionais. "Sempre que eles trouxeram no exterior grupos como The Manhattans para a Jamaica, abrimos para eles", disse Jones. Paul Kastick do Groove Galore Records, que co-produziu o hit de Tessaane Chin do Voice "Hideaway" e tem sido o baterista de longa data para Maxi Priest ,lembrou ser tão impressionado com as habilidades estelares Jones em "Blasted" que foi hipnotizado com as possibilidades e habilidades que Jones levou a contemplar. "Desi Jones revolucionou a música", disse ele de talentos de Jones na percussão em "bom estar lá."O Saxofonista excepcional Dean Fraser, aos 19 anos, trouxe Des Jones a atenção do bandleader Sonny Bradshaw, que contratou Jones para sua primeira aparição profissional.   Jones credita Bradshaw, arranjador e produtor Peter Ashbourne que teve uma longa carreira criando jingles para comerciais e Cedrick Brooks dos Estados da África como os seus três principais professores sobre as nuances de tocar em bandas. Por outro lado, ele elogia Tony Smith do The Mighty Titans , Leroy "Horsemouth" Wallace, estrela do filme icônico "Rockers" e Calvin Mckenzie do Inner Circle como suas influências com o domínio dos tambores. Inner Circle é uma banda de reggae que foi formada em Jamaica em 1968 com o vocalista Jacob Miller. A banda se separou quando Miller morreu, mas  foi reformada em 1986 e teve o monstro hit "Bad Boys" a música tema de longa data para o programa de televisão "Cops".  Nos dias de hoje, Jones toca com Chalice "dentro e fora", porque o grupo reduziu sua agenda de shows.  "Eu parei de jogar com Chalice em 1988 e formei a Skool Band, uma banda de apoio", explicou Jones, de suas interações em escala de volta com o grupo famoso, que perdeu seu vocalista, Kevin Roper, de câncer, em janeiro de 2013. Mas, mesmo com seu musical repertório evoluiu, Jones tem agarrado à crença de que é importante que os talentos experientes para pavimentar o caminho para uma nova geração de toda forma possível e fornecer um modelo para eles.  Desi Jones com o Chalice, o grupo com o qual ele teve seu primeiro gosto do sucesso.   "O que eu tento fazer é contratar um monte de músicos jovens para meus shows que, disse ele. Em um esforço para dar o nasimento aos próximos músicos, Jones faz um esforço para compartilhar seus talentos em outros locais também. "Na Escola de Música Edna Manley julgo concursos", disse ele. Mais significativamente, Jones tem sido um barómetro para o seu filho, Joshua Jones, que também participou da Escola de Música Edna Manley e toca baixo para a sensação reggae Chronixx, com quem Joshua está atualmente em turnê. Jones também formou uma aliança com o extraordinário músico de Jazz Monty Alexander, e o baixista Glenn Bunning,que como ele expande seu alcance musical.  "Voltei da turnê na semana passada na Holanda com Luciano e Mutabaruka", disse ele, explicando que a turnê, Reggae Sundance, contou  com Alexander e a Orquestra Filarmônica de Nova York, por causa de sua preferência para "back up dos veteranos." Jones refletiu sobre os últimos 15 anos, quando a "coisa do tambor de computador era a mania até depois de um tempo eles perceberam que o tambor ao vivo é a melhor coisa agora estamos recebendo de volta para o som acústico." À medida que sua jornada musical deu uma volta completa, Jones viu a transformação em toda a paisagem do entretenimento.  "Quando eu estava em turnê recentemente todos os músicos eram estudantes ou egressos da Escola de Música da Jamaica. Tudo é ao vivo novamente e é apenas em alguns gêneros como hip hop que eles usam tambores computadorizados ", disse ele. "Qualquer outro gênero voltou ao velho estilo de música. Como Bob Marley e Peter Tosh,a música não envelhece por causa disso, o som ao vivo, acústico que você ouve nas músicas. "  Enquanto para Jones é bom que a música deu uma volta completa com uma maior dependência de música ao vivo, ele é experiente o suficiente para perceber que ele tem de se adaptar a uma nova maneira de ganhar como músico na nova era dos downloads gratuitos, os músicos reclamam de sabotagem ganhar de seu ofício. Leroy 'Horsemouth' Wallace é um baterista extraordinário e estrela do filme "Rockers". Leroy 'Horsemouth' Wallace é um fenômeno percussão, é um dos artistas que ensinavam Desi Jones os melhores pontos de dominar os tambores.  "A principal forma de ganhar dinheiro hoje em dia é de habilidades reais para que o seu talento como músico ao vivo é crucial. Quando você faz um disco que você não ganha dinheiro com isso. Seu registro é apenas para promovê-lo, mas o dinheiro é feito a partir de turismo, para que o seu talento possa estar lá ", disse ele. Como ele examina as tendências de mudança na paisagem musical, Jones oferece algumas palavras de conselho para os músicos novatos:  "Prepare-se para o seu grande momento e conheça muito bem seu instrumento", disse ele, é a primeira lição a aprender. É também importante, ele disse ,para "tocar em cada show que você começa e fazer shows gratuitos para começar a exposição."  Jones está confortável com a trajetória de sua carreira e divide seu tempo entre turnês, produção e outros projetos. "É difícil de quantificar", ele disse sobre o grau em que ele faz cada um, mas ele já trabalhou em vários gêneros, incluindo gospel. "Eu já produziu muitos CDs para Carlene Davis, Myrna Hague e outros." Como Jones continua a fazer o que ele ama, a sua paixão pela música é tão inconfundível como seu compromisso com a produção de música superior que emociona, diverte e tem a poder para durar uma vida inteira..

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http://onpointpress.net/?p=4106

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DISCOGRAFIA

 http://www.discogs.com/artist/935072-Desmond-Jones

Instruments , Performance
		One Essence	High Note		1977
		Sam Carty, Astronauts, The - International Slackness ‎(LP, Album)	Nura	001	1981
		Live At Reggae Sunsplash	Vista Sounds		1983
		Stir It Up - The Music Of Bob Marley ‎(CD, Album)	Telarc	CD-83469	1999
		Monty Meets Sly And Robbie	Telarc		2000
		Goin' Yard ‎(CD)	Telarc	CD-83527	2001
Writing , Arrangement
		Ol' Nayga / Ol' Nayga (Part 2) ‎(7")	Era Records (7)	none	1979
		Ol Nayga (as D. Jones) Chalice (3) - Ol Nayga / I'm Gonna Get You ‎(12")	Galactic Records	Gald 002	1980
		Marie (as D. Jones) and 1 more… Chalice (3) - Blasted ‎(LP, Album)	Pipe Music	PMLP 001	1981
		Nobody Can Touch My Soul / Back Way ‎(7")	Hansa	HANSA 2	1981
		Praise Him ‎(7")	Pipe Music	none	1982
		I'm Trying (as D. Jones) Chalice (3) - I'm Trying / Can't Dub ‎(12")	Pipe Music	none	1982
		I'm Trying ‎(7")	Pipe Music	none	1982
		I'm Trying and 1 more… Chalice (3) - Standard Procedure ‎(LP)	Pipe Music	PMLP 2	1983
		Stew Peas	Pipe Music		1983
		Praise Him (as D. Jones) and 1 more… Chalice (3) - Live At Reggae Sunsplash ‎(LP, Album)	Vista Sounds	VSLP 8902	1983
		Children (as D. Jones) Chalice (3) - Children / Standing On The Rock ‎(7")	Pipe Music	none	1983
		I'm Trying (Extended Version) Chalice (3) - I'm Trying (Extended Version) / Can't Dub (Extended Version)	Ariola, On Record		1984
		I'm Trying (as Jones) Various - Debüt LP / Zeitschrift Ausgabe 5 ‎(LP, Smplr)	Debüt	0419.84	1984
		I'm Trying and 1 more… Chalice (3) - Good To Be There ‎(LP, Album)	Ariola, On Record	206 099	1984
		Open Your Eyes (as Jones) and 3 more… Chalice (3) - Crossfire ‎(LP, Album)	CTS Records (3)	C186	1986
		Ina My Home Town ‎(7")	CTS Records (3)	none	1987
		I'm Trying (as D. Jones) Various - 1er Archirrrecontrasuperfestivalazo Internacional de Reggae y Calypso ‎(LP, Album, Comp)	Discos NCL	none	1988
		Obeah ‎(7")	Peace Pipe Records	none	1988
		Girls (as Jones) Chalice (3) - Catch It ‎(LP, Album)	Rohit	RRTG 7737	1988

GUMPTION BAND

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Os membros do grupo jamaicano Gumption Band são Phanso, Duke, Bassey e 16. Rolando “Phanso” Wilson na bateria, Dwight “Duke” Dawes nos teclados e o baixista e cantor Isaiah “Onie” Palmer.Fora sua passagem recente como uma banda de apoio para a delegação jamaicana para o Festival de Música Midem em 2007 em Cannes, França, os membros da Gumption Band estão prontos para abraçar um futuro melhor.  "Tivemos uma experiência muito boa na França. Percebemos que o mercado de música reggae é tão grande. Faz-nos querer voltar aqui e fazer boa música,"disse o líder de banda,o baterista Rolando 'Phanso' Wilson,que já tocou com o famoso grupo Chalice.  Gumption Band era de fato a espinha dorsal da mostra. A banda facilitou vários ensaios com os músicos, para garantir que a vitrine estava na mais alta qualidade. Na noite da mostra, os louvores continuaram vindo e alguns estão prontos para colocá-los na banda de apoio de top reggae. Isto veio depois que a banda conseguir manter o ritmo caliente.  Com Midem fora do caminho, agora é hora de enfrentar mais alguns projetos. No topo da agenda será a demanda para adicionar uma voz para a banda, literalmente. Gumption Band espera para iniciar a gravação de canções e para fazer isso, eles vão precisar de uma vocalista.  "Tentamos reposicionar a banda. Somos conhecidos por muitos como uma banda de apoio, mas nós queremos colocar uma gravação. Não estamos dizendo que também já não somos uma banda de apoio,"disse Phanso.  O que é agora a banda Gumption Band, passou por algumas mudanças com membros e nome antes de tudo foi cimentado em 1994. Quase 13 anos mais tarde, eles tem realizado um dos seus principais objetivos por finalmente possuir suas instalações de gravação e ensaio. Não está mal para um grupo que uma vez teve que se contentar com biscates em churrascos e outras pequenas funções.  Eles eram um grupo de talentosos músicos  quando Beres Hammond precisava de uma banda, uma ligação foi feita entre os dois pelo produtor musical Clive Hunt.  "Tocar com Beres foi grande... As coisas começaram a melhorar. Nós temos a experiência de turnês e ele nos levou para os estúdios", disse Phanso. Essa experiência tornou a banda mais forte e mais vibrante. O tecladista Dwight Dawes, Isaiah Palmer o baixista ,e o guitarrista GT Thompson, juntamente com 'Phanso', também vão estar embarcando em colaborações com outras artistas. Fãs podem olhar para a primeira dessas obras , que deve incluir canções por Lymie Murray e Jah Mason.  Enquanto eles permanecem entusiasmados sobre o futuro, eles querem jamaicanos para começar a prestar mais atenção na música. Phanso disse que a música é uma grande coisa e só pode vir o todo-poderoso.  "Músicos em geral são subestimados. Eles não recebem o que é devido a eles e não estou falando de pagamento, mas o reconhecimento... Tenho que saber como ao ouvir uma peça musical. Não sei explicar, mas só o todo-poderoso, ele pode",Phanso disse....
 Como o início da Gumption Band em 1994, Phanso, Onie e Duke apoiaram tais grandes nomes como Dennis Brown, Beres Hammond, Marcia Griffiths e Judy Mowatt...
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http://jamaica-gleaner.com/gleaner/20070211/ent/ent4.html
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 http://www.discogs.com/artist/1062886-Gumption-Band

Instruments , Performance
		How Can I and  Jah Cure - Ghetto Life	VP Records		2003
		Strength ‎(CD, Album)	Cou$ins Records	COUDCD475	2008

ROLANDO ´´PHANSO´´ WILSON

  

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Rolando 'Phanso' Wilson é um baterista experiente,e tocou com os grupo Chalice,Gumption Band e atualmente toca com a I-Kronik Band..
Colaborou também com Luciano,e outros artistas,Phanso é também produtor,compositor,arranjador,vocalista..
 Em 1991, uma grande mudança ocorreu na banda Chalice, quando o baterista Phanso Wilson e vocalista Trevor Roper migraram para os Estados Unidos. Roper foi substituído por Dean Stephens e Phanso Wilson por Wayne 'C Sharp Clarke. Seu sétimo álbum, Tuff Enuff foi lançado apenas na Áustria. .Em 1996 eles se desfizeram.
Cerca de metade de um ano atrás a Gumption Productions lançou em seu próprio rótulo o Tuff Riddim Records ,do Battlefield Riddim, e agora este riddim construído pelo baterista Rolando 'Phanso' Wilson e o tecladista Dwight 'Duke' Dawes, que estavam juntos também membros da o mundialmente famoso (pelo menos no reggae) a banda de apoio Gumption, ao lado do baixista Isaiah Onie 'Palmer e o guitarrista Ian' Beezy "Coleman, produzido por 'Phanso' e 'Duke' se ao lado de Fabian" Goldy "Francis,e foi lançado como o álbum de one riddim "Battlefield Super Single"..
Phanso também tocou bateria no álbum de Benny Culture and Singie Shante ,Conscience,de 2007..
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http://www.reggae-vibes.com/rev_var/battlefi.htm
http://www.discogs.com/artist/2389423-Roland-Phanso-Wilson

Vocals
		Si Mi Ya ‎(LP, Album)	Peace Pipe Records	none	1990
Instruments , Performance
		Catch It ‎(LP, Album)	Discos NCL	NCL-LP-ESP-0089	1989
		Si Mi Ya ‎(LP, Album)	Peace Pipe Records	none	1990
		Stir It Up - The Music Of Bob Marley ‎(CD, Album)	Telarc	CD-83469	1999
		Harmony House Verse One ‎(LP, Comp)	VP Records	VPRL2136	2000
		Turn Of The Light (Sunshine Reggae Mix ) (as Roland and 2 more… Nelly Furtado - Turn Off The Light	DreamWorks Records		2001
Writing , Arrangement
		Independence Yes ‎(7")	AYEOLA Records	MSC 3284	1982
		Walk This Way (as Wilson) Chalice (3) - Catch It ‎(LP, Album)	Discos NCL	NCL-LP-ESP-0089	1989
		The Dip (as R.A. Wilson) Chalice (3) - Si Mi Ya	Peace Pipe Records		1990
		The Dip (as R. Wilson) Chalice (3) - The Dip / Dance Hall Monic ‎(7")	Peace Pipe Records	none	1990
		News Blues (as R.A. Wilson) Nahni & Pooh Featuring Dean Stevens* - News Blues ‎(7")	Fantas-Tic	none	1991
		Show Some Respect (as Wilson) Chalice (3) - Tuff Enuff ‎(CD, Album)	EMV, Blue Danube Records	0000622X	1997
Production
		Roots Wine (Tuff-Mix) (as Rolando (Phanso) Wilson) Sonia Collymore Feat. Yogie - Roots Wine ‎(7")	Xes Music	none	2001
		Fountain Pen ‎(7")	Tuff Riddim	none	2003
		Jah Cure feat. Capleton - Guide & Shield (Remix) ‎(7")	Tuff Riddim	none	Unknown